![\"\u201cMegal\u00f3polis\u201d:](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/Un-encuentro-entre-dos-viejos-amigos-del-colegio-Pedro-abiertamente.webp.webp\"\/ "\\"\u201cMegal\u00f3polis\u201d:")
\n <\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\nMatt Dillon, un Marlon Brando al margen<\/h2>\n
Ser\u00eda casi obvio para un actor de su generaci\u00f3n, si no fuera porque ahora Matt Dillon ha tenido que interpretarlo. La pel\u00edcula es Mar\u00eda<\/i>se vio en el \u00faltimo Festival de Cannes, acaba de estrenarse en los cines franceses<\/strong>, y desde el t\u00edtulo entendemos que Marlon est\u00e1 al margen. Mar\u00eda de hecho es Mar\u00eda Schneider, la protagonista de El \u00faltimo tango en Par\u00eds<\/i> de Bernardo Bertolucci, pel\u00edcula de 1972<\/strong> que provoc\u00f3 un esc\u00e1ndalo en su estreno, acab\u00f3 bajo el hacha de los censores que lo condenaron a la hoguera en 1976 y lo rehabilitaron al a\u00f1o siguiente. La escena de violencia, la famosa “escena de la mantequilla”, concertada entre Brando y Bertolucci sin informar a la actriz, est\u00e1 bajo acusaci\u00f3n. La pel\u00edcula de Jessica Palud con Anamaria Vartolomei en el papel de Schneider est\u00e1 basada en el libro de investigaci\u00f3n de la escritora y periodista Vanessa Schneider<\/strong>prima de la actriz fallecida en 201<\/p>\n Anamar\u00eda Vartolomei y Matt Dillon en Mar\u00eda.<\/p>\n<\/div>\n Matt Dillon, el mayor desaf\u00edo para un actor: ser Brando. Matt Dillon en J\u00f3venes guerreros de Jonathan Kaplan (1979).<\/p>\n<\/div>\n Si empiezas a los 14 (y Dillon fue descubierto accidentalmente en la calle un d\u00eda cuando faltaba a la escuela), solo podr\u00e1s confiar en tus instintos. Pero ella no se detuvo ah\u00ed. \u00bfAlguna vez has sentido que estabas en peligro? Matt Dillon en el 77\u00b0 Festival de Cine de Cannes en el estreno de \u201cMaria\u201d el 22 de mayo de 2024. (Foto de Stephane Cardinale \u2013 Corbis\/Corbis v\u00eda Getty Images)<\/p>\n<\/div>\n En El \u00faltimo tango en Par\u00eds<\/i> Se han dicho muchas cosas a lo largo del tiempo. \u00bfSu opinion? La b\u00fasqueda de intensidad en los sets es producto de elecciones misteriosas y alquimia m\u00e1gica. \u00bfPuedes decirnos c\u00f3mo funciona? Has sido parte de algunas pel\u00edculas inolvidables, muchas de ellas en los a\u00f1os 80. \u00bfLa lecci\u00f3n m\u00e1s importante que aprendiste esa temporada? Matt Dillon y Mickey Rourke en \u201cRusty the Wild\u201d de Francis Ford Coppola (1983).<\/p>\n<\/div>\n A menudo ha interpretado a antagonistas, a hombres malvados, incluso a muy malos… Ni siquiera es nuevo para los chovinistas: fue el alter ego de Charles Bukowski en la \u00e9poca franco-noruega. Fact\u00f3tum <\/i>en 2005. \u00bfHab\u00eda un coordinador de intimidad en el set de rodaje de la famosa escena? Matt Dillon en \u201cLa casa de Jack\u201d de Lars von Trier.<\/p>\n<\/div>\n Parece que hoy en d\u00eda se encuentran papeles m\u00e1s interesantes en Europa que en Am\u00e9rica. Los Estados Unidos que vendr\u00e1n ser\u00e1n quiz\u00e1s los Estados Unidos de Trump. <\/span>Y<\/span> \u00bflisto? iO Donna \u00a9 TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS<\/p>\n<\/p><\/div>\n
