\n El artista Philip Guston lleg\u00f3 temprano. Ten\u00eda s\u00f3lo 17 a\u00f1os cuando cre\u00f3 una pintura que ahora se exhibe en su extensa retrospectiva en la Tate Modern de Londres. En el lienzo: una mujer presionando contra ella a un beb\u00e9 desnudo de color rojo brillante. Los contrastes son altos, las l\u00edneas muy n\u00edtidas, es como si la mujer hubiera sido recortada en papel y pegada.\n <\/p>\n \n Pero espera, este Guston dif\u00edcilmente puede ser el artista que conocemos aqu\u00ed en los Pa\u00edses Bajos, por su famoso cuadro de la colecci\u00f3n del Museo Stedelijk de \u00c1msterdam. Pintar, Fumar, Comer<\/i>. Lo pint\u00f3 con su tosco estilo caricaturesco y colores notables, batido de fresa mezclado con sangre, algo as\u00ed. \u00bfEs este el mismo artista?\n <\/p>\n \n Sobre el Autor<\/b> \n Entonces s\u00ed. Philip Guston (1913-1980) se reinvent\u00f3 varias veces. En la Tate Modern t\u00fa, como visitante, sigues su evoluci\u00f3n y ese es un viaje muy sorprendente. En resumen: desde la pintura llamada “metaf\u00edsica” (mujer con un beb\u00e9 rojo brillante), pasando por el realismo social (por ejemplo, murales pol\u00edticos), pasando por el expresionismo abstracto (manchas y manchas de color) hasta el realismo caricaturesco (el hombre fumando en la cama). Cada pocas habitaciones tienen un estilo completamente diferente. Si hubieran sido cuatro o cinco artistas, t\u00fa tambi\u00e9n lo habr\u00edas cre\u00eddo.\n <\/p>\n \n Sin embargo, esta retrospectiva forma un todo. De hecho, la exposici\u00f3n puede vivirse como una biograf\u00eda convincente y conmovedora. Los textos de sala ayudan enormemente en esto. Las primeras frases en la pared son inmediatamente acertadas, como un emocionante pr\u00f3logo: “Es tarde”. Philip Guston est\u00e1 en el estudio. No duerme, pero pinta gente que s\u00ed duerme.’\n <\/p>\n Preocupado por el mundo \n Guston estaba muy inquieto porque estaba preocupado por el mundo. El artista naci\u00f3 en Estados Unidos como ‘Goldstein’, hijo de inmigrantes jud\u00edos que hab\u00edan huido de la violencia antisemita en Odessa (ahora Ucrania). En los a\u00f1os 60 se sent\u00eda desgarrado por la guerra de Vietnam, la violencia en Estados Unidos y el resto del mundo: “\u00bfQu\u00e9 clase de hombre soy yo, sentado en casa, leyendo revistas, frustr\u00e1ndome y enoj\u00e1ndome por todo – y luego entro en mi estudio para convertir algo rojo en algo azul”.\n <\/p>\n \n Al final, esta ruptura condujo al giro m\u00e1s comentado en la carrera de Guston. Se alej\u00f3 del arte abstracto, por el que hab\u00eda sido tan elogiado, un movimiento que tambi\u00e9n estaba muy de moda en Nueva York. Guston empez\u00f3 a pintar de nuevo en sentido figurado, con su propio y sombr\u00edo estilo caricaturesco, que era tr\u00e1gico y personal. As\u00ed se cre\u00f3 el lienzo del Museo Stedelijk, que tambi\u00e9n se encuentra en la exposici\u00f3n.\n <\/p>\n Figuras del Ku Klux Klan \n Esta transici\u00f3n result\u00f3 incomprensible para sus contempor\u00e1neos e incluso fue interpretada como una traici\u00f3n. Hubo artistas que rompieron la amistad y cr\u00edticos que hicieron picadillo a Guston. Hoy en d\u00eda, estas \u00faltimas obras son controvertidas por otra raz\u00f3n: las figuras del Ku Klux Klan que aparecen en ellas (ver recuadro). Guston ya no pod\u00eda o no quer\u00eda apartar la mirada del mal, sino que lo mostraba de una manera banal y cotidiana.\n <\/p>\n \n Si hubieran sido cuatro o cinco artistas, habr\u00edan sido artistas muy interesantes. Pero Philip Guston es un fen\u00f3meno. Un tipo de artista que lamentablemente ya no vemos a menudo, el artista en busca. Los pintores de hoy a menudo encuentran su estilo temprano y, si tienen \u00e9xito, a veces se convierten en ponis de un solo truco.,<\/i> posible <\/i>bajo la influencia del mercado del arte.\n <\/p>\n \n En Philip Guston vemos a un artista que duda, se atreve y contin\u00faa. Y muestra que el arte es mucho m\u00e1s que convertir el rojo en azul.\n <\/p>\n
<\/b>Anna van Leeuwen es editora de arte en de Volkskrant<\/i>. Escribe sobre exposiciones, museos, artistas y el mercado del arte.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n![\"](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/1701222812_829_En-la-Tate-Modern-te-paseas-por-los-a-veces.jpeg\")
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