Cuando me encuentro con Kelsea Ballerini para tomar un café, es un fresco día de otoño en la ciudad de Nueva York. Es principios de octubre y estamos a pocas cuadras del Madison Square Garden, donde actuará por primera vez el 29 de octubre en un espectáculo de lanzamiento de álbum con entradas agotadas. Ese álbum, su quinto, titulado Patrones — saldrá el 25 de octubre. Le pregunto si está lista para comenzar el caos inevitable y el trabajo continuo que conlleva el lanzamiento de un álbum. “Oh, estamos en esto”, dice.
No hace falta decir que está lista. Y con una sola escucha, puedes entender por qué: esta es Ballerini en su mejor momento, con todo el atractivo de una superestrella del pop-country de su calibre y una evolución continua de sus habilidades como compositora. A los 31 años, recién salida de su regreso a Saturno y enamorada, Ballerini está más segura hasta el momento. “Siento menos presión”, dice sobre la promoción del álbum. “Simplemente me estoy divirtiendo charlando. Me pregunto: ‘¿Cuál es el indicador del éxito? ¿Qué necesito de esto?’ Realmente sólo quiero hacer una gira con un disco que espero que le guste a la gente. El glutamato monosódico es mi prueba de fuego, y funcionó bien en cuanto a que la gente asistiera. Así que sólo espero que a la gente le guste”.
Aquí, Ballerini habla sobre algunas de sus canciones favoritas del álbum, fortalece sus relaciones y no se compara con los demás.
¿Cómo te sientes con el álbum? Es tan bueno.
¿Te gusta?
Realmente me encanta. También es muy pegadizo.
Gracias a Dios.
Se siente muy adulto. Muy “así es como me siento” de una manera práctica.
Es muy tolerante. Es como si incluso cuando me siento caótico e incluso cuando me señalo a mí mismo como, “Oh, esto es mi culpa”, todavía hay aceptación en ello. Donde pienso: “No voy a avergonzarme por este sentimiento o este momento. Es lo que es y vamos a seguir adelante”. Me alegra que sientas eso.
Es lo que siento que sienten todos los que tienen entre 20 y 30 años. Es como si asomara la cabeza para tomar aire cuando cumplí 30 y dije: “Está bien, está bien. Aquí está mi vida. ¿Qué me gusta? ¿Qué no me gusta? ¿Qué he aportado a ambos? ¿Qué necesito editar? ¿Qué necesito para celebrar?” Y luego déjame hacer exactamente lo mismo con todas las personas cercanas a mí. Eso es lo que es.
¿Es este vuestro álbum de regreso de Saturno?
Es muy gracioso que digas eso. casi nombré Sujeto a cambiosmi álbum antes Enrollando la alfombra de bienvenida, Saturno regresa. Sentí que ese era mi regreso a Saturno. Creo que ya lo superé.
Hablemos del sencillo “Sorry Mom”. ¿Qué es esa canción para ti?
“Lo siento mamá” está solo en mi cerebro. Mi intención era escribir una carta de amor a mi madre, a nuestra relación actual, que ha pasado de madre e hija a mujer y luego a mujer. Poder hablar de todas las cosas de las que, generacionalmente, en ese patrón de familia, ella y su madre no hablaban y su madre no hablaba. Y creo que poder iniciar una conversación sobre todo lo que es, definitivamente ha sido una celebración para nuestra relación.
¿Cuándo sentiste el cambio en la relación?
Realmente Saturno regresa. En todos los ámbitos de mi vida, desde los 28 hasta los 30, lo he sentido todo. Es casi como un cambio de piel. La gente dice que cuando cumples 30 años como mujer, algo te sucede, como si das menos de tu poder a otras personas para que te lo devuelvan. Lo conservas, y lo siento, pero tiene que venir en dosis, y creo que surge a través de mucho de eso… no sé, los dolores de crecimiento de esos últimos años de tus 20. Vivía con mi madre esencialmente en la suite de sus suegros en su ático cuando estaba pasando por mi divorcio, y siento que ese fue realmente el punto de inflexión para nosotros. Yo estaba como, “Mamá, aquí es donde está”. No puedes ocultar eso.
