Una energía palpable en la Semana de la Moda de Londres Otoño/Invierno 2023 comenzó a crecer el jueves pasado cuando, antes de los desfiles, los fanáticos de la lista A de la difunta Dame Vivianne Westwood se reunieron para rendir homenaje a su gran talento. Los invitados (entre los que se encontraban Marc Jacobs, Victoria Beckham y Helena Bonham Carter) llegaron ataviados con las creaciones punk-meet-ade-lady del diseñador, estableciendo un tono inspirador para los días venideros. ¡Y oh, qué días por delante estaba previsto que fuera! Después de todo, esta temporada marcó el muy esperado debut de Daniel Lee como nuevo director creativo de Burberry, con su primer desfile para la marca cerrando la semana el 20 de febrero. Y así, estos dos asuntos polémicos marcaron la pauta para todo lo que quedó en el medio, y las nuevas colecciones, así como las tendencias que surgieron de ellas, estuvieron a la altura de las circunstancias.
Uno de los temas más fuertes que se materializó de inmediato en la pasarela fue el ascenso de poderosas diseñadoras, comenzando con tres imperdibles. Primero fue Sinéad O’Dwyer, que examinó las siluetas clásicas a través de usos ingeniosos de fruncidos y detalles de rejilla; luego, Dimitra Petsa para su marca Di Petsa, que se basó en su característica apariencia “húmeda” con paneles transparentes, sedas y detalles de cristal. Y Karoline Vitto, que se mostró como parte de la incubadora de talentos Fashion East, ofreció un tour de force de trabajo en metal y recortes sensuales. Este trío resultó ser el preámbulo perfecto para el seductor trabajo de Dilara Findikoglu unos días después. El zumbido talento turco también se superó a sí misma con una inquietante línea de looks cargados de subversión: piense en un encaje envuelto, similar a la esclavitud y un vestido cubierto con un cuchillo.
Por supuesto, también hubo muchos favoritos de toda la vida que no decepcionaron. Maestro del surrealismo moderno, JW Anderson les dio a los asistentes una charla trivial con su, er, fálico invitación, y una colección posterior inspirada en el trabajo del coreógrafo y bailarín escocés Michal Clark. Mientras tanto, Simone Rocha, haciendo referencia a la fiesta de la cosecha celta Lughnasadh, llevó sus creaciones románticas a un nivel teatral con heno real. Y sería negligente no regresar una vez más al Burberry de todo. Ame u odie la dirección juvenil (y altamente vendible) que Daniel Lee tomó para la marca con llamativos cuadros escoceses de colores, tops gráficos y una versión actualizada de su “Diseño de caballero ecuestre”, no se puede negar el impacto que ya está teniendo en las tendencias.
Vea dónde encajan estas marcas y otros destacados en el alcance de la semana aquí, donde he reunido nueve ideas clave para saber de las pasarelas de LFW.
Bejeweled mejor
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Si ha estado siguiendo a TZR durante los últimos días, tal vez ya sepa que el adorno de cristal estaba en todas las pasarelas. ¿Un subconjunto digno de mención de la tendencia brillante? Piezas con joyería corporal incorporada, como se ve delicadamente sobre los modelos de Di Petsa y Dilara Findikoglu. Quizás las opciones comercialmente más viables, sin embargo, estaban en David Koma, quien brillantemente incorporó gruesas cadenas de plata y broches en vestidos y blazers para salir.
Opciones de penacho
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Las plumas han regresado al espíritu de la época, y hay tantas maneras interesantes de usarlas: considere los mechones vanguardistas de Richard Quinn, un peplum de marabú inspirado en 16Arlington, o un vestido completo a la Dilara Findikoglu.
Fiesta de togas
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Canaliza a tu diosa griega interior con siluetas bellamente drapeadas que van desde extremadamente elegantes (ejem, Tove y Roksanda), hasta un poco artísticas (JW Anderson… por supuesto). Consejo: para evitar que el estilo se sienta demasiado en la nariz, manténgase alejado de las sandalias de gladiador y opte por un zapato menos esperado, como una mula.
Sensitivo sensible
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Los desfiles de Londres continuaron justo donde la tendencia de las pieles se quedó en NYFW con piezas súper lujosas al tacto. Vuélvete glamuroso con un gordito cubierto de cristales de Nensi Dojaka, o la cómoda chaqueta rubia de Christopher Kane. O sigue el ejemplo de JW Anderson y cambia un simple top negro por uno hecho con una tela que parece un animal de peluche.
Poder de la flor
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Si bien las rosetas florecieron en todas partes esta temporada (Yuhan Wang y Susan Fang son excelentes ejemplos), la tendencia se consolidó por completo en Burberry, donde Lee hizo de las tradicionales rosas inglesas un motivo central para la casa.
Trajes Neu
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He aquí, la opción más ponible de todo lo que estoy presentando aquí: una falda oscilante de longitud media combinada con un blazer a juego. Sin embargo, el aspecto final puede variar desde equilibrado y pulido como Eudon Choi o Emilia Wickstead hasta descarado y marimacho (ver SS Daley), por lo que vale la pena tomarse el tiempo para ver qué te habla.
Aquí viene el sol
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Permítanme comenzar diciendo que probablemente hubo tantas miradas rojas audaces en LFW como las que vimos en Nueva York (léase: muchas). Sin embargo, si desea un segundo color llamativo para poner en su radar, le sugiero que gire la cabeza hacia los tonos radiantes de amarillo en Burberry, Richard Quinn y Christopher Kane.
Juega tu(s) mano(s)
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Nada sube la apuesta como un guante largo, a menos que, naturalmente, se combine con un igualmente memorable. lascivacomo los coloridos vestidos combinados de Roksanda, los opulentos vestidos brillantes de Erdem y las puras confecciones de Simone Rocha.
tul fresco
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Es cierto que también puedes contar con Molly Goddard para obtener algún tipo de tejido esponjoso, y nos lo dio una vez más esta semana (esta vez dulcemente combinado con prendas de punto preppy). Pero cuando Richard Quinn y David Koma, ambos conocidos por sus creaciones ajustadas al cuerpo, se involucraron en la estética del ballet, pasó de ser una marca exclusiva a una tendencia de buena fe.