Este texto contiene spoilers fundamentales.
¿Es una audiencia de estreno diferente de una audiencia de no estreno? Por supuesto. Quien se sienta en la sala de un estreno cinematográfico, azuzado por la presentación de las estrellas presentes brevemente en el escenario de la pantalla, Harrison Ford, Phoebe Waller-Bridge, Mads Mikkelsen y un Thomas Kretschmann de pies grandilocuentemente ligeros, pero sobre todo azuzado por la soberano que cumple todas las expectativas de afirmación Presentador Steven Gätjen: quien se sienta en el auditorio en un estreno cinematográfico de este tipo vitorea y aplaude incluso en lugares que quizás no son tan grandiosos; Además, hay bebidas gratis en el vestíbulo y un Otto Waalkes en la alfombra roja. La euforia gana en esos momentos, se queda cuando se apagan las luces de la sala y te dejas llevar por la acción que se desarrolló frente a la pantalla en el estreno de “Indiana Jones y la rueda del destino” en el Berlín. Zoopalast, cuando Ford solo tenía que decir frases sencillas, como cuando dijo: «Esta película es para ti».
Pero también hay momentos en los que todos los espectadores están como en una proyección normal de una película. Y hubo tal momento durante la presentación de la quinta parte de la serie Indy. Todo el mundo estaba en silencio. Se hizo el silencio en el pasillo.
Se suponía que el clímax del tercer acto sería, con suerte puedo hacerlo bien, el nazi Jürgen Voller (Mikkelsen) calculando mal las fechas en el disco de Arquímedes Antikythera (¿a quién se le ocurre un nombre de McGuffin como ese? Ningún fan lo usará jamás, le falta la clase precisa y misteriosa de las «Piedras de Sankara», e incluso «Arca de la Alianza» – ¿es realmente ese el término en la película de la Biblia?, siempre se lanza, de mano de ladrón en mano de ladrón, una falta de respeto). Sin embargo, debido a que Voller predijo el realineamiento tectónico de la Siracusa de Arquímedes en el 212 a.C. Chr. no consideró que no terminó con su avión militar en la Alemania de Hitler de 1939 como estaba previsto, sino con ese Arquímedes en la antigüedad. El avión de Voller, con el capturado Indiana Jones a bordo, atraviesa el portal del tiempo en medio de una escaramuza de galeras más una campaña de conquista de islas: el asedio de Siracusa, romanos contra griegos. Los proyectiles de catapulta vuelan por el aire, los romanos confunden el avión de Voller con una cometa, quieren sacarlo del firmamento, se supone que la acción se parece al episodio del drama de la Segunda Guerra Mundial «Band of Brothers» cuando los estadounidenses saltan sobre Francia, en un cielo encendido por una bomba.
Eso fue demasiado. ¡Sandalias de cine! Astérix y Obélix. ¿La gente se quedó estupefacta? Probablemente no. El hecho de que nadie aplaudió aquí, pero todos estaban callados, también puede tener algo que ver con el hecho de que este escenario no se adapta a Indiana Jones. No podías creer lo que viste allí. Los romanos y los griegos no eran guapos. Diseño de vestuario como de los años noventa, como en «Gladiator» o «Alexander». O como un programa de historia ZDF. No hay suficiente suciedad, cada detalle de los accesorios está pulido hasta el punto de tener que resistir el escrutinio de los profesores de historia. Cada segundo uno esperaba una voz desde el principio, informando sobre la vida cotidiana en la antigüedad.
Esta disparidad se sintió en la sala. Es posible que con «Indy 5» se anuncie en la conciencia colectiva un segundo «Nuking the Fridge», que en relación con este viaje en el tiempo pronto se conozca como «Silenciando el glitch». Uno fue advertido: varios disparos adicionales, así como edificios, por ejemplo, del tren nazi, lamentablemente ya se habían filtrado el año pasado. Steven Spielberg parece tener mucho mejor control sobre sus escenarios que el actual director James Mangold; del «Reino de la Calavera de Cristal» solo un detalle apareció en la web en 2008, y el extra delincuente que hablaba demasiado no pudo poner un pie en el suelo después de eso.
Romanos contra griegos. Pero, ¿qué sucede después?
Pura magia Indy. Pura magia de Indy.
