Incluso en 2023, aún queda un largo camino por recorrer antes de la justicia de género en el mundo: las formas estructurales de discriminación van desde la brecha salarial de género y el acoso sexual hasta la pobreza femenina en la vejez, lo que también tiene un impacto en una mayor tasa de mortalidad. Las diferencias patriarcales también son claramente visibles en el mundo de la música: no solo las listas de éxitos, sino también las alineaciones de festivales y las categorías de precios confirman la desigualdad que aún existe entre los artistas cis-masculinos y FLINTA+: adentro. El 8 de marzo es el Día Internacional de la Mujer, o Día de la Lucha Feminista, en esta ocasión nos gustaría presentarte diez nuevas voces femeninas de dos de los géneros más dominados por los hombres: el indie y el rock.
Aquí hay siete recién llegados al indie rock que debes conocer:
01. Gloria Nogal
El término inglés “nepo baby” estuvo en boca de todos el año pasado y hace referencia a personas destacadas que nacieron de padres famosos y por lo tanto tienen más privilegios, contactos y prejuicios que los hijos de padres fracasados. Desde estos puntos de vista, Gloria Nussbaum en realidad debería contarse como un “bebé nepo”: la cantautora es la hija de Jake White (no, no el Jack White, sino el productor musical alemán que escribió, entre otras cosas, “Self Control” para Laura Branigan y “I’ve Been Looking For Freedom” para David Hasselhoff). Pero hasta ahora, Gloria Nussbaum se ha abierto camino de manera relativamente independiente: después de firmar como compositora después de una pasantía en Ámsterdam, se fue a Londres, donde trabajó con Dennis Neuer en su primer EP. En su música se dan cita la añoranza y la melancolía, acompañadas de ritmos ondulantes o guitarras post-punk.
02. Ethel Caín
Ethel Cain ha pasado por mucho. La cantautora de 24 años creció como Hayden Silas Anhedönia en una familia bautista del sur, pero pronto se dio cuenta de que había nacido en el cuerpo equivocado. Ella cuenta que su propio padre abusó de ella cuando era niña y que otros niños la llamaron “bruja satánica” debido a su identidad queer. Son principalmente las películas de terror y la cultura gótica las que le dan cierta estabilidad durante este tiempo. Después de dejar la iglesia cuando tenía 16 años y declararse transgénero cuando tenía 20, comenzó a trabajar en su pop alternativo y dark wave. Para su tercer EP “Inbred”, Cain se encerró en una iglesia vacía y produjo todas las canciones ella misma. Los críticos describieron la música del EP como “pesadilla, abismal, sucia y final”. Su álbum debut Preacher’s Daughter fue lanzado en 2022.
03. Concha rubia
Blondshell solo ha lanzado cinco canciones, pero el éxito ya está en el horizonte: tres pistas de su último sencillo “Joiner” ya han superado la marca del millón en Spotify y los críticos también están entusiasmados con el indie pop alternativo del músico de Nueva York, cuyo verdadero nombre es Sabrina Teitelbaum. Originalmente formado como músico de jazz, Teitelbaum decidió poco antes de la pandemia de Corona no estar restringido por géneros. El resultado es impresionante: para su música se inspiró en Courtney Love, Patti Smith y Clare Sestanovich. Hablando de su nuevo sencillo “Veronica Mars”, el músico dijo: “Quería que se sintiera como si estuvieras viendo HBO, donde incluso cuando es pesado, todavía te diviertes”.
04. Señor Cloe
Se suponía que Dana Foote estaba escribiendo su tesis en Bennington College; en cambio, la estudiante de composición musical decidió organizar un concierto que consistía completamente en música que ella misma había escrito. Para realizar este proyecto, fundó una banda de indie rock llamada Sir Chloe junto con su hermano y amigos cercanos. Obtuvieron su primer hit -por supuesto- gracias a la magia de TikTok: la canción “Michelle” se volvió viral en la plataforma y hoy cuenta con más de 183 millones de reproducciones en Spotify. Su álbum debut “Party Favors” se lanzó en 2020, su sencillo más reciente “Hooves” se lanzó a fines de febrero.
05. Rachel Chinouriri
Con Rachel Chinouriri siempre estás muy cerca: su voz suave, casi ASMR, es el foco de su tranquilo pop indie lo-fi. La cantautora británico-zimbabuense tuvo una “educación africana tradicional”, como dijo en una entrevista, lo que solo intensificó su curiosidad por la cultura pop británica. Sus mayores modelos musicales a seguir cuando era adolescente fueron Daughter y Lily Allen. Después de que comenzó a lanzar sus canciones de forma independiente en varias plataformas de transmisión en 2018, Parlophone la contrató rápidamente. Hasta ahora, el joven de 21 años ha lanzado dos EP y un álbum.
06. Sara Kinsley
Sarah Kinsley tuvo que experimentar de primera mano lo importante que es para las artistas femeninas permanecer financiera y creativamente independientes: según sus propias declaraciones, la música estadounidense tuvo que lidiar con elogios “retorcidos” después de que “solo” fuera una característica en una canción. realizado y de otra manera no tuvo influencia en la producción. Cuando se enteró por un informe de la Universidad del Sur de California de que solo el 2 por ciento de todos los productores se identifican como mujeres, la joven de 22 años decidió producir ella misma toda su música de ahora en adelante. Su canción “The King” se volvió viral en TikTok en el 2021, luego de lo cual Kinsley lanzó un EP del mismo nombre, que se incluyó en la lista de Mejores Proyectos Debutantes de NME del 2021.
07. BROCKHOFF
En abril, BROCKHOFF realizará sus primeros espectáculos individuales en Berlín y Hamburgo; anteriormente, la música de 22 años llamó la atención sobre sí misma como telonera de Jeremias y Paolo Nutini. Musicalmente, el nativo de Hamburgo se mueve en la zona del sonido indie clásico de los 90, lo que te deja con un humor más positivo que antes, aunque las letras profundizan. Sus rítmicos riffs de guitarra y su voz en capas a veces recuerdan la música de Phoebe Bridgers, Soccer Mommy e Ilgen Nur. El primer EP de BROCKHOFF, “Sharks”, fue lanzado el verano pasado y fue recibido positivamente por la crítica.