Incluso antes del estreno mundial en Venecia, la película biográfica de Leonard Bernstein fue un éxito Maestro ya desacreditado, a causa de la prótesis nasal del protagonista Bradley Cooper. Y por eso los rostros con muecas a menudo daban lugar a discusiones. ¿Cómo se hace realmente una buena prótesis nasal con película?
Desde un punto de vista puramente profesional, el olfato cinematográfico de Bradley Cooper no tiene nada de malo. maquillador especial Rob Hillenbrink (66) mira el tráiler de la desacreditada película biográfica Maestro, para el que Cooper asumió la apariencia del compositor estadounidense Leonard Bernstein. “Mmm”, se queja el hombre que, con su empresa Rob’s Prop Shop, fue responsable de las prótesis nasales de muchos actores holandeses. Luego, con entusiasmo: ‘Sí, es una nariz grande, una nariz hermosa. Un poco espacioso, pero con una decoración fantástica.’
El creador de la nariz Bernstein – o mejor dicho: de la serie de narices Maestro – es muy conocido en su campo: Kazuhiro Tsuji, nacido en Japón, dos veces ganador del Oscar (La hora más oscura, Bomba). “Ya había abandonado el negocio”, dice Hillenbrink, “porque estaba harto de que los jefes del estudio se entrometieran en todo”. Pero Gary Oldman lo trajo de vuelta para su papel de Winston Churchill: ese maquillaje es realmente extraño y bueno. Esos vagos de Maestro Definitivamente contraté al indicado”.
El olfato cinematográfico de Bradley Cooper “no es antisemita”, concluyó la Liga Antidifamación la semana pasada antes del estreno mundial de Maestro en el Festival de Cine de Venecia este sábado. La organización judío-estadounidense emitió un comunicado de prensa oficial después de que comentaristas judíos de varios países criticaran la transformación del actor en Bernstein. La nariz extendida con una prótesis, que ya se puede ver brevemente en el tráiler del largometraje sobre la vida del compositor, se dice que es demasiado larga y, por tanto, caricaturizada: una mala y vieja imaginación estereotipada. Los críticos también argumentan que sería inapropiado que los actores no judíos adaptaran sus rostros para interpretar personajes judíos, un equivalente de la tradición del blackface, en la que los actores blancos se pintaban el rostro de negro.
La Liga Antidifamación estuvo parcialmente de acuerdo: “A lo largo de la historia, los judíos a menudo han sido retratados como caricaturas enojadas con grandes narices aguileñas, en películas y propaganda antisemitas”. Pero, se defendió: “Esta película, un retrato biográfico del legendario director de orquesta Leonard Bernstein, no es una de ellas”.
Los (tres) hijos de Bernstein también se pronunciaron sobre lo que pronto se denominó “el motín de las narices cinematográficas”: apoyan la adaptación cinematográfica. “Leonard tenía una nariz grande y bonita”, explicaron. “Bradley decidió usar maquillaje para realzar el parecido y estamos de acuerdo con eso. Estamos seguros de que a nuestro padre también le habría parecido bien.
Helena como Golda
También con Golda (a partir del 21 de septiembre en el cine), en la que la actriz Helen Mirren se transformó completamente en la primera ministra israelí Golda Meir, hubo críticas por la elección de una actriz no judía a la que se le proporcionó una nueva apariencia mediante prótesis. Mirren calificó las críticas de “totalmente justificadas”. También lo había hablado previamente con el director israelí Guy Nattiv. Pero estaba seguro de su caso: quería a la actriz estrella inglesa.
Bradley Cooper, también director de MaestroMientras tanto permaneció en silencio. No había otra manera: el americano está sujeto a las normas del sindicato de actores Sag-Aftra. No se podrán realizar “actividades promocionales” mientras continúe la huelga. Técnicamente, como director tiene permitido hablar con la prensa (y pasar por la alfombra roja), pero Cooper anunció hace semanas que no viajará a Venecia ‘por solidaridad’, donde también debutará como director en 2018. . Ha nacido una estrella estrenado.
Quizás sea mejor así. Cooper no tenía mucho que ganar. En la red se estaba produciendo un debate entre los opositores, que colocaban retratos de Bernstein junto a imágenes del actor en su papel para demostrar la diferencia en la longitud de la nariz, y los defensores que creían que la luz, el ángulo y la edad de la foto (en antiguo edad) las narices se caen, haciéndolas parecer más grandes) también había que tenerse en cuenta. Pronto, cuando se estrene la película, la atención puede desplazarse hacia muchas otras facetas de la vida del compositor.
Uno de los papeles de prótesis nasales más conocidos y criticados fue el de Nicole Kidman como la escritora Virginia Woolf en Las horas (2002). Harvey Weinstein, quien cofinanció la película, al principio estaba furioso por la suciedad: ¿por qué pagar un millón de dólares por Kidman si nadie podía ver quién era?
