Echemos un vistazo a sus otros roles primero. La actriz Sally Kellerman, quien murió la semana pasada en su casa de Los Ángeles a los 84 años, también tenía más de 150 créditos de cine y televisión a su nombre además de ese papel que está en boca de todos. Más sobre eso en un momento. Se lo debía al actor favorito y director de conjunto Robert Altman.
Altman no solo la hizo inmortal, sino que continuó eligiéndola. En una de las primeras producciones que realizó con su propia productora Lion’s Gate Films, Brewster McCloud (1970), en la que ella, como una seductora hada madrina, educa a la joven protagonista sobre las cosas de la vida. Como una de las muchas celebridades que hizo un cameo en su sátira de Hollywood. El jugador (1992). Y como la extravagantemente seductora editora de moda Sissy Wanamaker en la sátira de moda pret a porter (1994), en la que se oculta en un armario con Marcello Mastroianni y el fotógrafo de moda supersexuado Stephen Rea profundamente en su escote† Y no, eso realmente no sería posible ahora.
En ese momento, se consideró un guiño al papel que la haría realmente famosa, el de la comandante Margaret ‘Hot Lips’ O’Houlihan en la oscura y cómica mirada de Altman a un hospital de campaña estadounidense durante la Guerra de Corea. MEZCLA (1970).
nominación al Óscar
Una película que probablemente ya no sea posible, pero que sin embargo es clásica por su bravuconería, su anarquismo y su mensaje contra la guerra. Y sí, ese fue el papel por el que fue nominada al Oscar, y que seguiremos llamando su nombre en el mismo aliento. Aunque hoy principalmente vemos a una mujer que es menospreciada porque tiene poder. Momento crucial: la escena en la que se descorre la cortina de la tienda en la que se está duchando para ver si ella ‘también es rubia por debajo’. Esto no es un hospital sino un manicomio, ella grita después de que se escapa gritando† Con razón.
Al mismo tiempo, lo recordaba con buenos recuerdos: “Fue una experiencia liberadora y positiva. Por primera vez en mi vida, podía correr riesgos y no tener que chuparme las mejillas ni preocuparme por nada”.
Kellerman nació el 2 de junio de 1937 en California y supo desde temprana edad que quería actuar. Ella eligió sus papeles precipitadamente y con ganas de vivir. Una serie de películas B y C en las décadas de 1950 y 1960 establecieron su nombre como actriz y como símbolo sexual.
El tipo de papeles femeninos que se le ofrecieron posteriormente en películas supuestamente “mejores” da una idea reveladora de los papeles que se asignaron a las mujeres: la sexualmente licenciosa Holly Mitchel en El tercer día (1965), como víctima de Tony Curtis en un papel de asesino en serie en El estrangulador de boston (1968) y como la esposa engañada de Jack Lemmon en los tontos de abril (1969).
Mejores papeles secundarios
En la década de 1970, ascendió a los mejores papeles secundarios, interpretando a la madre de Diane Lang y Jodie Foster, respectivamente, en un poco de romanticismo (1979) y zorros (1980). Se mantuvo muy activa. En películas que a menudo ya no llegan a los cines holandeses, en la televisión (como la piloto de Star Trek, la Dra. Elizabeth Dehner y en la telenovela The Young and the Restless lo que le valió una nominación al Emmy) y sobre todo como una merecida cantante de jazz.
En su autobiografía ‘Read My Lips: Stories of a Hollywood Life’ (2013), describe el Hollywood de la década de 1960 como un pueblo acogedor donde todos se conocían. Tomó clases de actuación con Jack Nicholson, dio un paseo en auto con Marlon Brando, el Beatle Ringo Starr era un vecino, salió con Henry Kissinger durante la guerra de Vietnam, los mezquinos años cincuenta se convirtieron en los sesenta de espíritu libre. Ella los vivió al máximo, pero los recordó de una manera más matizada cuarenta años después: “Había muchos prejuicios [op de set van M*A*S*H], Ciertamente. yo amaba a bob [Altman], pero era un verdadero sexista, probablemente uno de los peores. Es broma, por supuesto. Al menos, un poco de broma.