Reseña: The Auteurs :: People ‘Round Here Don’t Like To Talk About It (Las grabaciones completas de EMI)


El año pasado, el autor conoció a Luke Haines, el hombre detrás de Auteurs. El lugar de encuentro fue un pub en Muswell Hill en Londres, el escenario de las canciones de los Kinks en su álbum MUSWELL HILLBILLIES, un área hecha para las observaciones de la gente pequeña de Ray Davies. Haines ha vivido aquí durante muchos años, y cuando hablamos dijo que no tenía ningún problema en no ser una estrella del pop como lo fue en los años 90, sino uno de esos tipos con los que nadie se sienta voluntariamente cerca en el autobús. “Mejor un fenómeno que hace arte que una pseudoestrella que también es un fenómeno pero no quiere admitirlo”, dijo, apurando su cerveza, poniéndose un sombrero y caminando de regreso a sus aposentos, mitad Mark Twain, medio ligeramente profesor de arte trastornado.

Solo unos pocos en Muswell Hill saben que este hombre alguna vez tuvo la mitad del reino a sus pies. Y si lo saben, no les importa: A LA GENTE DE AQUÍ NO LE GUSTA HABLAR DE ESO, esa es una actitud básica de la gente de aquí. Ahora bien, esta actitud es también el título de la retrospectiva de los discos que grabó Haines para filiales de EMI entre 1993 y 2003, incluidos los cuatro trabajos de los Auteurs y sus grabaciones en solitario DAS CAPITAL y el disco bajo el nombre de Baader Meinhof.

Por extraña que fuera la letra, la composición de Haines era apasionante.

Pero primero a los autores. Su historia es una historia loca de una época en que las bandas de guitarras eran tan populares en Inglaterra como lo son hoy los camioneros. Después de que el grupo de Haines, The Servants, fracasara, grabó una cinta de demostración con el nuevo nombre con canciones que diferían significativamente en las letras de las canciones de amor de la competencia. Mientras lloraba sus amores y lloraba sobre su almohada, Haines cantaba: “Tomé una corista para mi novia”. Con mucho desparpajo distribuyó los casetes a las discográficas, la rentabilidad fue casi nula. Eso cambió de la noche a la mañana. El éxito comercial de las bandas de rock alternativo y grunge de los EE. UU. llevó a las discográficas británicas a luchar por encontrar grupos de guitarra nativos. Los autores estaban allí.

Su álbum debut, NEW WAVE, salió en 1993 y alcanzó el puesto 22, lo que suena menos espectacular de lo que parecía para Luke Haines, quien pensó que sus canciones harían que las listas de éxitos fueran tan improbables como el ascenso de Muswell Hill’s AFC, el cuarto nivel de un pasatiempo local. liga a la Premier League. Pero tuvo éxito, a pesar de las oscuras referencias a los movimientos artísticos europeos y la basura estadounidense, con letras como “Quiero matar a tu hermana con algunos consejos de negocios” y una balada desde la perspectiva de un ayuda de cámara profesional.

Una mirada sarcástica al negocio de la música

Por extrañas que fueran las letras, la composición de Haines era igual de apasionante: los primeros autores tocaban glam pop sutil, basado en T. Rex, Bowie o Roxy Music, y él lo combinaba con el poder del post-punk y la sofisticación lírica. de indie pop combinado. Mejor aún fue el segundo álbum NOW I’M A COWBOY de 1994. Las canciones tocadas en panaderías chinas, contaban historias de novias francesas y del comediante estadounidense Lenny Bruce, quien renacía en el cuerpo de la estrella del cine mudo Rodolfo Valentino: ” Lenny Valentino” – el sencillo se perdió por poco el top 40.

El tercer álbum de Haines, AFTER MURDER PARK, fue producido en 1996 por Steve Albini, cuya técnica de grabación directa lleva las canciones del pop al rock. Las letras tratan de todo tipo de historias de asesinatos, los motivos son variados, uno es: “Married To A Lazy Love”. Nick Cave convierte un enfoque similar en un modelo de negocio con MURDER BALLADS, los autores se sumergen comercialmente por primera vez, con AFTER MURDER PARK como su disco más conmovedor. El caprichoso cuarto álbum HOW I LEARNED TO LOVE THE BOOTBOYS siguió en 1999, cuya visión sarcástica del negocio de la música ya anticipó los trabajos en solitario de Haines. Ya en 1996, sorprendió al público con el proyecto Baader Meinhof, que vuelve a contar el complejo Baader-Meinhof como un disco indie funk, una de las mejores ideas de Haines.

También forma parte de la caja DAS CAPITAL, subtitulada “The Songwriting Genius Of Luke Haines And The Auteurs” y, por lo tanto, en realidad es una capitalización del catálogo, pero no como un best-of, sino con nuevas grabaciones orquestales de algunos de los favoritos. Cualquiera que conozca y posea los álbumes aún necesita la caja: Cherry Red ha llenado los seis CD con más de 60 pistas extra, que incluyen caras B, demos, remixes y versiones acústicas.

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