Nuestra lista de las canciones de U2 más subestimadas incluye aquellas que no se han tocado en vivo durante mucho tiempo o que nunca se han tocado en vivo, o que tienen una existencia discográfica bastante discreta. La clasificación es cronológica.
01. “Alégrate” (de “Octubre”, 1981)
“Y no puedo cambiar el mundo / Pero puedo cambiar el mundo en mí” / Si me regocijo”. El Bono de hoy es diferente al joven de 21 años de entonces. Mientras tanto quiere cambiar el mundo. U2 no está realmente orgulloso de su segundo álbum «October», y se queda un poco corto en comparación con su debut con un sonido similar «Boy».
Más recientemente, el sencillo “Gloria” y la canción principal llegaron al setlist de la gira “Innocence + Experience”. “Rejoice” o el igualmente bueno “¿Es eso todo?” merecen ser redescubiertos. Posibilidad: cero, Aunque el director de la gira “Experience + Innocence”, Willie Williams, cita las líneas de “Rejoice” en una entrevista reciente para ilustrar el desarrollo de U2 desde “Innocence” hasta “Experience”. Atención destacada antes del inicio del recorrido.
02. “Wire” (de “El fuego inolvidable”, 1984)
Como era de esperar, el productor Brian Eno respaldó el cuarto disco con sonidos de teclado plano. Dado que el tempo del sencillo “Pride (In The Name Of Love)” fue ralentizado por el control de estudio (mostrado maravillosamente en un documental oficial del álbum), “Wire” quedó como la pieza cuya agresividad se parecía más al anterior “War”. ” era recordada. Intercalada entre “Pride” y “The Unforgettable Fire”, “Wire” se pierde. Los dedos de The Edge realmente bailan sobre las cuerdas como pequeños artistas de la cuerda floja.
03. “Hawkmoon 269” (de “Rattle and Hum”, 1988)
¿Quién puede conseguir juntos la lista de canciones correcta de “Rattle and Hum”? La confusa estructura del álbum de material de estudio y grabaciones en vivo de canciones propias y de otras personas hace que una o dos canciones desaparezcan en la oscuridad. U2 contrató un coro de gospel, según Wikipedia el número en el título se refiere al número de mezclas hasta la versión final. 269! Y, sin embargo, la canción está descuidada estos días.
En todo caso, U2 se preocupa principalmente por los cuatro sencillos del disco (“Desire”, “Angel Of Harlem”, “When Love Comes To Town” y “All I Want Is You”). La grabación de Colonia arriba muestra cómo “Hawkmoon” más tarde al menos se puso en forma de popurrí.
04. “Noche y Día” (1990)
U2 no lanza versiones en álbumes, sino principalmente como caras B individuales o como contribuciones de muestra. Esta versión del clásico de Cole Porter (publicado en la compilación “Red, Hot + Blue”) tiene un significado especial. El ritmo de baile era nuevo, al igual que los sonidos de sintetizador. Dos años después de “Rattle and Hum” y sin un nuevo disco, de repente pareció claro que el rockismo quedaría pasado de moda.
“Atención Bebé” estaba en la puerta. Este elegante sonido fue magnífico, lamentablemente “Night and Day” no ha recibido una remasterización hasta la fecha. Se puede encontrar una versión estirada e innecesaria (“Steel String Remix”) como pista en el sencillo “One”. Es inteligente que el magnífico arrebato emocional de Bono ocurra hacia el final, por lo que «Night and Day» sigue dando vueltas en tu cabeza. Además, Wim Wenders (sigue siendo fiable) hizo un vídeo muy aburrido para la canción. También sería uno de los últimos clips en los que Bono celebra su gesto característico, el autoabrazo.
05. “Salomé” / “La dama de la cabeza giratoria” (caras B “Incluso mejor que lo real” y “One”, 1992)
Por supuesto que son dos canciones, no una. Pero los dos temas de “Aktion Baby” que fueron trágicamente eliminados del disco van juntos. Los piratas documentan infinitas versiones. Las sesiones de la banda en busca de significado en 1990 a veces parecían consistir casi exclusivamente en variaciones de “Salome” y “Lady With The Spinning Head”, además de “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”, que tocaron en los ensayos, que al final quedó relegado a un segundo plano y no se lanzó hasta 1992 como el quinto de los cinco sencillos de “Aehrung Baby”.