<\/span><\/strong>Me encantan los retos y ultimo tango<\/i> Es una de mis pel\u00edculas favoritas, tuvo un gran efecto en m\u00ed. Brando represent\u00f3 a mi escuela.<\/strong>hice mi primera pel\u00edcula\u2026 no quiero decir el a\u00f1o (lo decimos, fue 1979, la pel\u00edcula j\u00f3venes guerreros<\/a>ed<\/i>), ten\u00eda 14 a\u00f1os y Brando estaba solo para m\u00ed en ese momento. El Padrino<\/i>. Pero el director con el que trabaj\u00e9, Jonathan Kaplan (quien m\u00e1s tarde, en 1988, filmar\u00eda Bajo acusaci\u00f3n<\/i><\/a> con Jodie Foster, ed<\/i>), conoc\u00eda cine y ven\u00eda de la escuela de Roger Corman y me llamaba \u201cMarlon\u201d<\/strong>. La broma empez\u00f3 porque yo, que interpretaba a un joven delincuente, ten\u00eda que romper un vaso en una escena y, por realismo, ten\u00eda muchas ganas de romperlo. Entonces Jonathan empez\u00f3 a burlarse de m\u00ed: “Vete al infierno, Marlon”.<\/span><\/p>\nSer tratado como un objeto.<\/h2>\n
<\/span><\/strong>Si eres muy joven todo es peligroso, no s\u00f3lo hacer una pel\u00edcula. \u00bfAlguna vez miras fotos familiares y te preguntas: \u201cDios m\u00edo, \u00bfera yo? Realmente us\u00e9 esa camiseta, pero \u00bfqu\u00e9 me gust\u00f3?”. Ese joven, est\u00e1 claro, era una persona distinta a aquella en la que la vida te transform\u00f3. Lo que sucede en el medio es un misterio. Me arrepiento, claro, de alguna sesi\u00f3n de fotos que acept\u00e9 al principio y que al final me redujo a un puro hombre objeto.<\/strong>, pero entonces era dif\u00edcil para un ni\u00f1o tomar decisiones. Al principio simplemente acept\u00e9 lo que me estaba pasando. Pero cuando m\u00e1s tarde decid\u00ed con convicci\u00f3n convertirme en actor, me matricul\u00e9 en el Instituto Strasberg, donde estudi\u00e9 durante varios a\u00f1os. Ver pel\u00edculas era parte del plan de estudios escolar y Marlon Brando, Montgomery Clift, James Dean fueron nuestros puntos de referencia.<\/strong> Brando m\u00e1s que nadie. Era “el hombre americano”, el t\u00edpico americano, que buscaba la verdad a toda costa. Y sin miedo a que su vulnerabilidad salga a la luz. \u00c9sta era su fuerza, una fuerza que te romp\u00eda el coraz\u00f3n. Cuando entraba en una habitaci\u00f3n se pod\u00eda sentir.<\/span><\/p>\n
<\/span><\/strong>Creo que es una gran pel\u00edcula y que Bertolucci es un maestro. Brando sigue siendo mi h\u00e9roe, pero siempre hay otra cara de la historia. Y, finalmente, d\u00e1ndole espacio, el punto de vista de Mar\u00eda, como lo hace esta pel\u00edcula, es una elecci\u00f3n acertada y conmovedora. Esos dos hombres, Bernardo y Marlon, al menos, fueron responsables de uno c\u00e1lculo err\u00f3neo<\/i>un error de juicio, cuando pensaron que pod\u00edan hacer la escena de esa manera.<\/strong>. Utilizo este t\u00e9rmino porque muy a menudo los actores pedimos a los directores que no sean demasiado expl\u00edcitos: “No me digas qu\u00e9 quieres hacer, vamos en busca de la espontaneidad, de la verdad”. Y los directores alientan estas decisiones. Pero lo que hicieron Bernardo y Marlon estuvo mal. As\u00ed que hoy puedo decir que amo esta pel\u00edcula, y la amo a pesar de esa escena. En realidad, nunca la am\u00e9.<\/strong> La sensualidad que flota en la pel\u00edcula es el aspecto que menos me gusta. La intimidad y la paradoja del encuentro entre los dos protagonistas que no revelan nada de sus vidas, ni siquiera sus nombres, es lo que me interesa. Y esa escena, ese accidente, empa\u00f1a su habilidad. La carrera de Mar\u00eda podr\u00eda haber tomado otro camino. Ten\u00eda miedo de esta pel\u00edcula, no quer\u00eda ir a Cannes, ten\u00eda miedo de que todos me dijeran: “\u00bfC\u00f3mo te atreves?”. Pero ahora estoy orgulloso de haberlo hecho.<\/span><\/p>\n
<\/span><\/strong>No todos los directores son respetuosos. Coppola es el m\u00e1s respetuoso de todos, le da un gran poder al actor. Pero me sent\u00ed mercantilizado por algunos directores, \u00a1y soy un hombre! Yo era joven cuando sucedi\u00f3. Y no me gust\u00f3. No tengo dificultad en identificarme con lo que vivi\u00f3 Mar\u00eda.<\/p>\nFrancis Ford Coppola, el maestro<\/h2>\n
