\n “Parece como si realmente estuvi\u00e9ramos abord\u00e1ndolo profesionalmente por primera vez”, dice Nhung Dam, creadora de teatro, escritora y actriz. Mientras la tormenta Poly azota \u00c1msterdam en noviembre, Dam comienza la primera semana de ensayos para su nueva actuaci\u00f3n con el director Koos Terpstra y el actor y compositor Erik van der Horst. Nhung se expone<\/i>. Ahora ensayan en un teatro real, Delamar West en Amsterdam, y eso ha sido diferente. Esta vez no hace una lluvia de ideas con Terpstra entre los tendederos de su sal\u00f3n ni paseando por el bosque, sino que trabajan en una aut\u00e9ntica sala de ensayo, con calefacci\u00f3n y cafetera.\n <\/p>\n \n Nhung Dam (39) escribi\u00f3 dos novelas, mil padres <\/i>(2017) y Definici\u00f3n de amor<\/i> (2023), y anteriormente cre\u00f3 la actuaci\u00f3n en solitario aclamada por la cr\u00edtica. 3 millones de pasos hacia Sicilia.<\/i> Tambi\u00e9n protagoniz\u00f3 la serie de televisi\u00f3n. Treinta y tantos<\/i>. Para su nueva actuaci\u00f3n colabora por octava vez con el escritor y director Koos Terpstra, que tiene una larga carrera en el teatro holand\u00e9s y tambi\u00e9n dirige regularmente talentos de cabaret.\n <\/p>\n \n Los dos ahora se conocen por dentro y por fuera. Con Terpstra como un “ni\u00f1o granjero de Texel” y Dam con “ra\u00edces en Vietnam”, predominan temas recurrentes como la identidad, la clase social y la pertenencia, y tambi\u00e9n esta vez. En Nhung se expone<\/i> Dam cuestiona su identidad como artista, como mujer vietnamita-holandesa y como hija de sus padres que huyeron de Vietnam.\n <\/p>\n Primera semana de ensayos \n Como siempre en la primera semana de ensayos, seguimos buscando el mejor m\u00e9todo para trabajar juntos en el gui\u00f3n. Mientras Terpstra extiende una pila de papeles blancos sobre la larga mesa de madera, Dam sonr\u00ede ampliamente. “Puede que esto no parezca muy claro todav\u00eda, pero en comparaci\u00f3n con el pasado, para nosotros ya est\u00e1 muy organizado”. En aquella \u00e9poca lo hac\u00edan todo de memoria. Terpstra: ‘Todav\u00eda tenemos que pensar en algo sobre todos esos trozos de papel sueltos. Si alguien estornuda demasiado fuerte, se confunde.’\n <\/p>\n \n Los nombres de las escenas de la actuaci\u00f3n est\u00e1n escritos en hojas de papel blancas, como por ejemplo: Kill Bill, siete marcas de verificaci\u00f3n<\/i> y Hasta la fecha<\/i>. Los post-its rosas colocados junto a ellos contienen canciones escritas especialmente para la actuaci\u00f3n de Dam y Van der Horst, con t\u00edtulos como Muy intenso <\/i>y \u00bfPor qu\u00e9 tan serio?<\/i> junto con una versi\u00f3n traducida del holand\u00e9s al vietnamita de Nina Simones No tengo ning\u00fan<\/i>, Me dieron vida<\/i>\n <\/p>\n \n Las canciones fueron escritas en gran parte a trav\u00e9s de mensajes de audio que Dam envi\u00f3 a Van der Horst a trav\u00e9s de WhatsApp. ‘Envi\u00e9 letras de canciones grabadas, luego decenas de mensajes iban y ven\u00edan y Erik continu\u00f3 componi\u00e9ndolos. Siempre sinti\u00f3 exactamente lo que yo quer\u00eda con \u00e9l.’ Aunque los dos nunca antes hab\u00edan trabajado juntos.\n <\/p>\n \n Para poder interpretar las canciones \u00e9l mismo en el escenario, Dam tom\u00f3 lecciones de canto y bajo. Como resultado, pronto estar\u00e1n “rockeando” juntos en el escenario, como lo llama Dam. Quer\u00eda aprender algo nuevo, pero eso requiri\u00f3 prueba y error. ‘Tuve que dejar mis inseguridades a un lado para aprender algo nuevo m\u00e1s adelante en la vida. Pero yo creo en la valent\u00eda: en hacer algo a pesar del miedo.’