Hay algo en la soledad que siempre saca a relucir nuestro romántico interior. Es el estricto aislamiento de un grupo de chicas lo que despierta el interés de los chicos adolescentes en Las vírgenes suicidas; y quizás no haya una experiencia adolescente más universal que la de realizar la soledad en la parte trasera de un automóvil en movimiento.
En ryan barnes‘canción delicada’Globo flotante”, el video que NYLON estrena a continuación, la noción de soledad y encontrar uno a la deriva de la multitud también se proyecta en una luz fascinante y soñadora. Sobre una melodía de piano brumosa pero brillante, el músico de 17 años de Los Ángeles canta hábilmente sobre el complicado tira y afloja de abrazar ese sentimiento; la soledad, por supuesto, no significa que nunca tengas deseos de estar cerca de otra persona. O, como expresa dulcemente Barnes, “He terminado de estar solo, y solo tu tipo / Quiero estar solo y alguien que te guste”. Con su voz cristalina, no es difícil imaginar la canción cerrando una película YA bildungsroman.
“Una tarde de julio vi un globo flotante en mi patio trasero. Había algo muy fascinante en el aislamiento y la distancia que tiene un globo solo en un cielo abierto”, escribe Barnes sobre la canción. “Sentí que representaba la forma en que tiendo a aislarme y observar mi entorno cuando no me siento invitado o abrumado. No me gusta elegir favoritos, pero esta canción sigue siendo relevante para mí. La guitarra barítono realmente se sumó a la pista y le dio la cantidad justa de angustia que viene con sentir dentro de ti mismo”.
Trabajó de cerca con Paige Stark, la cantante principal de otro acto de Los Ángeles, Tashaki Miyaki, tanto en la pista como en el video que la acompaña. Dirigida por Stark y filmada en película Super 8, Barnes flota elegantemente a través de Los Ángeles sola, girando en los árboles, recostada en el césped o llorando en su bañera.
“A ambos nos encanta la nostalgia y las imágenes suaves como el trabajo cinematográfico de Sofia Coppola y cosas como Picnic en Hanging Rock y un amor sueco historia, así que simplemente nos ramificamos a partir de ahí”, escribe Stark sobre la imagen. “Tiene una energía positiva contagiosa y es una excelente música y cantante, lo que hizo que grabar fuera fácil y divertido”.
“Floating Balloon” es parte del próximo EP debut de Barnes, Pérdida de la audiciónque ella misma lanzará el 28 de octubre. Mire el video a continuación y siga leyendo para obtener más información sobre la cantante y compositora en ciernes.
¿Qué estás haciendo en este momento? Describe tu entorno.
Ahora mismo estoy en mi último año de preparatoria planeando lo que vendrá después. Estamos viviendo en mi casa ya que está en construcción, lo que ha permitido que el piano familiar esté en mi habitación, lo cual es realmente genial para tener privacidad al escribir canciones. Me estoy preparando para lanzar nueva música que es realmente emocionante. Todavía escribo sobre todas las extrañas realizaciones de la vida que estoy teniendo en mi último año en casa. Estoy muy emocionada de mudarme y sentirme incómoda porque eso significa más inspiración. Hablando de cosas nuevas, acabo de empezar a trabajar anoche como anfitriona. Era un sábado por la noche, así que estaba un poco agitado. Justo en este momento escucho la lavadora al lado de mi habitación, solo dejo la guitarra para alejarme de esta canción que estoy escribiendo sobre volar cometas (que nunca había hecho antes, volar cometas), y voy a ver la nueva película de Elvis con mi mamá en un minuto. Desafortunadamente, también tengo que hacer tiempo hoy para hacer mi tarea de psicología, pero eso puede venir más tarde.
¿Cómo empezaste a escribir música?
Crecí cantándole a Kelly Clarkson y Britney Spears en la radio de camino a la escuela, y con mi reproductor de CD en la casa. Mi papá se cansó de escuchar las mismas versiones de canciones una y otra vez y me dijo que intentara escribir mis propias canciones para cantar porque “la gente prefiere escuchar sobre mí y mi imaginación”. El primer cuaderno en el que escribí canciones fue este cuaderno de lentejuelas con un bolígrafo azul esponjoso. La forma en que escribía era grabándome en mi iPod cantando y luego reproduciendo el video y copiando lo que cantaba. Fue exactamente como la canté, lo que me permitió hablar sin preocupaciones desde mi subconsciente. Con el tiempo, aprendí a tocar instrumentos. Fue entonces cuando escribir se convirtió en un proceso más filtrado. Mi papá todavía escucha todas mis canciones primero, antes que nadie.
Me encanta la suavidad del video musical de “Floating Balloon”. ¿Tienes una escena o momento favorito del rodaje?
Filmar el video musical de “Floating Balloon” fue una de las experiencias más divertidas que he tenido hasta ahora al hacer la música para mi próximo EP. Nunca había trabajado en video aparte de mi madre y yo detrás de la cámara. Trabajar con Paige Stark en esto se sintió muy bien ya que ella también fue parte de la producción de la canción y compartimos la misma visión. Mi toma favorita en el video proviene del entorno del parque cuando es una toma lejana de mí recostado sobre mi espalda y luego cambia a una toma de primer plano sobre mí. Me encanta cómo eso representa una sensación de distancia pero luego te acercas para verme mejor. Otro momento favorito del rodaje fue el último look con el vestido blanco y negro. Era este hermoso vestido que Paige había ahorrado que ya estaba tan emocionada de usar al verlo en la percha. Hacía mucho calor ese día en Los Ángeles y al final queríamos helado, así que entré en la heladería con ese vestido muy dramático, pero honestamente se sintió increíble. Terminamos poniendo esa toma en el video porque todo en sí mismo era una extensión de la sensación de la canción.
¿Cuál es el último álbum que escuchaste completo y qué te gustó de él?
El último álbum que escuché completo fue el nuevo álbum de Sabrina Carpenter, correos electrónicos que no puedo enviar. Me encanta el lirismo de canciones como “How Many Things” y “Skinny Dipping” porque a veces son realmente divertidas. Como la letra, “Usaste un tenedor una vez, resulta que los tenedores están en todas partes” es muy cierto, pero nadie lo dice fuera de una conversación con amigos. También me encantan Julia Micheals y JP Saxe como compositores y su toque aparece en muchas de las canciones como coautores. La forma en que fluye el álbum es realmente divertida y las canciones son tan diferentes entre sí que hay algo con lo que todos se pueden conectar. Recuerdo haber escuchado “How Many Things” por primera vez y antes de eso no había tenido un momento escuchando una canción en mucho tiempo en el que sentí que el tiempo se detuvo y que algo me decía que yo también lo necesitaba. . Son álbumes como este los que me inspiran a tomar decisiones líricas que también son reflejos de mi personalidad.
Este artículo fue publicado originalmente Hace 9 horas