{"id":1139866,"date":"2024-01-17T23:35:25","date_gmt":"2024-01-17T23:35:25","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/en-una-celda-vacia-judith-de-leeuw-siguio-a-rembrandt\/"},"modified":"2024-01-17T23:35:29","modified_gmt":"2024-01-17T23:35:29","slug":"en-una-celda-vacia-judith-de-leeuw-siguio-a-rembrandt","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/en-una-celda-vacia-judith-de-leeuw-siguio-a-rembrandt\/","title":{"rendered":"En una celda vac\u00eda, Judith de Leeuw sigui\u00f3 a Rembrandt"},"content":{"rendered":"\n
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Con o sin sentido, pinta Klaas Gubbels. Todos los d\u00edas, en su estudio. El hombre tiene ahora 90 a\u00f1os, pero su misi\u00f3n a\u00fan no ha terminado: \u201cconvertir algo tan tonto como una cafetera en algo\u201d. Su voz casi se ha apagado, y Tonko Dop van hora de noticias<\/em> Tiene que gritarle para hacerse entender, pero sus ojos no tienen nada de malo. Est\u00e1 intentando colocar una mesa y una silla sobre el lienzo. Uno es gris, el otro blanco, y ahora es cuesti\u00f3n de fusionar uno con el otro de tal manera que quede correcto y consistente. Este es el primero de cinco retratos que Tonko Dop hizo de artistas antiguos.<\/p>\n

Rembrandt ya era el mejor artista del mundo a los veinte a\u00f1os. Eso es lo que le dijeron a Judith de Leeuw cuando mostr\u00f3 ambiciones art\u00edsticas. Ella ten\u00eda entonces dieciocho a\u00f1os. Hermosa, pens\u00f3. “Entonces todav\u00eda me quedan dos a\u00f1os”. Ahora tiene 27 a\u00f1os y es trabajadora internacional. artista de calle<\/em>. Su trabajo puede verse en 62 pa\u00edses, en tres continentes y en documentales. JDL \u2013 Detr\u00e1s del muro<\/em>Se la sigue a trav\u00e9s de la creaci\u00f3n de uno de sus murales, una pintura mural monumental. La pared es de un edificio de apartamentos, el apartamento est\u00e1 en un suburbio llamado Paolo VI, cerca de la ciudad de Taranto, en la regi\u00f3n italiana de Puglia. Un barrio obrero. Una vez pr\u00f3spero debido a la industria cercana, ahora marchit\u00e1ndose debido a la salida de la industria.<\/p>\n

Vemos a Judith de Leeuw \u2013 o JDL \u2013 colgando de una plataforma a\u00e9rea frente a una gigantesca pared gris. Y eso deber\u00eda incluir una bailarina completamente realista, rodeada por un par de brazos masculinos. M\u00e1s grande que realista. la obra se llama El amor es m\u00e1s fuerte que la muerte, parte 4<\/em> y estas son las palabras de su padre, dichas y repetidas hasta poco antes de su muerte. Si bien normalmente toma como tema temas sociales (racismo, soledad, derechos de los homosexuales), no ha podido pensar en nada m\u00e1s ni pintar nada m\u00e1s desde su muerte. “Un proceso de duelo ideal”, dice. La mujer de su cuadro parece sentir la presencia de alguien que no est\u00e1 ah\u00ed.<\/p>\n

La peluquera, la maquilladora, la bailarina que modela el mural, le hacen las preguntas a Judith de Leeuw. \u00bfQui\u00e9n es ella, de d\u00f3nde viene, qu\u00e9 quiere? Realmente no puedes darte cuenta de eso. La escuchamos hablar de una infancia que termin\u00f3 cuando ten\u00eda doce a\u00f1os. Sobre el consumo de drogas, los hogares de acogida, un a\u00f1o de deambular por las calles y luego una celda vac\u00eda en un centro juvenil cerrado. Comenz\u00f3 a dibujar entre las paredes de esa celda. “Pr\u00e1ctica pr\u00e1ctica pr\u00e1ctica.” A los 20 a\u00f1os estaba lista para pintar lo que dibuja en las paredes.<\/p>\n

Las preguntas dif\u00edciles<\/h2>\n

La directora Deborah Faraone Mennella plantea ella misma las preguntas dif\u00edciles. El de su padre. \u201cAntes no siempre era agradable. En realidad simplemente no. Nunca. Nunca agradable\u201d. Habla de la ira en formas, tama\u00f1os, sabores y colores y de una abuela, la suya, en un campo de concentraci\u00f3n y de un padre que la padeci\u00f3. La historia sigue siendo vaga y confusa, pero detr\u00e1s de ella se esconde un drama. Lo mismo ocurre con sus murales. Durante mucho tiempo s\u00f3lo se ven tonos de gris, fabricados con aerosoles de gris lobo y gris \u00cdcaro. Cuando termine, ver\u00e1s lo que ella vio todo el tiempo. Los amantes del arte italiano vieron en \u00e9l la estatua de m\u00e1rmol de Bernini: Plut\u00f3n y Proserpina: Plut\u00f3n arrastrando a una Proserpina renuente al inframundo.<\/p>\n

Pero lo mejor comienza cuando los vecinos de enfrente, residentes del apartamento de enfrente, se asoman al marco de su ventana y dicen lo que ven. Una mujer que sufre, dicen los hombres. No quiere que las manos de los hombres la toquen. Se nota que tienen una relaci\u00f3n t\u00f3xica. Ella quiere escapar.<\/p>\n

Es el alma de un muerto lo que la retiene, dicen las mujeres. Ha perdido a alguien, dice uno. \u201cEso s\u00f3lo lo ves cuando t\u00fa mismo has perdido a alguien\u201d. \u00bfEs su novio?, pregunta la otra. Puede, puede, puede. Pero ella piensa m\u00e1s en un hermano. \u00bfQuiz\u00e1s su padre?<\/p>\n


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