\n <\/p>\n \n Dam canta en holand\u00e9s y vietnamita en la actuaci\u00f3n. Ese tambi\u00e9n es un gran paso para ella. “En mi formaci\u00f3n teatral holandesa, la m\u00fasica occidental siempre estuvo en primer plano”. Durante mucho tiempo se avergonz\u00f3 de su lengua materna, el vietnamita. Porque ten\u00eda la sensaci\u00f3n de que s\u00f3lo podr\u00eda participar “realmente” en los Pa\u00edses Bajos si hablaba perfectamente el idioma. Mientras que el vietnamita es el idioma en el que se siente m\u00e1s a gusto. “Esta actuaci\u00f3n deber\u00eda ser una celebraci\u00f3n de ambos idiomas”.\n <\/p>\n Intenta desde el principio \n Todav\u00eda falta un mes para el estreno. En los \u00faltimos d\u00edas, Terpstra y Dam han encontrado un buen orden en las seis primeras escenas de la representaci\u00f3n, las veinte restantes a\u00fan deben ocupar su lugar en el gui\u00f3n. \u201c\u00bfLo intentamos desde el principio?\u201d, pregunta Terpstra. Dam parece encantada y tensa al mismo tiempo: para ella esta es la fase m\u00e1s vulnerable de los ensayos. De fondo se escucha desde la sala de ensayo la guitarra de Van der Horst, que repasa las canciones. Entonces Dam comienza su primer mon\u00f3logo en la mesa con total persuasi\u00f3n teatral. Hasta la fecha<\/i>.\n <\/p>\n \n Se sienta en el borde de su silla, con su computadora port\u00e1til con mensajes de texto en su regazo, en caso de que pierda la cuenta. Terpstra pasea por la mesa mientras \u00e9l pela una mandarina y escucha atentamente. ‘\u00a1S\u00ed! Esto es muy fuerte. Sigue adelante\u201d, la anima.\n <\/p>\n \n Pero Dam se queda atascado en el papel seis. Levanta la vista de su computadora port\u00e1til con las manos en el cabello. “\u00a1Estamos atrapados exactamente en el mismo punto que ayer!” Juntos intentan encontrar un orden adecuado para las escenas que haga pensar al p\u00fablico, pero de una manera ligera y alegre. Dam quiere expresar con humor los temas m\u00e1s pesados \u200b\u200bde la actuaci\u00f3n, como la deficiencia del lenguaje, la soledad y crecer en la pobreza. Eso lo hace m\u00e1s manejable para el p\u00fablico, pero tambi\u00e9n para ella misma.\n <\/p>\n \n Despu\u00e9s de m\u00e1s de tres horas de desconcertar con las escenas, llega la fatiga. Terpstra se deja caer en el alf\u00e9izar de la ventana y contempla el campo de f\u00fatbol frente a DeLaMar. “Me gustar\u00eda poder tirarme un balde de agua sobre la cabeza para enfriarla y enjuagarme el cerebro por un rato”. El m\u00fasico Van der Horst tambi\u00e9n sale exhausto de la sala de ensayo. ‘Tengo que comer algo ahora. Y, por cierto, de lo que me doy cuenta es que no he escuchado el 90 por ciento de la letra en absoluto.’\n <\/p>\n \n Nhung: “Porque el 90 por ciento del texto a\u00fan no est\u00e1 listo”.\n <\/p>\n gui\u00f3n completo \n Tres semanas despu\u00e9s, los ensayos contin\u00faan desde primera hora de la ma\u00f1ana hasta altas horas de la noche. Dam se sienta exhausto sobre la alfombra persa de la sala de ensayo. “Estoy agotado, pero qu\u00e9 hay de nuevo<\/i>?’ Ella sonr\u00ede y se\u00f1ala la taza de caf\u00e9 solo y la bolsa de pan integral seco frente a ella. “Cuidarme a m\u00ed mismo tambi\u00e9n es cada vez m\u00e1s dif\u00edcil.”\n <\/p>\n \n Las pilas de papeles blancos ahora han dado paso a un gui\u00f3n completo, impreso en papel A4, con secciones cuidadosamente ordenadas indicadas con t\u00edtulos y colores. Todav\u00eda hay algunas hojas sueltas colgadas en el espejo de la sala de ensayo, estos son ‘papeles de respaldo’ que pueden usarse si los realizadores todav\u00eda sienten que falta un chiste o un tema en cierto punto de la actuaci\u00f3n.