<\/span><\/strong>Ojal\u00e1 tuviera una mejor respuesta para darte, toda esa experiencia fue emocionante. Pero ciertamente la lecci\u00f3n m\u00e1s importante la aprend\u00ed de Francisco (Coppola, ed<\/i>): su exuberancia, el hecho de que para \u00e9l todo se considera posible. Ya est\u00e1bamos en preproducci\u00f3n con la segunda pel\u00edcula (Rusty el salvaje, <\/i>1983, ed<\/i>) mientras todav\u00eda est\u00e1bamos filmando el primero (Los chicos de la calle 56, <\/i>1983, ed<\/i>)!<\/p>\n
<\/span><\/strong>Es un trabajo sucio, pero alguien tiene que hacerlo (risas<\/i>). Y hay personas en este mundo que merecen tener un antagonista adecuado. cuando me volv\u00ed la casa de jack<\/i> por Lars Von Trier Recuerdo haber pensado que era el peor personaje que hab\u00eda interpretado jam\u00e1s.<\/strong> en mi vida. El asistente de direcci\u00f3n intent\u00f3 consolarme: \u201cIncluso el personaje de Willem Dafoe en antecristo <\/i>Fue terrible”. Y dije: \u201c\u00a1Pero eso mata a uno, yo mato a 64!\u201d Y \u00e9l: \u201cMira, son 65\u2026\u201d. Pero como actor nunca puedes juzgar. Ni siquiera si tu personaje mata a 65 personas.<\/span><\/p>\n
<\/span><\/strong>Descubr\u00ed al gran poeta que fue Bukowski precisamente interpret\u00e1ndolo. Tan humano, por supuesto que algunos dir\u00edan mis\u00f3gino, pero creo que amaba a las mujeres. Sin duda era una persona da\u00f1ada. Pero \u00e9l era un rom\u00e1ntico a su manera. Y Marlon cometi\u00f3 un error, pero no creo que sea una mala persona. Al final de la pel\u00edcula le dije a Anamar\u00eda: “T\u00fa y yo hicimos algo realmente incre\u00edble”.<\/p>\nEl coordinador de intimidad como polic\u00eda.<\/h2>\n
<\/span><\/strong>Mucha gente odia esas figuras, algunos se niegan a tenerlas en el set. S\u00f3lo trabaj\u00e9 en ello una vez, para esta pel\u00edcula, y creo que es algo que podr\u00eda traer beneficios tanto al director como a los actores en el futuro. En estos momentos es como tener a la polic\u00eda en el set dispuesta a imponer multas: “Haz esto, no puedes hacer aquello…”. Anamar\u00eda y yo hicimos escenas dif\u00edciles, hablamos, nos entendimos, hicimos todo lo posible para confiar el uno en el otro. Por qu\u00e9 No s\u00f3lo las mujeres son vulnerables, tambi\u00e9n lo son los hombres cuando se enfrentan a la intimidad.<\/strong>. Hab\u00eda una expresi\u00f3n utilizada hasta hace alg\u00fan tiempo en las salas de producci\u00f3n: El sexo vende,<\/i> el sexo vende, pero no creo que eso sea cierto hoy en d\u00eda. No necesariamente. La empresa se ha ido a otra parte. La pornograf\u00eda ahora es accesible a todos, ya no existe la presi\u00f3n que antes hab\u00eda en el cine de mostrar el cuerpo de esa manera. La escena en la que Mar\u00eda, que despu\u00e9s ultimo tango<\/i> Ha crecido y acumulado experiencia, reacciona ante el director que la quiere desnuda en un momento de la pel\u00edcula en el que la desnudez estaba absolutamente fuera de lugar. Y finalmente ella se niega.<\/p>\n
<\/span><\/strong>Voy donde me llaman. Y el director es crucial. No estaba interesado en interpretar a un asesino en serie, pero lo hice para Lars von Trier. Hab\u00eda hecho una pel\u00edcula en Par\u00eds a los 22 a\u00f1os, hab\u00eda aceptado trabajar con Gene Hackman, otro mentor, pero un hombre complicado, me dijo que le recordaba a Montgomery Clift. Arthur Penn fue el director (la pel\u00edcula fue Objetivo, escuela de asesinatos, <\/i>1985, ed<\/i>). <\/span><\/p>\n
<\/span><\/strong>Am\u00e9rica es un gran pa\u00eds, hay muchas Am\u00e9ricas: el m\u00edo hoy es un pa\u00eds profundamente dividido. \u00bfListo? No lo creo, no. \u00bfPero qui\u00e9n es?<\/p>\n