YEra 2020 cuando la semana de la moda de Copenhague (considerada la quinta semana de la moda en el mundo después de Nueva York, Londres, Milán y París), puso oficialmente el la sostenibilidad como principal foco, para realizar cambios sustanciales alentando a la industria a acelerar sus esfuerzos en esta área. Un ambicioso plan de acción de tres años sugirió un sistema innovador de Requisitos que las marcas tendrían que cumplir para poder ser parte del programa oficial.: ese plan de acción, revisado y publicado cada tres años, fija las Semana de la Moda de Copenhaguecomo lo confirma la edición de 2024, al igual que el Semana de la moda líder en el ámbito de la sostenibilidad..
Semana de la Moda de Copenhague Verano 2024
Este agosto, en una semana de la moda lluviosa pero muy animada, la capital danesa no perdió un momento para continuar su camino hacia la protección del medio ambiente, llevado adelante por las colecciones Primavera-Verano 2024 donde el ejemplo del estilo «escandinavo» se renueva entre (espléndido ) clichés y novedades: el enfoque minimalista, combinaciones perfectas de colores neutros y matices inesperados, pero también una forma extremadamente chic de llevar prendas oversize. En definitiva, remezclar el propio vestuario es un arte que en estos países siempre dará como resultado una elegancia extrema, como confirma Lena-Sophie Roeper, Directora de Moda de Lujo de Zalandoplataforma de compras online y patrocinador principal de la Semana de la Moda de Copenhague.
Un outfit Primavera-Verano de Gestuz (@jamescochranephoto).
«Las marcas escandinavas son cada vez más fuertes, se llevan bien con el estilo de muchos otros mercados y crecen rápidamente. Hay algo genial en su elegancia, un rasgo de comodidad y practicidad: sin duda, sin generalizar, ¡también pueden ser tan femeninos, a veces tan coloridos! Así lo confirman marcas ya conocidas como GANNI o Stine Goyadonde tantos contrastes dan nueva vida a esa tranquilidad que a menudo se asocia a las colecciones nórdicas».
Un outfit Primavera-Verano 2024 de GANNI (James Cochrane).
Marcas de culto del Norte
Un fenómeno real el de GANI, que con oficinas en Londres, París, Nueva York y Shanghai destaca en más de 600 de las mejores tiendas del mundo (y en 37 puntos de venta en toda Europa y Estados Unidos). ¿Su mundo sostenible? El uso de Oleatex, tejido elaborado a partir de flujos residuales de la producción de aceite de oliva. Pero también lentejuelas creadas utilizando una innovación textil de Algreen, que transforma algas y desechos agrícolas en lentejuelas reciclables y sin plástico (ambas forman parte del programa Telas del futuro por GANNI). El estilo arquitectónico de también es conocido entre los conocedores. Stine Goyauna marca lanzada por el diseñador danés del mismo nombre que en esta Semana de la Moda de Copenhague Verano 2024 cuenta con el 93% de las prendas creadas con materiales de origen responsable como algodón orgánico, poliéster reciclado y TENCEL™, pero también piel de manzana para sus accesorios.
Un traje Primavera-Verano 2024 de Stine Goya (@jamescochranephoto).
«Se respira un aura de sensualidad ligada más a la belleza de la prenda y su confección que a un simple despliegue del cuerpo. Ser “simplemente” sexy no es parte del estilo de estos países: El mercado escandinavo está muy por delante en la percepción del cuerpo femenino. Las nuevas generaciones están acostumbradas a dejar de darle importancia al concepto de «cuerpo perfecto», siempre se prefiere la individualidad». Un ideal demostrado por marcas como gesto, con modelos que enfatizan la fuerza de la feminidad inspirados en el pasado de las mujeres más modernas del rock’and’roll; mientras que el muy aclamado Permanecer, con sede en Copenhague, nace de una sólida herencia en la que la artesanía y los materiales de calidad han sido primordiales durante mucho tiempo. ¿Su misión? Creando un armario contemporáneo con un carácter inconfundible, donde la sensualidad de cada prenda se une al rigor sartorial.
Capa de velo y falda, de la colección Remain Primavera-Verano 2024.
Estilo “escandinavo”
También es intrigante la creatividad de Vanocon su estilo urbano oscuro y decididamente atrevido, cada vez más visible gracias a proyectos como el reciente colaboración con la cadena McDonald’s para reciclar uniformes viejos del trabajo en una colección de moda que ha llegado a más de 200 millones de personas en las redes sociales. Para 2026, Vain pretende que más del 80% de las ventas se realicen en su tienda online, y más del 50% se realicen por encargo para mantener los excesos al mínimo.
Look total black para Vain Primavera-Verano 2024.
Y que hay con paulina russoel ganador de este año del nuevo Premio Zalando Visionario (pero también finalista del Premio LVMH 2023, así como del Premio Internacional Woolmark 2023)? Un premio con el que Zalando apoya la capacidad de los creadores del futuro permitiéndoles demostrar no sólo el esfuerzo de los ganadores en materia de sostenibilidad, sino también su pasión por diseño, creatividad, innovación e impacto social positivo.
Artesanía y tintes naturales para un look Primavera-Verano 2024 de Paolina Russo (James Cochrane).
Al igual que el estilo expresado por Paolina Russo, la marca londinense fundada en 2021 por Paolina Russo y Lucile Guilmard. Mérito de un uso de la artesanía tradicional expresada sobre todo en prendas de punto, teñidos naturales y tallado en madera, modernizada dando vida a una estética folclórica y futurista., concluye Lena-Sophie Roeper: «Para nosotros Paolina Russo es un excelente ejemplo de este universo: como innovadora, sabe dar su visión en términos de patrimonio, belleza del pasado y visiones de futuro. Es un mundo donde, como bien sabemos, copiar está a la orden del día. En cambio, queremos ayudar a aquellos que (incluso con un poco de audacia) harán una cuestión de honor por iniciativa propia».
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