Arquímedes se encuentra con Indiana Jones, gravemente herido. No siente dolor. Prevalece otro sentimiento. Los ojos de Indy se llenan de lágrimas porque sabe que ha llegado al supuesto destino de sus sueños. En Siracusa puede tocar lo que de otro modo, miles de años después, tendría que desenterrar laboriosamente. Todo es nuevo. Y, quizás lo más importante, puede enorgullecer a su Padre Celestial. Una vez hizo que el adolescente nervioso recitara el alfabeto griego antes de que se le permitiera informar lo que había sacado de las cuevas en el Parque Nacional Arches. Ahora Indiana le habla griego antiguo a una de las personas más inteligentes que jamás haya caminado sobre la tierra. ¡Si tan solo el mayor pudiera ver eso! Si Indy se quedara en Syracuse, tendría un nuevo padre adoptivo en Archimedes. El matemático probablemente tenía alrededor de 65 años en el momento del sitio de Syracuse, Indy ya tenía 70 en la película (no 80 como Ford), pero no hay problema. Quiere quedarse, la decisión está tomada. Sería un escape a los sueños vividos de la infancia. ¿Quién no quiere algo así?
Su ahijada Helena (Waller-Bridge) está en contra: «¿Y con qué vendajes quieres curar tus heridas aquí?». Una objeción legítima. Ahora Indiana realmente casi comienza a llorar, pero solo porque sabe que se está arriesgando. Ford ha dominado esta expresión facial: escudriñar el horizonte, cuando en realidad su mirada se dirige hacia adentro. El arqueólogo profundizó en lo que se refiere al Santo Grial, el Arca de la Alianza y las piedras Sankara, es decir, el destino del mundo. En este punto de la «rueda del destino» ya ha salvado al mundo, ahora se trata de su propia salvación. Hubiera sido el final perfecto: Helena se sube al avión para visitar a su hijo adoptivo Teddy (Ethan Isidore), se cierra la ventana de tiempo para el viaje de regreso, Indiana permanece en un Disneylandia muy personal.
El final real, es decir, el segundo (¿quizás el segundo de los supuestamente cinco finales que se presentaron a la audiencia de prueba en ese momento?) No es tan perfecto, pero posiblemente sea más coherente, honrando el canon. Helena deja inconsciente al enfermo Indy y lo sube al avión de regreso a Nueva York.
Saludos en la sala de cine. ¡El mundo está bien otra vez!
el segundo final
En Nueva York -un cameo- lo espera la mujer que realmente quiere dejarlo: Marion (Karen Allen). Allen simplemente se ve genial y es una gran actriz: a los 71 años y una aparición de tres (últimos) minutos, parece haber encontrado su camino de regreso al papel de Marion mucho más que a los 58 años en Indiana Jones y el Reino de la Oscuridad. Crystal Skulls», en la que Spielberg no estaba muy seguro de cómo presentarla como participante en escenas de acción llenas de acción. La reticencia de Marion hacia su amante, que también puede ser alcohólico, se refleja en su cautela acerca de dejar que este niño grande vuelva a su vida. También este fin, el acercamiento físico de los dos – pura magia Indy. La teoría del “sueño” o “ilusión” es muy popular entre los críticos imaginativos: en sus últimos momentos, un héroe de cine moribundo sueña con reunirse con un ser querido inalcanzable, aquí Marion, y cree que es real. Pero eso no funciona con «Indy 5». Después de todo, él quiere quedarse en Sicilia y solo puede ser sacado de la isla por la fuerza.
Muchos esperaban que Ke Huy Quan, justo después de ganar un Oscar este año, pudiera regresar como una ronda corta. «La rueda del destino» se había apagado hacía mucho tiempo, y el aumento de la popularidad de Quan, que había estado escondido durante muchos años, no estaba a la vista. Y, sinceramente, ¿qué relación podrían tener Indy y su expósito Shorty todavía hoy? El niño salvó su vida tres veces (!) en el «Templo de la Muerte». El Short Round adulto ciertamente se ha convertido en su propio luchador en el otro lado del mundo.