Pero funcionó en los Oscar. “Con el largo de una nariz”, bromeó Denzel Washington tras abrir el sobre en la ceremonia. Kidman también llevaba a veces su prominente nariz cinematográfica (que a los expertos de Woolf no les entusiasmaba unánimemente: más nariz que Woolf) fuera del set, para engañar a los paparazzi, que estaban presentes en la fuerza de guerra debido a su matrimonio recientemente roto con Tom Cruise.
La historia del cine está llena de narices cinematográficas de éxito, como la sutilmente ampliada de Meryl Streep para su papel de Margaret Thatcher en La mujer de hierro (2011). Para evitar comentarios, no se eligió una prótesis nasal completa, dijo más tarde el maquillador ganador del Oscar. Feria de la vanidad.
Por su papel en cazador de zorros (2014) como el multimillonario y entrenador de lucha libre estadounidense John du Pont, condenado por asesinato, Steve Carell recibió una copia tan completa. Fue artesanía: una transformación fiel que cambió por completo el rostro del actor, que hasta entonces era conocido principalmente como comediante. Le valió su primera y única nominación al Oscar.
Ese olfato firme tuvo más influencia en su interpretación de lo que esperaba, Carell dijo al respecto: “La gente en el set se mantuvo más alejada de mí porque pensaba que tenía un aspecto desagradable; no pude evitar permanecer en mi papel”.
El material es el mismo en todo el mundo, afirma Hillenbrink: ‘Se trata de una especie de piel de vinilo con gel de silicona. Y puedes ajustar la dureza de ese gel. La nariz puede ser un poco más firme que las mejillas o el mentón, pero eso lo decides tú mismo al mezclar. Cada uno tiene su propia receta.’
Y no siempre tiene que ser grande. «En principio, siempre es mejor no utilizar prótesis nasales. Y muchas veces menos es mejor. También puedes pegar un pequeño trozo en el puente de la nariz o en la punta de la nariz.’
Hillenbrink menciona a su colega holandés Arjen Tuiten, que trabaja en Hollywood, quien modificó la nariz de Angelina Jolie para Pernicioso. ‘También una pieza en el puente de la nariz. Pero al final, el estudio decide cuál será. Vi fotos de la primera prueba de maquillaje, con la doble de Angelina. Había entre diez y quince personas del estudio a su alrededor, cada una de las cuales también tenía sus propias ideas: ¿tal vez hay espacio para un poco más, o puedes agarrar esa barbilla también?’
De todas las narices históricas que alguna vez modeló el maquillador Hillenbrink, incluidas las de André Hazes (para el actor Martijn Fischer) y Chet Baker (en Mi tonto corazón) – es el de Willem Holleeder en la serie Judas probablemente el más llamativo. Gijs Naber estaba irreconocible y convincentemente aterrador en su papel.
Hillenbrink: ‘Lo curioso es que no hicimos ninguna copia de él, era más bien del tipo Holleeder. En realidad, Gijs no se parecía en nada a Holleeder en ese papel, pero funcionó. Y sí, era toda una nariz.
¿Cómo se define la nariz de película ideal, según Hillenbrink? ‘Si supiéramos eso, nuestro trabajo sería realmente así de fácil. No, no existen reglas estrictas para las narices. Tengo cientos de ellos colgados en la pared aquí. Las narices son muy específicas, tienen muchas formas. Puedes modelar una muy buena nariz, pero esa nariz tiene que encajar en esa cara. A veces al probar al actor de repente piensas: oye, ¿qué es eso? Entonces esa nariz simplemente no se sostiene.
Maestro se podrá ver en un número limitado de cines en noviembre. La película estará disponible en Netflix a partir del 20 de diciembre.
Gritando fuera de la habitación
Maquillaje especial entró en el mundo del cine hace unos cien años, cuando el actor Lon Chaney se dio una apariencia deforme de forma revolucionaria para las películas de terror mudas. El jorobado de Notre Dame (1923) y El fantasma de la ópera (1925). Para su papel de fantasma de la ópera, el actor y pionero del maquillaje abrió ampliamente sus fosas nasales, hasta sangrar, mediante una construcción de alambre cubierta de masilla que él mismo diseñó. Al verlo por primera vez, los cinéfilos salieron corriendo gritando de la sala, informaron los periódicos de la época.
El director y actor Orson Welles era conocido como un gran amante de las narices protésicas y tenía una gran colección privada de narices postizas. El primer genio del cine estadounidense consideraba que su propia nariz era demasiado pequeña para papeles dramáticos. ¿Su más bonita? Todavía en esa apuesta alcohólica del sheriff fallecido Hank Quinlan Toque del mal (1958).
Otro clásico: la nariz del boxeador abollada y permanentemente hinchada tras múltiples fracturas de Martin Scorseses Toro furioso (1980). Robert De Niro primero entrenó su cuerpo para las escenas en el ring como Jake LaMotta, luego se fue a un viaje gastronómico por Italia y Francia para ganar 30 libras para su juego como boxeador en el futuro. Pero no se puede morderse la nariz; Para ello se fabricó una gran prótesis.