Pekka Kuusisto esboza una sonrisa traviesa. \u201cAhora tengo cuarenta y tantos a\u00f1os y estoy llegando a ese momento en el que todos los que se incorporan a la profesi\u00f3n son m\u00e1s j\u00f3venes, m\u00e1s bellos, m\u00e1s r\u00e1pidos y m\u00e1s ruidosos que yo\u201d, dice el violinista finland\u00e9s, hablando por Zoom desde el Centro de M\u00fasica de Helsinki. Puedo decir que est\u00e1 tratando de no re\u00edrse. “Este es el momento en el que deber\u00eda estar pasando por mi crisis de la mediana edad, pero hay demasiadas cosas divertidas que hacer”.<\/p>\n
Esas \u201ccosas divertidas\u201d han llevado a Kuusisto, de 47 a\u00f1os, en muchas direcciones desde que gan\u00f3 el Concurso Internacional de Viol\u00edn Jean Sibelius hace 29 a\u00f1os. Adem\u00e1s de tocar el viol\u00edn, compone y dirige, aportando su sentido del humor y picard\u00eda a todo lo que hace. Su debut en los Proms en 2016, que concluy\u00f3 haciendo que el p\u00fablico cantara una canci\u00f3n popular finlandesa, destac\u00f3 por su deliciosa informalidad; Trabajaba en el Royal Albert Hall como si fuera un pub local. <\/p>\n
Pero podr\u00eda decirse que es en los proyectos inclasificables de Kuusisto, que abarcan m\u00faltiples formas de arte, donde su sentido de la aventura se revela m\u00e1s plenamente. El \u00faltimo de ellos es DSCH<\/em>un cruce de m\u00fasica, videoproyecci\u00f3n y teatro que llega este mes al Southbank Centre de Londres. <\/p>\n Sobre el papel, es una meditaci\u00f3n sobre la vida del compositor ruso Dmitri Shostakovich. En la pr\u00e1ctica, es un marat\u00f3n multitarea en el que Kuusisto y la Orquesta de C\u00e1mara Noruega hacen malabarismos con m\u00faltiples roles y cambios de vestuario mientras navegan a trav\u00e9s de obras instrumentales que incluyen El t\u00e1bano<\/em> Suite<\/em> y la Sinfon\u00eda n\u00ba 8. El propio Kuusisto dirigir\u00e1 desde el viol\u00edn.<\/p>\n Est\u00e1 lejos de ser la primera producci\u00f3n que fusiona teatro con m\u00fasica cl\u00e1sica, pero lo que destaca de DSCH<\/em> es su cualidad surrealista y on\u00edrica. “A veces somos personas en un vag\u00f3n de tren, a veces podemos ser refugiados, a veces podemos ser artistas de circo”, explica Kuusisto. <\/p>\n Lo que no ser\u00e1 es un recuento paso a paso de la vida del compositor, y menos a\u00fan de sus bien documentadas tensiones con Stalin y el Estado sovi\u00e9tico. “Con Shostakovich, todo el mundo siempre empieza hablando de la KGB”, dice Kuusisto, a\u00f1adiendo que no quiere DSCH<\/em> ser \u201cuna especie de documental\u201d.<\/p>\n Espera que sea, sobre todo, una experiencia emotiva. \u201cHay una parte en la que los jugadores usan m\u00e1scaras, por lo que no se pueden ver las expresiones en sus caras. \u00bfY qu\u00e9 efecto tiene eso en la forma en que recibes la m\u00fasica? . . Es bastante asombroso\u201d.<\/p>\n Kuusisto se expresa con una exuberancia contagiosa, desvi\u00e1ndose sin cesar en digresiones. En varios puntos nos encontramos discutiendo temas como la relaci\u00f3n entre la neuropsiquiatr\u00eda y la m\u00fasica y la respuesta finlandesa a la gesti\u00f3n de crisis. “Mi imaginaci\u00f3n es bastante inquieta”, me dice Kuusisto t\u00edmidamente. “Disfruto de la compa\u00f1\u00eda de personas que me dicen que me concentre en algo”. <\/p>\n Nacido en Espoo, al oeste de Helsinki, Kuusisto creci\u00f3 en una familia de m\u00fasicos. La inspiraci\u00f3n para empezar a tocar el viol\u00edn provino de su hermano mayor, el compositor, director y violinista Jaakko Kuusisto, fallecido en 2022. Pero fue de su padre, m\u00fasico de jazz, Ilkka, de quien aprendi\u00f3 algunas de sus lecciones m\u00e1s formativas, sentado frente a un teclado. con sus hermanos y dominando los fundamentos de la improvisaci\u00f3n. \u201cTom\u00e1bamos una canci\u00f3n de jazz y uno de nosotros tocaba la armon\u00eda y la melod\u00eda, otro tocaba la l\u00ednea de bajo y el tercero tocaba un solo improvisado. Luego intercambiar\u00edamos lugares\u201d.