Lo que queda es su verdadero hijo, Mutt. Su actor, Shia LaBeouf, enloqueció a todos durante el rodaje de «Crystal Skull». Esto selló su exclusión inmediata del cosmos de Indy después de que terminó la grabación. Pero un hijo de Indiana tampoco debería pasar desapercibido. ¿Cómo traes a Mutt, como los demás, muestra una foto de recuerdo? Nuevamente, en cambio, un diálogo brillante entre Ford y Waller-Bridge, una explicación desgarradora de por qué Indiana felizmente haría retroceder el tiempo para disuadir a Mutt de ir a la guerra que le quitaría la vida. «Crystal Skull» no es una película peor, pero en la cuarta parte, a diferencia de «Rad», no hay un solo momento tan triste que indique un trauma; lo mejor es cuando Ford examina el retrato del difunto Senior (Sean Connery), una mirada que contiene todo lo que un hijo puede sentir por un padre que nunca ha estado complacido: desafío, orgullo, tristeza. Sin embargo, no hay una sola situación en The Crystal Skull que haga parecer que Indiana Jones realmente podría morir.
¿Puede LaBeouf reírse de que su perro sea enterrado aquí por un Ford que no lo soporta? Tal vez. Pero para todos los geeks de Indy que odian a los perros, si LaBeouf no hubiera actuado como un mono en el set, esto es lo que habría sucedido. Habría jugado en el «Rad». Entonces Mutt no habría muerto, Indy no habría sido tan gruñón, Marion no habría roto con Indy y el final de la película habría sido diferente. Entonces, parece que LaBeouf hizo posible este gran momento final en primer lugar: ¡amigo inteligente!
Por otro lado, se evitó el final ligeramente mejor de Arquímedes. Es una tragedia increíble que Indiana Jones ya no creyera en controlarse y salvar su matrimonio con Marion, sino que decidiera regresar a su infancia; tal vez se guía menos por un espíritu de optimismo que por un fatalismo. Morir con una última mirada al Templo de Apolo. Ford tenía razón en 2008: de todos sus roles, especialmente en términos de los Tres Grandes (Han, Deckard, Indy), este es el mejor.
Por supuesto, la película tiene innumerables debilidades. Al igual que en la Calavera de Cristal, empeora una vez que sale de los EE. UU. Las estaciones de Marruecos y del sur de Europa apenas se distinguen entre sí, el pudín europeo se encuentra con Tintín y la mala modernidad (un mafioso parece Mohammed Ben Kalisch Ezab, un ex amante de Helena como el portero de una discoteca de Dubái). Grecia en el barco recuerda a ‘Thunderball’, lo que puede ser algo bueno ya que la película también está ambientada en la década de 1960; pero también mala porque incluso la mejor película de Bond no es tan buena como la mejor película de Indiana Jones. Además, el quinteto en torno al nazi Jürgen Voller, que carece de la imponencia y, por tanto, también del peligro de una fuerza armada real (Wehrmacht, Thuggees, Red Army). Y debido a que Voller necesita estar anclado en la NASA-América de 1969, como una especie de Wernher von Braun más diabólico, se le asigna al agente estadounidense Mason (Shaunette Renée Wilson), quien no tiene otra utilidad narrativa que proporcionar evidencia de que Voller también puede engañar a los estadounidenses. servicios secretos Las personas de color suelen cumplir clichés en las películas de Indy, hasta el punto de ser retratadas como bromistas y carne de cañón. La agente Mason no lo es, pero Wilson merece algo más que ser la mujer que le grita al sabio Voller. Una oportunidad perdida.
Según las previsiones, la película podría ser un fracaso, la puntuación de la crítica sobre «Rotten Tomatoes» es alarmante. ¿Pero el personaje de Indiana Jones? Ella nunca ha estado mejor. Ford, que pronto cumplirá 81 años, dice que está orgulloso de lo que ha creado aquí. Un legado. Tal vez solo se refiera al personaje del cine, no a la aventura del cine. ¿Y por qué no? Se merece ser mejor que su película.
«¡Eres un ladrón de tumbas senil!», le dice Helena a Indy. «¿Por qué ladrones de tumbas?». Así que Indy no niega que está senil.
Pero no es él. Si Indiana Jones lo quiere y las estrellas están a su favor, incluso será más rápido que las personas más rápidas de 1969. Ni siquiera tiene que dejar la tierra para eso. Huyendo por las calles de Nueva York, Indy galopa junto a un convertible mucho más lento con los astronautas Armstrong, Aldrin y Collins mirándolo con asombro. Y a él no le importa.