¿Cuál es el mayor error al hacer un documental o una biografía de rock? Por contradictorio que pueda parecer, es la urgencia de los creadores describir cada detalle de la vida de un artista. Ensueño de la era lunar no caigas en esa trampa Durante más de dos horas te transportas al universo creativo y espiritual de Bowie, donde el propio artista habla, suele engañarte, pero el espectador es tan bueno como El Principito de Antoine de Saint-Exupéry sorprende. .
De Ensueño de la era lunar sumerge a Brett Morgen, anteriormente también conocido por Kurt Cobain: Montaje de Hecksumérgete en el mundo del arte y el sonido de David Bowie. Mañana era el momento de profundizar en los archivos de la familia: buenos para unos cinco millones de archivos, incluidos dibujos, grabaciones, películas y diarios nunca antes vistos. Cuatro años de investigación y nada menos que dieciocho meses de trabajo de edición avalan hoy un collage único con imágenes privadas, directos espectaculares y clips sonoros que ni el aficionado más avezado ha visto todavía. Ensueño de la era lunar ofrece lo que promete el título: un fabuloso viaje de ensueño en el tiempo y el espacio, desde ‘Space Oddity’ hasta ‘Blackstar’.
El purista puede estar un poco sorprendido, porque Morgen a veces se burla de tus sentidos y tu realidad. Por ejemplo, la música de conciertos posteriores a veces se sincroniza con mayor frecuencia con imágenes más antiguas. Difícilmente se le puede llamar fraude al espectador. La edición impecable garantiza que los fanáticos verán a Bowie con ojos y oídos diferentes desde la primera hasta la última hora. Tanto si eres un profano como un bicho raro, nunca deja de sorprenderte. Morgen también se asoció con el productor de confianza de Bowie, Tony Visconti, quien extrajo las mejores versiones en vivo, demos, grabaciones alternativas y remixes del archivo. Es difícil alejarse de Shazam en esta montaña rusa caleidoscópica de sonido y vision. La película tiene una duración de maratón, pero se siente como un sprint emocionante. No es de extrañar Ensueño de la era lunar es la primera película aprobada por los familiares de Bowie, y Tomorrow a todo acceso-Pase concedido a sus bóvedas.
¿Estás finalmente descubriendo quién era el verdadero David Bowie, aparte de cada personaje detrás del cual se ha estado escondiendo durante toda su carrera? Por supuesto que no. Eso ya era imposible en la vida y el bienestar, y póstumamente el enigma de Bowie solo parece haberse agrandado. “Siempre me he usado a mí mismo como lienzo”, confiesa Bowie en alguna parte. “No quería exponerme”. Por eso, Morgen parece querer pintar un retrato impresionista de una impresionante leyenda de la música, en el que sus pensamientos y preocupaciones solo levantan una esquina del velo.
Ensueño de la era lunar también saca resueltamente la carta de un Bowie filosófico. Por ejemplo, la película comienza con una discusión sobre Dios y Nietzsche, y el cineasta insinúa claramente que la superestrella era un glotón espiritual: “Era budista el martes y el viernes me gustaba Nietzsche”. Lo mismo ocurre con su sexualidad: la película no oculta su preferencia bisexual y se presenta y concluye con ‘Hello Spaceboy’. Una canción en la que Bowie probablemente estaba hablando de sí mismo cuando cantó: “¿No quieres ser libre/ te gustan los chicos o las chicas?” A sus fans de los años 70, que se disfrazaban de su héroe antes de ir a un concierto, también les gusta jugar con esa idea: “¡No tienes que serlo para usar maquillaje!” un espectador con traje de Ziggy intenta convencer al periodista de la BBC.
El apetito insaciable de Bowie por cualquier cosa y todo también se refleja en las diversas fases de su vida creativa. Por ejemplo, se va a Los Ángeles a olfatear nuevas influencias: “como una mosca en un cartón de leche”, se ríe él mismo. Pero igualmente va a Berlín a grabar música para la eternidad con Brian Eno y Visconti. Incluso los algo dudosos años ochenta, en los que decide convertirse en una ‘estrella del pop y animador de pura sangre’ con ‘Let’s Dance’, acaban en la mezcla. El hecho de que Bowie haya pasado la mayor parte de esa década coqueteando con el rock corporativo patrocinado por Pepsi es algo que hay que condonar. Pero como todos saben, la musa ya lo controla en los años noventa.
¿Dónde está Iggy Pop?
Los únicos defectos del mañana: parece ser tan fanático del genio David Bowie que no presta atención a los jóvenes lobos, como Nine Inch Nails y los pioneros del drum and bass, que le mostraron el camino. En la misma década también conoció a su segunda esposa Iman, con quien compartiría el resto de su vida. En el documental, sin embargo, no se menciona a Angie ni a los otros compañeros de cama del protagonista. Tampoco se presta atención a su hijo Duncan Jones, ni a su hija Alexandria Jones. Aparte de eso, también es un misterio por qué Iggy Pop ni siquiera aparece en los créditos del documental de 140 minutos. Ambos escribieron una gloriosa historia de la música en la década de 1970. De todos modos, le creemos a Brett Morgen cuando se cubre a sí mismo hoy con las palabras: “Bowie es demasiado grande para una película”.