\n <\/p>\n \n Hoy empiezan enseguida con las canciones. “Te preguntan qui\u00e9n eres\/ te preguntan qu\u00e9 tienes (…) si tu casa est\u00e1 en buena tierra\/ Entonces las puertas se abrir\u00e1n para ti”, canta Dam en la canci\u00f3n. Un artista debe dar,<\/i> con lo que parece deshacer r\u00e1pidamente las cajas en las que otros la colocan. Seguido por Las ni\u00f1as no lloran<\/i>, una canci\u00f3n sobre c\u00f3mo deben comportarse las mujeres: no se quejan, no lloran. Las canciones tienen un trasfondo de ira, frustraci\u00f3n, la emoci\u00f3n brota de Dam cuando canta.\n <\/p>\n Oda a su madre \n Despu\u00e9s de una serie de canciones poderosas viene La carta a mi madre.<\/i>, una oda amorosa. Con largos golpes de guitarra de fondo, Dam cuenta su historia: ‘Aunque no puedas entender ni una palabra\/ A\u00fan as\u00ed me esfuerzo para que entiendas en qui\u00e9n se ha convertido tu hija’.\n <\/p>\n \n Su madre, que huy\u00f3 de Vietnam a los Pa\u00edses Bajos en un barco con su padre, le ense\u00f1\u00f3 a su hija desde temprana edad a “no destacar demasiado”. Y luego est\u00e1 Dam, cantando en el escenario con un bajo. En esta escena intenta explicar c\u00f3mo \u00e9sta es su forma de ‘participar’ en la sociedad, aunque puede que no sea como su madre lo imaginaba.\n <\/p>\n \n Terpstra interrumpe el mon\u00f3logo: ‘La guitarra de fondo distrae. No deber\u00eda ser un n\u00famero, sino una historia independiente.’ Dam suspira ruidosamente. \u201cPero lo hemos hecho as\u00ed todo el tiempo. Y le da a la historia una especie de atm\u00f3sfera m\u00edstica vietnamita\u201d. Para su frustraci\u00f3n, Terpstra no est\u00e1 de acuerdo con ella. ‘\u00a1Koos, no lo entiendes! La m\u00fasica me ayuda, la necesito emocionalmente para esta pieza.’\n <\/p>\n \n Una hora m\u00e1s tarde, Dam se disculp\u00f3: “Lamento haber reaccionado tan fuertemente, todav\u00eda lo estamos logrando y s\u00f3lo estoy tratando de hacer algo”.\n <\/p>\n Gran presi\u00f3n \n El hecho de que Dam pronto disponga de una hora y media en el escenario para hacer o\u00edr su voz es una valiosa oportunidad. Pero tambi\u00e9n siente una gran presi\u00f3n: trabaja con Terpstra y Van der Horst bajo el amparo de una gran organizaci\u00f3n y siente la responsabilidad de decir en el escenario lo que otros tal vez no puedan decir. Las luchas de sus padres, que tuvieron que encontrar su lugar en Holanda, son su principal motivaci\u00f3n.\n <\/p>\n \n Seg\u00fan Dam, no puedes convertirte en lo que quieras, porque todo lo que haces tiene que ver con tus antecedentes y tu educaci\u00f3n. En otras palabras: si tuvieras el viento a tu espalda. Toma como punto de partida la teor\u00eda de las siete marcas de Joris Luyendijk (hombre, blanco, heterosexual, diploma preuniversitario, diploma universitario, un padre con un alto nivel educativo, un padre nacido en los Pa\u00edses Bajos). Cuantas m\u00e1s marcas de verificaci\u00f3n, mayores ser\u00e1n tus posibilidades de \u00e9xito. La presa tiene dos.\n <\/p>\n \n Sin embargo, logr\u00f3 llegar a donde est\u00e1 hoy: escritora, actriz y creadora de teatro profesional en DeLaMar West. ‘Lo que hago da mucho miedo y, sin embargo, todos los d\u00edas pienso: \u00a1vete con ese pl\u00e1tano! Tal vez no tenga todas esas casillas marcadas, pero la pregunta m\u00e1s importante es qu\u00e9 se hace finalmente con ellas.’\n <\/p>\n \n Nhung se expone<\/i>, estreno el 16\/12 en DeLaMar West, Amsterdam. Gira hasta el 26\/4.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n![\"El](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/12\/1702561951_173_Nhung-Dam-39-aprendio-desde-nino-a-no-destacar-demasiado.jpeg\")
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