{"id":1284548,"date":"2024-07-20T13:05:23","date_gmt":"2024-07-20T13:05:23","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/del-carbon-a-la-cultura-el-inesperado-renacimiento-de-bishop-auckland\/"},"modified":"2024-07-20T13:05:28","modified_gmt":"2024-07-20T13:05:28","slug":"del-carbon-a-la-cultura-el-inesperado-renacimiento-de-bishop-auckland","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/del-carbon-a-la-cultura-el-inesperado-renacimiento-de-bishop-auckland\/","title":{"rendered":"Del carb\u00f3n a la cultura: el inesperado renacimiento de Bishop Auckland"},"content":{"rendered":"


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Proyectada sobre una pantalla de gasa en medio de una galer\u00eda abovedada, la obra \u201cEidolon\u201d \u200b\u200bde Mat Collishaw muestra un enorme iris azul rodeado de llamas que, en lugar de estar envuelto, se ve realzado por ellas. Acompa\u00f1ada por una grabaci\u00f3n de un coro cantando fragmentos del Libro de Daniel del Antiguo Testamento, esta obra del nuevo Museo de la Fe en la ciudad de Bishop Auckland parece una met\u00e1fora apropiada para la regeneraci\u00f3n que est\u00e1 teniendo lugar en esta peque\u00f1a comunidad del norte. <\/p>\n

\u201cEidolon\u201d, que dura siete minutos y me absorbe tanto que la veo dos veces, es s\u00f3lo una se\u00f1al parpadeante y provocadora de los 200 millones de libras que el financiero y fil\u00e1ntropo Jonathan Ruffer ha invertido en la ciudad, una ola de gastos cuyas otras manifestaciones incluyen viejos maestros espa\u00f1oles, hoteles, casas de vacaciones, jardines formales, pirotecnia, un bar de tapas y una tropa de gansos coreografiados. <\/p>\n

Nacido en 1951, Ruffer creci\u00f3 a 30 millas de distancia, en Stokesley, North Yorkshire, y se form\u00f3 como abogado y corredor de bolsa antes de pasar a la gesti\u00f3n de inversiones en Londres en la d\u00e9cada de 1970. Fund\u00f3 Ruffer Investment Management en 1994 y en 2014 ten\u00eda una riqueza estimada en \u00a3380 millones. <\/p>\n

Su regreso al noreste se vio motivado por la noticia en 2010 de que la Iglesia de Inglaterra planeaba vender una colecci\u00f3n de pinturas del pintor del siglo XVII Francisco de Zurbar\u00e1n que hab\u00eda estado colgada en el castillo de Bishop Auckland durante m\u00e1s de 250 a\u00f1os. Ruffer y su esposa Jane intervinieron para comprarlas (y el castillo) y formaron un fideicomiso, ahora llamado Proyecto Auckland, que abrir\u00eda el edificio al p\u00fablico por primera vez. Deseosos de pasar una cantidad significativa de tiempo en la ciudad, los Ruffer se mudaron a una casa cerca del castillo. <\/p>\n

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Jane y Jonathan Ruffer en el Gran Comedor del Castillo de Auckland, donde la secuencia de obras maestras de Francisco de Zurbar\u00e1n, ‘Jacob y sus doce hijos’, ha estado colgada durante los \u00faltimos 250 a\u00f1os<\/span> <\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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La galer\u00eda de arte contempor\u00e1neo dentro del Museo de la Fe <\/span> \u00a9 Fotograf\u00eda para el FT por Julian Germain<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

\u201cCuando llegamos aqu\u00ed por primera vez, le dije a Jonathan que estaba pensando en comprar unas cortinas nuevas\u201d, cuenta Jane Ruffer, que todav\u00eda tiene el aire tranquilo y pragm\u00e1tico de la m\u00e9dica de cuidados paliativos del NHS que fue en su d\u00eda. \u201cMe respondi\u00f3: ‘Estoy pensando en algo m\u00e1s grande’\u201d. <\/p>\n