De alguna manera, el documental es bastante tradicional, ya que la historia está en orden cronológico. Bowie primero cuenta sobre su educación bastante normal, la Inglaterra gris y la relación mesurada con su madre. Él llama a su relación lacónica. “comprensión”. Mayor es la influencia de su medio hermano Terry, quien tuvo que pasar la mayor parte de su vida en el hospital tras ser diagnosticado con esquizofrenia. Enseñó a los jóvenes escritores de Davy Jones como Jack Kerouac y dio a luz su espíritu estudioso. Terry finalmente se suicidó. Pequeña nota al margen: la canción bastante subestimada ‘Jump They Say’ debería haber aparecido en el documental. En esa canción, Bowie trata sobre la muerte de su medio hermano y sus propios demonios.
Lo que hace que la película documental sea tan única es que Morgen eligió conscientemente no seguir el camino más fácil. No existen cabezas parlantes que te guían a través de esta historia: la única voz que escuchas es la de Bowie, además de los diversos entrevistadores que hablan con él y son enviados sin guía al bosque por sus encarnaciones como Ziggy Stardust o The Thin White Duke. ¿Es humor, autorrelatividad o coca? Bowie mantiene constantemente su distancia del mundo exterior, incluso cuando encanta al espectador después de otra pregunta provocativa y brusca de un presentador de un programa de entrevistas. Y Dios mío, qué tristes y estrechas de miras suenan las preguntas de los presentadores de los setenta. los mesa de cuatro nunca está lejos, pero Bowie sigue siendo un caballero, incluso cuando el polvo de pantano blanco en su nariz lo transforma en un culo flaco y tembloroso.
Más emocionante es la aparición en vivo de Bowie, con Morgen cambiando constantemente entre tiempos. Por ejemplo, ves a Ziggy tocar en un concierto durante la gira Stardust en 1972 y 1973, seguido de imágenes de una estrella del pop meditando paseando por el Lejano Oriente o actuando en películas como El hombre que cayó a la tierra. visual es Ensueño de la era lunar así una orgía de excesos. Las fotos de épocas completamente diferentes de la vida y la carrera de Bowie se fusionan, a menudo salpicadas de impresionantes animaciones y fragmentos icónicos de Stanley Kubricks. 2001: una odisea del espacio, obras de Georges Méliès y Fritz Lang o imágenes perdidas de Bowie en los Hansa Studios de Berlín. Y en el medio perfora una galería pin-up de los héroes del póster de Bowie, Oscar Wilde, Buster Keaton, James Baldwin y Aleister Crowley. Bastantes músicos están entusiasmados con un ‘experiencia inmersiva’ pero esta película hace honor a su palabra. Estás literalmente inmerso en el canal de troncos que fue la vida de Bowie.
Rompecabezas
También debe quedar claro que Morgen estuvo fuertemente influenciado por las técnicas de escritura de Bowie a mediados de los años setenta y noventa, donde él, al igual que el autor William Burroughs, cortó y pegó textos para inspirarse a sí mismo con nuevas ideas. El rompecabezas que plantea Morgen puede inspirarte como espectador, pero ese mismo rompecabezas no se puede resolver de inmediato. Después de la película, la historia se pega a las costillas por más tiempo de lo que esperabas.
¿Hay alguna idea más profunda que te perdiste la primera vez como fanático? ¿O Morgen es simplemente muy inteligente levantando una cortina de humo? Esto último no es imposible: de hecho, hay lagunas en este documental, lo consideras en retrospectiva. Por ejemplo, cuando el antiguo creador de tendencias Bowie opta por el gran dinero en la década de 1980, se pasa por alto casi sin cuidado, mientras que esa línea no está en línea con la filosofía general de Bowie en la década de 1970. Y cómo fue escupido por la buena comunidad con su proyecto paralelo Tin Machine en 1989, tampoco lo ves. Incluso su milagroso renacimiento justo antes de su muerte, con estrella negrase toca a lo sumo suavemente.
En el documental queda claro cómo se desarrolló gradualmente el genio artístico de Bowie, y cómo fue más que el camaleón por el que todo el mundo lo tomaba convenientemente. Incluso parece haber lugar para la crítica velada. La edición de Morgen sugiere, quizás no injustamente, que el apogeo artístico de Bowie pudo haber llegado a su fin justo antes de la década de 1980. Lo que mantuvo relevante a esta legendaria estrella del pop fue sobre todo su curiosidad intelectual y su audacia creativa.
Cualquiera que pueda oxidar las críticas de contrabando de Morgen, pero elige la película para ver al músico Bowie en el trabajo, tampoco saca la paja. Ya contamos unas cuarenta canciones que pasaron en la reseña, por lo que el ingeniero de sonido resultó claramente un fanático de los bajistas: nunca habíamos escuchado las icónicas líneas de bajo de ‘Ashes to Ashes’ o ‘Rock ‘n Roll Suicide’ más puras y abierto.
más tarde Ensueño de la era lunar leído como un viaje cósmico entre el asombro y la admiración. Es un viaje visual espectacular de un transgénero avant la lettre, un genio futurista y un extraterrestre metamórfico que con la mejor voluntad del mundo nunca podrías atrapar. Esta película también juega con algo de Bowie. “un lenguaje artístico que trata de fragmentos y caos” llamadas. No importa al final de este viaje espacial: aturdido y desconectado del mundo, sales del cine después.
Ensueño de la era lunar se proyecta en cines el 16/9 y el 14/9 en Bozar, Bruselas.
En Bozar, la película es presentada por Ozark Henry y Constantin Chariot, director de La Patinoire Royale.