<\/p>\n Estas habilidades se fueron abriendo camino gradualmente en su forma de tocar el viol\u00edn, y a la edad de seis a\u00f1os, ya hab\u00eda dado su primer concierto de jazz en un lugar “donde de otro modo no se permitir\u00eda la entrada a nadie menor de 24 a\u00f1os”. <\/p>\n Luego se form\u00f3 como violinista cl\u00e1sico en la Academia Sibelius de Helsinki, pero contin\u00faa tocando con bandas de electr\u00f3nica y jazz. “Creo que, fundamentalmente, todo el mundo es un improvisador”, dice. \u201cCada vez que eliges una taza de caf\u00e9, est\u00e1s improvisando. Cuando decides qu\u00e9 ruta tomar hacia alg\u00fan lugar, est\u00e1s improvisando\u201d. <\/p>\n Entonces, \u00bfpor qu\u00e9 no improvisan m\u00e1s m\u00fasicos cl\u00e1sicos en concierto? \u201cLa profesi\u00f3n nos anima a hacer las cosas de la misma manera muchas veces. . . Hay muchos mecanismos [in the industry] Eso nos empuja a tomarnos muy en serio\u201d.<\/p>\n Kuusisto hace todo lo posible para resistir tales limitaciones: contin\u00faa entretejiendo la improvisaci\u00f3n en sus actuaciones, e incluso cuando toca los caballos de batalla del repertorio, lo hace con un sentido de alegr\u00eda, como si los estuviera so\u00f1ando en el acto.<\/p>\n Pero aunque no se tome a s\u00ed mismo demasiado en serio, Kuusisto entrelaza las realidades m\u00e1s serias de la vida en su interpretaci\u00f3n. Entre sus proyectos recientes m\u00e1s aleccionadores se encuentra un recital que ofreci\u00f3 en el Wigmore Hall de Londres en 2018, en el que combin\u00f3 obras contempor\u00e1neas y m\u00fasica de Bach con lecturas de un cient\u00edfico investigador del c\u00e1ncer y metraje de un quir\u00f3fano. <\/p>\n Si fue una experiencia dolorosa para el p\u00fablico, para Kuusisto, ese fue el punto: \u201cDado que entre uno de cada dos y tres de nosotros vamos a tener esta enfermedad en alg\u00fan momento de nuestras vidas, es mejor que nos acostumbremos a ella\u201d. mirando a [images of] eso y hablar de ello\u201d. <\/p>\n Su hermano muri\u00f3 de un tumor cerebral y su madre de c\u00e1ncer de es\u00f3fago. La m\u00fasica, para Kuusisto, es parte integral del proceso de confrontar las realidades cotidianas: \u201cCreo que cada mensaje se transmite mucho mejor cuando se combina con m\u00fasica\u201d. <\/p>\n Pero al aprovechar la m\u00fasica para fines extramusicales, \u00bfexiste el riesgo de asfixiarla? \u00c9l responde que hay muchas interpretaciones sencillas del repertorio. \u201cSi secuestro una pieza, no dejar\u00e1 ninguna abolladura. Mozart sobrevivir\u00e1. Shostak\u00f3vich sobrevivir\u00e1\u201d. \u00c9l sonr\u00ede. “Si alguien sufre, somos yo y mi audiencia”.<\/p>\n Hoy m\u00e1s que nunca vale la pena correr riesgos en la m\u00fasica cl\u00e1sica, sostiene. Es posible que las cifras de audiencia de eventos en vivo est\u00e9n recuper\u00e1ndose, pero Kuusisto sostiene que un efecto de la pandemia es que existe \u201cuna tendencia a tocar repertorio est\u00e1ndar en combinaciones lo m\u00e1s seguras posible. Por lo tanto, intentar crear algo que no se haya hecho antes parece una responsabilidad a\u00fan mayor que antes\u201d. <\/p>\n El cree eso DSCH<\/em> puede ser un ejemplo, \u201cabrir la puerta a la experimentaci\u00f3n a algunos de nuestros compa\u00f1eros. Y con suerte, la audiencia se trasladar\u00e1 de alguna manera a un lugar diferente\u201d.<\/p>\n ‘DSCH’, 29 y 30 de junio, Queen Elizabeth Hall, Londres, <\/em>Southbankcenter.co.uk<\/em><\/a><\/p>\n Descubra primero nuestras \u00faltimas historias:<\/em> sigue FTWeekend en <\/em>Instagram<\/em><\/a> y <\/em>X<\/em><\/a>y suscr\u00edbete a nuestro podcast <\/em>Vida y arte<\/em> dondequiera que escuches<\/em><\/p>\n<\/div>\n![\"Miembros](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/1719013310_885_El-violinista-Pekka-Kuusisto-Si-me-apropio-de-una-pieza.jpg\")
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