Doce a\u00f1os despu\u00e9s, mi pase para el Proyecto Auckland me da acceso al castillo, al Museo de la Fe, a dos galer\u00edas y a mucho m\u00e1s. Empiezo por el castillo, antiguo hogar de los pr\u00edncipes obispos de Durham, que en su d\u00eda formaban ej\u00e9rcitos, imprim\u00edan dinero, recaudaban impuestos y, en general, se comportaban casi como monarcas. En el piso de arriba, la docena de cuadros de Zurbar\u00e1n (que representan a Jacob y a sus hijos) todav\u00eda est\u00e1n en el comedor donde el obispo Trevor decidi\u00f3 exponerlos despu\u00e9s de comprarlos en 1756. Junto a una exposici\u00f3n interactiva que da contexto a las pinturas, hay una mesa de comedor, dispuesta como si acabaran de abandonar una fiesta, un recordatorio de que estas pinturas alguna vez solo las vieron unos pocos privilegiados. <\/p>\n

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La ventana del front\u00f3n orientada al sur del Museo de la Fe con sus reflejos del cielo en constante cambio <\/span> <\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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El museo, inaugurado el a\u00f1o pasado, fue dise\u00f1ado por el arquitecto ganador del premio Stirling, N\u00edall McLaughlin.<\/span> \u00a9Julian Germain<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
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‘Eidolon’ de Mat Collishaw, en el interior del Museo de la Fe<\/span> <\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

Al lado se encuentra el Museo de la Fe, inaugurado a finales del a\u00f1o pasado, ubicado en un edificio gloriosamente sobrio construido con arenisca local de Cop Crag. Dise\u00f1ado por el arquitecto N\u00edall McLaughlin, ganador del premio Stirling, se inspira en un granero de diezmos. En el interior, se exhiben obras de Khadija Saye, que muri\u00f3 en el incendio de Grenfell, junto con el cuenco Bodleian, prestado por la Universidad de Oxford, que fue utilizado en el siglo XII por los jud\u00edos que rezaban en secreto en Gran Breta\u00f1a. El pr\u00f3ximo plan es adquirir un tapiz de San Pablo de Pieter Coecke van Aelst, encargado por Enrique VIII, pero que actualmente se encuentra en una colecci\u00f3n en Espa\u00f1a. <\/p>\n

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Hasta aqu\u00ed, todo parece un museo, pero si miras hacia abajo desde los muros del castillo de Auckland ver\u00e1s lo que parece un campamento. Si miras m\u00e1s de cerca, ver\u00e1s hileras de gradas, un gran escenario con un lago, un equipo de iluminaci\u00f3n completo y, m\u00e1s all\u00e1, una serie de edificios que albergan restaurantes, establos y una peque\u00f1a granja.<\/p>\n

Kynren<\/em> es un espectacular evento en vivo que se realiza frente a unas 8.000 personas los s\u00e1bados por la noche entre julio y septiembre; la edici\u00f3n de este a\u00f1o comienza el pr\u00f3ximo fin de semana. El espect\u00e1culo, que ya va por su octava edici\u00f3n, est\u00e1 coreografiado por el equipo que estuvo detr\u00e1s de la ceremonia de apertura de los Juegos Ol\u00edmpicos de Londres 2012 y utiliza a 1.000 voluntarios locales, tanto en el escenario como en la actuaci\u00f3n. Hay patriotismo e historia local, incluida la fundaci\u00f3n del equipo de f\u00fatbol Bishop Auckland (que en tiempos m\u00e1s felices gan\u00f3 la Copa Amateur de la FA 10 veces). El elenco incluye 37 caballos (blancos, para que se los pueda ver mejor en la oscuridad) y bandadas de gansos que hacen temblar el teatro mientras marchan por el escenario, durante un espect\u00e1culo de 90 minutos que se completa con fuegos artificiales para agregar dramatismo. El setenta por ciento del elenco y el equipo de voluntarios, que hacen todos los disfraces y construyen los decorados, regresan cada a\u00f1o. “Es el primer fruto de lo que queremos que suceda en el gran esquema de las cosas”, dice Jane Ruffer. <\/p>\n

