\n Despu\u00e9s de trabajar en l\u00ednea durante mucho tiempo y estudiar interminablemente planos de planta, Meredith Monk entr\u00f3 en la Oude Kerk de \u00c1msterdam hace dos semanas. Ella qued\u00f3 impresionada por lo buena que fue su exposici\u00f3n. Vocaci\u00f3n <\/i>desempaquetado en la enorme iglesia. Las preocupaciones que ten\u00eda sobre la ac\u00fastica y el aislamiento de ciertos sonidos resultaron infundadas: la Oude Kerk result\u00f3 ser ideal para el trabajo de Monk.\n <\/p>\n \n Meredith Monk (80) es una artista con muchas disciplinas: es, entre otras cosas, vocalista, compositora, int\u00e9rprete, core\u00f3grafa y cineasta. Gran parte de su arte combina algunos de estos tipos de arte. Es mejor conocida por su uso innovador de la voz. Su m\u00fasica se basa en la voz, pero casi nunca utiliza letras, aunque a menudo se escuchan gru\u00f1idos, chasquidos de lengua o suspiros.\n <\/p>\n \n La exibici\u00f3n Meredith Monk: Llamando<\/i> se podr\u00e1 ver en los pr\u00f3ximos meses en la Oude Kerk de \u00c1msterdam y es una colaboraci\u00f3n entre la Oude Kerk y la Hartwig Art Foundation, una fundaci\u00f3n art\u00edstica holandesa del empresario y mecenas Rob Defares. La directora Beatrix Ruf fue la comisaria de la exposici\u00f3n, que repasa casi sesenta a\u00f1os de trabajo del vers\u00e1til Monk.\n <\/p>\n \n Abarca su obra desde la d\u00e9cada de 1960 hasta piezas creadas especialmente para esta exposici\u00f3n. Monk enfatiza que no es s\u00f3lo una colecci\u00f3n de todo lo que ha estado all\u00ed: ‘No es tanto una retrospectiva o un documental, es una obra de arte en s\u00ed misma. Es una experiencia fugaz\u201d.\n <\/p>\n \n En el elegante hotel The Grand de \u00c1msterdam, Monk les cuenta a un pu\u00f1ado de periodistas sobre la exposici\u00f3n, a menudo con una sonrisa traviesa. Con la exposici\u00f3n, de repente tiene una visi\u00f3n general de toda su carrera. “El hecho de que el tiempo pase siempre genera confrontaci\u00f3n, pero tambi\u00e9n siento una sensaci\u00f3n de asombro: \u00bfqui\u00e9n era esa joven que hizo esto?”\n <\/p>\n \n Al entrar, el visitante se encuentra inmediatamente cara a cara. Arqueolog\u00eda de \u00c1msterdam<\/i>una versi\u00f3n de Amsterdam de Monks arqueolog\u00eda americana<\/i> de 1994. En un gran escenario rojo en forma de pir\u00e1mide se cubren todo tipo de objetos cotidianos con una capa de cera de abejas. Durante la Noche de los Museos de \u00c1msterdam, se anima a los visitantes a traer un objeto que puedan sumergir en cera de abejas en la iglesia.\n <\/p>\n \n Monk explica que aspira a una “perspectiva marciana” de objetos como un rallador, un paraguas o un dispensador de nata montada: “\u00bfC\u00f3mo podemos mirar de una manera nueva las cosas que damos por sentado?”\n <\/p>\n \n La Oude Kerk tambi\u00e9n contiene instalaciones, grabaciones de v\u00eddeo de trabajos anteriores y varios “santuarios”. Estos santuarios son espacios en los que Monk captura la esencia de trabajos anteriores de una manera nueva. As\u00ed que ah\u00ed est\u00e1 el Santuario de las canciones del volc\u00e1n<\/i>donde se encuentran grabaciones de audio de su \u00e1lbum. Canciones de volcanes<\/i> Se puede escuchar en im\u00e1genes cinematogr\u00e1ficas de flores y animales. Los temas de la vida, la muerte y la transformaci\u00f3n quedan as\u00ed iluminados de una manera nueva.\n <\/p>\n \n La exposici\u00f3n juega con la interacci\u00f3n entre experiencias universales e \u00edntimas. Gran parte de la exposici\u00f3n se desarrolla en el espacio abierto de la enorme iglesia, donde varias de las composiciones de Monk cantan alternativamente en el espacio. Pero tambi\u00e9n hay obras de arte expuestas en espacios peque\u00f1os e \u00edntimos que parecen aislados del resto del mundo. La alternancia entre microcosmos y macrocosmos, individual y social, colectivo e individual es uno de los temas recurrentes en la obra de Monk.\n <\/p>\n \n “Vivimos en una \u00e9poca oscura.” La actitud juguetona de Monk se vuelve seria. ‘Como artista puedes abordar esto de dos maneras. Puedes expresar tu experiencia de dolor a trav\u00e9s del arte o puedes confiar en el poder curativo del arte. Espero que mi trabajo pueda ser una especie de ant\u00eddoto contra toda la miseria que se nos presenta. Espero que mi trabajo deje en la gente un sentimiento de esperanza sobre la vida y las posibilidades.’\n <\/p>\n \n Meredith Monk: Llamando<\/i> podr\u00e1 verse hasta el 17\/3 en el antigua iglesia<\/a> en Amsterdam.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n![\"Reflexi\u00f3n](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/1698686348_711_La-exposicion-general-de-la-leyenda-de-la-musica-Meredith.jpeg\")
\n <\/source><\/source><\/picture>\n![\"Instalaci\u00f3n](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/1698686348_590_La-exposicion-general-de-la-leyenda-de-la-musica-Meredith.jpeg\")
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