El miércoles 19 de julio dará comienzo el Aurora Festival, el mayor festival de música de cámara del norte de los Países Bajos, con 41 conciertos, una academia de verano para jóvenes talentos, masterclasses públicas y presentaciones. El director artístico Paul Komen da un anticipo del festival basado en seis temas.
1. El ala Pleyel
“Hace cinco años, el Conservatorio Príncipe Claus recibió una donación de un ala Pleyel de 1842, que fue restaurada este año”. Ser sábado 21 de julio en Groninga siete pianistas, incluido el propio Komen, tocaron todos los nocturnos de Frédéric Chopin (‘piezas nocturnas’) durante un ‘concierto nocturno’. El Pleyel era el instrumento favorito de Chopin.
,,Se toca de manera muy diferente a un piano de cola moderno. Sientes mucho movimiento debajo de las teclas. Es como conducir un coche sin dirección asistida y con amortiguadores mediocres. Y el sonido es muy diferente: como ejecutante tienes que adaptarte al instrumento, como siempre tienen que hacerlo los organistas. Eso estimula tu creatividad, porque no puedes recurrir a una interpretación preprogramada”.
2. Jóvenes músicos
La clarinetista Femke van den Bergh, el pianista Jorian van Nee, el violinista Pieter van Loenen, el violista Lotus de Vries: varios músicos jóvenes se han unido al grupo permanente de músicos del festival. “Eso es parte del desarrollo del talento”. Y si tienen la ambición de enseñar, también hay espacio para eso. “Por ejemplo, Floor Le Coultre ahora también enseña a los participantes de la Academia de Verano”.
Este año, 33 jóvenes músicos participan en la academia de verano en el Conservatorio Príncipe Claus en Groningen. Por la tarde dan de libre acceso conciertos de mediodía. Este año no hay más premios ni becas que ganar. “Queríamos deshacernos de la competitividad. A los concursantes a menudo se les ocurrían piezas que habían hecho antes para aumentar sus posibilidades de ganar premios. Si bien es importante para nosotros trabajar en su desarrollo”.
3. América Latina
“Quería resaltar a Latinoamérica musicalmente por una vez. Es una especie de territorio desconocido. A menudo escuchas a Astor Piazzolla, pero yo quería hacer más. En tres conciertos hacemos zoom sobre los tres grandes países: Argentina , Brasil y México donde también tocamos música de compositores contemporáneos”.
,,Espero que la gente que visite estos conciertos piense: ‘¡Dios mío, qué rico! Quiero saber más sobre eso. A menudo hablamos sobre el desarrollo del talento, con razón, pero el desarrollo de los oyentes también es importante. Al hacer cosas inesperadas tratamos de despertar la curiosidad de la gente y hacerles pensar. Lo encuentro esencial”.
4. América del Norte
Fiesta de la aurora
El Festival Aurora se lleva a cabo del 19 al 28 de julio en varios lugares de Groningen, Drenthe y Friesland. Para la programación completa ver aurorafestival.nl .
“Estamos estableciendo un vínculo con América del Norte a través de Antonín Dvorák”. El compositor checo, que trabajó en Estados Unidos entre 1892 y 1895, es más conocido por su sinfonía Desde el nuevo mundo . Pero su visita a Estados Unidos también se refleja en su música de cámara. En dos conciertos su ‘ cuarteto de cuerda estadounidense ‘ actuó y quinteto de cuerdas americano, con dos violas.
Sergei Rachmaninov, el ruso que nació hace 150 años, también tiene un vínculo con Estados Unidos, donde dio muchos conciertos como pianista, dirigió y finalmente se instaló. en los tres conciertos dedicado a él, por supuesto, se puede escuchar su música para piano, pero también otra música de cámara, como sus canciones. “No son muy conocidos, pero son muy especiales”.
5.Morton Feldman
Paul Komen se interpreta a sí mismo en Valthermond Para Bunita Marcus , una obra para piano tardía (de 1985) del estadounidense Morton Feldman que rara vez se interpreta. “Esta música es realmente una aventura. A diferencia de cualquier otra cosa, un nuevo mundo. “El tiempo se convierte en espacio”, dijo el propio Feldman al respecto. Como intérprete y oyente, tienes que adquirir una actitud hacia esta música”.
“Es una pieza con una dinámica muy suave y mucho silencio. No es música mínima. Feldman no tenía sistema. “Sigo mi oído”, dijo. Es importante escuchar puramente los sonidos. Es un poco como mirar a través de un microscopio. O como ver cómo las nubes cambian de forma muy lentamente. Música importante en una época en la que hay tan poca paz y tranquilidad”.
6. Música nueva
En la serie de conciertos Young Masters, todos los días a las 5:00 p. m. en el Prince Claus Conservatoire, puede escuchar aún más talentos emergentes, incluidos los estudiantes de maestría que estudian en Groningen. También hay un concierto con música de la compositora Catharina Clement. “Creo que es importante que los jóvenes compositores tengan oportunidades de tocar. Me gustaría expandir eso en el futuro”.
Eso no es evidente en el mundo de la música clásica, en el que a menudo no se programa música nueva. “Tenemos un público ejemplar. Nuestros visitantes son mucho más progresistas y abiertos que el público del Randstad. Eso hace que sea posible hacer cosas como esta”.