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Los fuegos artificiales ponen el broche final a ‘Kynren’, un espectacular espect\u00e1culo en directo que se realiza ante unas 8.000 personas los s\u00e1bados por la noche entre julio y septiembre.<\/span> \u00a9 Peter Haygarth<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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Algunos de los voluntarios locales del elenco de ‘Kynren’, con una tropa de gansos coreografiados<\/span> \u00a9 Noticias y fotograf\u00edas del norte<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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\"Caballeros<\/picture>
El espect\u00e1culo sumerge al p\u00fablico en 2.000 a\u00f1os de historia.<\/span> <\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

“Ha habido Kynren<\/em> relaciones y Kynren<\/em> \u201cLos beb\u00e9s son muy peque\u00f1os\u201d, afirma Andy Nesbitt, que dirige el equipo de jardines del Proyecto Auckland. En mayo de este a\u00f1o, los jardines amurallados superiores del castillo, donde los obispos del siglo XVII cultivaban pi\u00f1as para impresionar a sus invitados, se abrieron al p\u00fablico por primera vez despu\u00e9s de una extensa renovaci\u00f3n y redise\u00f1o a cargo de Pip Morrison (que tambi\u00e9n reimagin\u00f3 el jard\u00edn hundido del Palacio de Kensington en 2021). M\u00e1s all\u00e1 de los muros del castillo, el parque de los ciervos tambi\u00e9n ha sido restaurado y la entrada es gratuita. <\/p>\n

Despu\u00e9s de un paseo por los jardines amurallados, admirando los c\u00edtricos en el invernadero ligeramente steampunk, las verduras y el huerto, me dirijo a la Galer\u00eda Espa\u00f1ola, a un breve paseo de distancia en la plaza adoquinada del mercado de la ciudad. Inaugurada en abril de 2022 por el pr\u00edncipe Carlos y la reina Letizia de Espa\u00f1a, aqu\u00ed El Greco y Vel\u00e1zquez cuelgan en marcos dorados junto a una lista regular de obras prestadas. La tem\u00e1tica espa\u00f1ola est\u00e1 dise\u00f1ada para complementar a los Zurbar\u00e1n y es un gui\u00f1o a la herencia espa\u00f1ola de Jane Ruffer; Jonathan Ruffer compr\u00f3 muchas de las piezas espec\u00edficamente para la galer\u00eda y escribi\u00f3 las notas que se muestran junto a las pinturas. <\/p>\n

Al lado, la tem\u00e1tica contin\u00faa en un bar de tapas, El Castillo (otro puesto avanzado del Proyecto Auckland), donde almuerzo un rioja con chorizo \u200b\u200brodeado tanto de lugare\u00f1os como de amantes del arte que me visitan (por lo que escucho por casualidad por la intensidad de sus conversaciones). Muchos de los ingredientes provienen del jard\u00edn amurallado. <\/p>\n

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Vista del parque Deer Park desde el castillo de Auckland<\/span> \u00a9Julian Germain<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

Pero a pesar de las tapas y el arte, Bishop Auckland no es una burbuja tur\u00edstica cursi: la galer\u00eda est\u00e1 flanqueada en la plaza del mercado por una sucursal de la cadena de pubs Wetherspoons y el llamativo cartel de una tienda Sports Direct. Y lejos de la zona que rodea el castillo, con su atractiva mezcla de edificios georgianos, victorianos y anteriores, adem\u00e1s de (incongruentemente) un ayuntamiento construido en 1862 para parecerse a un castillo franc\u00e9s, la calle principal, Newgate, es una franja deprimente salpicada de tiendas cerradas y casas de apuestas. <\/p>\n