“Lady” luego fluyó hacia “The Fly” y “Ultraviolet (Light My Way)”, y como The Edge enfatizó recientemente en una entrevista con el estadounidense ROLLING STONE, debido a esta herencia no había razón para interpretarla usted mismo.
Una pena. ¿Pero qué tal “Salomé”? Es perfecto para la sección acústica en medio del concierto.
06. “Acrobat” (de “Aehrung Baby”, 1991)
U2 ensayó la canción para la gira “Experience + Innocence”. No hay una canción de “Attention Baby” que los fanáticos quieran más, porque a diferencia de las otras que se han interpretado al menos como un fragmento hasta ahora, esta está esperando su estreno en vivo.
En la entrevista de ROLLING STONE, Edge se mostró vago sobre las oportunidades de “Acrobat”. Esperemos que todavía no se haya hablado mucho del tema: ¿por qué U2 debería cumplir las predicciones ahora?
Sería genial escuchar finalmente el solo de guitarra de Edge, uno de sus mejores, en el escenario. Escuchó Sonic Youth antes de grabar.
07. Babyface (de “Zooropa”, 1993)
Después de que terminó la gira “Zooropa”, resultó difícil integrar las canciones en otras giras de conciertos. Sólo aparecieron atractivos en el drama “Zooropa”. “Daddy’s Gonna Pay For Your Crashed Car” era demasiado loco, “Lemon” era demasiado disco, “Numb” estaba demasiado ligado específicamente al mensaje del disco. La larga canción principal solo hizo su regreso en forma recortada en la gira “Innocence + Experience”. “Stay (Far Away, so Close!)” es la que más se toca hasta el día de hoy, porque es una balada de guitarra relativamente normal.
“Babyface” ocupa el destacado puesto número dos del disco, pero se ha desvanecido en los últimos 25 años. “Llegar a casa tarde en la noche / Para excitarte / Comprobar cada fotograma / Tengo la cámara lenta de mi lado”. La canción de la supermodelo Christy Turlington, equilibrada con un glockenspiel e interpretada como en cámara lenta, es quizás su canción más bella. Canción de amorcasi inusualmente sexy.
08. “Holy Joe” (cara B “Discoteca”, 1997)
https://www.youtube.com/watch?v=ZPTfjfjBukA
Lo que daría hoy U2 si el material de su álbum fuera tan bueno como esta última de sus grandes caras B. Bono simplemente introduce la canción con un «Eh» magníficamente sucio, luego entra Edge con un riff de blues, y el cantante señala al seductor: «Estoy pasando el mejor momento de la vida de cualquiera / Más cerca que nunca de la esposa de todos».
Es extraño que esta máscara no acabara en «Pop», cuya oscuridad habría encajado tan bien. Una o dos piezas duras adicionales le habrían hecho algún bien al disco. Luego, U2 interpretó “Holy Joe” junto con “Discotheque” y antes que todas las demás canciones “pop” en una tienda Kmart. Clase.
09. “¿Te sientes amado” (de “Pop”, 1997)
Según Bono, hay dos tipos de canciones en “Pop”: las de la fase de fiesta y las de la fase de resaca. Este, lamentablemente no lanzado como single, habla de una celebración oscura, es decir, fiesta más resaca, que conduce a una especie de exorcismo: «El amor viene, empuja y empuja / En el vientre de una mujer / El ritmo pesado se apodera. La actitud defensiva de Bono se refleja en el hecho de que el título de la canción no tiene un signo de interrogación.
En comparación con otro número dos en la lista de canciones del álbum como “Even Better Then The Real Thing”, “Do You Feel Loved” sólo cae marginalmente. Sin embargo, rápidamente salió del setlist de “Popmart”, y el fragmento ocasional de “Into The Groove” no ayudó.
10. Apátrida (de “The Million Dollar Hotel”, 2000)
El mejor disco de U2 de 2000 no fue «All That You Can’t Leave Behind», sino la banda sonora de «Million Dollar Hotel» de Wim Wenders, con contribuciones de banda y solistas de los músicos, así como estrellas invitadas como Jon Hassell. “Never Let Me Go” y “Dancin’ Shoes” le ofrecieron a Bono nuevas posibilidades de expresión casi burlescas.
El “Stateless” creado con U2 tenía una intimidad que el sonido del coro del estadio de “All That…” desafortunadamente arrasó unos meses después. Por un corto tiempo hubo esperanzas de que U2 continuara la fase experimental del “pop” en el nuevo milenio.