Despu\u00e9s del almuerzo, me dirijo al otro lado de la plaza hacia otra atracci\u00f3n del Proyecto Auckland, la Mining Art Gallery, que arroja luz sobre las dificultades recientes de la ciudad. La econom\u00eda de Bishop Auckland alguna vez estuvo impulsada por la miner\u00eda de carb\u00f3n, pero despu\u00e9s de un lento declive a partir de los a\u00f1os 50, la \u00faltima mina cerr\u00f3 en 1987. Hasta el 6 de octubre, la galer\u00eda La \u00faltima jaula ca\u00edda<\/em> La exposici\u00f3n conmemora el 40 aniversario de la huelga de mineros de 1984, con pinturas que incluyen la conmovedora \u201cOrgreave after Guernica\u201d de Robert Olley de 2018 y \u201cWomen Protesting\u201d de Marjorie Arnfield. Pero la colecci\u00f3n permanente es igual de poderosa, desde la obra en claroscuro \u201cChip Van\u201d de Norman Cornish, que muestra a familias reunidas en la superficie para comer, hasta \u201cTesting for Gas\u201d de Ted Holloway, que muestra a un minero solo en un pozo.<\/p>\n

Atraer visitantes a la ciudad y conseguir que se queden es clave para el proyecto, y su primer hotel, Park Head, abri\u00f3 en febrero del a\u00f1o pasado. Las 38 habitaciones cuestan a partir de 81 libras la noche, pero hay papel pintado alegre de Quentin Blake en los ba\u00f1os, una buena colecci\u00f3n de cervezas espa\u00f1olas en el bar para acompa\u00f1ar la comida t\u00edpica de un pub brit\u00e1nico y bancos de \u00e1rboles de lavanda y magnolias en el exterior. <\/p>\n

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La Galer\u00eda Espa\u00f1ola, inaugurada en 2022 por el entonces Pr\u00edncipe Carlos y la Reina Letizia de Espa\u00f1a<\/span> \u00a9 Fotograf\u00eda para el FT por Julian Germain<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

Cuatro nuevas casas de vacaciones, que abrieron esta primavera, son un paso m\u00e1s en cuanto a elegancia, con ollas Le Creuset y muebles antiguos. Me aloj\u00e9 en Lightfoot Cottage, cuya puerta principal da a los adoquines de la plaza del mercado y a la puerta de entrada del castillo, catalogada como de Grado I. Tambi\u00e9n est\u00e1 en proyecto un hotel de 70 habitaciones en un edificio de oficinas de los a\u00f1os 70 cercano, que pretende ser m\u00e1s exclusivo y estar dirigido a parejas. <\/p>\n

Jonathan Ruffer, un cristiano comprometido, aunque inconformista, cree que nadie deber\u00eda morir con m\u00e1s de 20 millones de libras a su nombre, y no tiene intenci\u00f3n de detenerse. \u201cLos dolores de parto de todos estos proyectos diferentes llevan a uno a pensar que o bien no se llevar\u00e1n a cabo en absoluto o que todo ser\u00e1 un poco ordinario\u201d, dice. \u201cPero cada vez que nace el beb\u00e9, resulta ser extraordinario. Quiero decir, Kynren<\/em> Es una cosa verdaderamente especial, el Museo de la Fe es una cosa notable, la Galer\u00eda Espa\u00f1ola es una cosa incre\u00edble. <\/p>\n

\u201cOdio la palabra fil\u00e1ntropo\u201d, insiste. \u201cMe parece una palabra muy ambigua. Prefiero \u2018hacer el bien\u2019. Tiene una ambivalencia. Por un lado, es lo que dice el nombre. Se trata de hacer el bien, pero no hay nada de halagador en llamar a alguien \u2018hacedor del bien\u2019\u201d. <\/p>\n

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Detalles<\/h3>\n
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Sarah Turner fue invitada del Proyecto Auckland (proyectoauckland.org<\/em><\/a>). Las habitaciones dobles en el Park Head Hotel cuestan a partir de 81 libras esterlinas por noche; una caba\u00f1a de tres habitaciones cuesta a partir de 300 libras esterlinas. Un \u201cpase ilimitado\u201d cuesta 27 libras esterlinas y da acceso a todas las atracciones durante un a\u00f1o; los precios de las entradas individuales var\u00edan. Kynren<\/em> (11arches.com<\/em><\/a>) comienzan en \u00a3 26 para adultos y \u00a3 16 para ni\u00f1os<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

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