¿Y entonces por qué esta canción para el primer sencillo?
Bueno, solía pensar que la mejor manera de promocionar un disco es encontrar la canción que sea más exitosa o encontrar la canción que aparecerá en TikTok, y no quería hacer eso para este disco, que todos Piensa que es sólo un disco lento en este momento, pero no lo es. Hay golpes, pero…
Lector, hay muchos errores.
Hay bops. Pero primero quería publicar la historia. “Lo siento mamá”, “Dos cosas” y luego “Primer rodeo”. Para mí, esas son algunas de las historias temáticas que quiero que la gente escuche. Y luego, cuando la gente escuche el disco, tendrás “Baggage” y luego “We Broke Up” y “¡Wait!” y luego “I Would, Would You” y todas esas cosas que amo, y me encantó escribir esas canciones y siento que en vivo, eso es todo lo que quiero tocar. Pero no quiero que la composición se pierda.
“We Broke Up” es realmente divertida.
Me encanta. Escribí eso en las Bahamas con las chicas en nuestro último viaje para escribir, y quería burlarme de mí mismo porque me encantan las canciones de ruptura, y acababa de sacar un EP que analizaba cada detalle del tipo más grande de ruptura que puedes tener. Pensé: “¿Cómo podemos burlarnos de mí y mostrar la ruina de ese patrón de escribir cada detalle de algo y simplemente decir: ‘¿Cuál es la versión más simple de eso con mala energía de perra que podemos hacer? ‘”
Es tan inesperado. ¿Crees que mucha gente va a entrar en este álbum esperando un disco de amor de principio a fin?
Sí. Y no lo es no un disco de amor. Pero siento que incluso con “Two Things” todo el mundo dice: “Espera, ¿de quién se trata?”. Y yo dije: “Chicos, esta es una canción de amor”. Se trata sólo del matiz del amor. Se trata de una parte del amor que debes abordar antes de profundizar en él. Y creo que todo el disco te lleva a través de un viaje muy real de personas que se unen, que tienen una historia relacional y una historia de relaciones públicas y diferentes crianzas y diferentes dinámicas familiares y todas esas cosas, y te unes como adultos y tienes vidas que ordenar. para poder construir uno juntos. Y para mí, esa es la parte más atractiva del amor: analizar todo eso y encontrar esas dinámicas con las que podéis deshacer esos patrones juntos. Y creo que es un disco de amor. Probablemente no sea lo que la gente espera.
Es un registro de amor adulto al darse cuenta de que parte del amor son los desacuerdos y luego encontrar el camino a través de los desacuerdos.
Sí. Y eso para mí es muy atractivo. A donde he llegado en mi relación es a que nos movemos como un equipo en una unidad, pero llegamos allí debido a dos años de tener que resolverlo juntos, al igual que todos. Así que me siento muy orgulloso de poder haber escrito sobre esto y de recibir apoyo en eso.
Tu último EP fue increíblemente contundente al exponer: “Esto es por lo que pasé”. ¿Crees que éste es igual de autobiográfico?
Es súper autobiográfico. Y está en orden. Me encanta un disco que me lleva a un viaje, así que quería hacer un disco que le dé a la gente lo mismo. Creo que si lo escuchas de arriba a abajo, lo cual espero que la gente haga, te llevará a un comienzo de cuestionamiento de ti mismo, a cuestionar todo en tu vida, a una resolución de que, a través de todo eso, ha habido mucho crecimiento y se siente hermoso y estoy muy orgulloso de mí mismo y de la gente que amo, y me pregunto qué sigue.
Lo mantienes abierto.
Siempre. Todavía estoy escribiendo.
¿Cómo supiste entonces que habías terminado con este disco?
Ah, porque ya estaba vencido. Literalmente estaba deslizando más canciones en el último minuto. La última canción que puse allí se llama “¡Espera!” y es uno de mis favoritos absolutos.
Hablemos de glutamato monosódico. Estoy muy emocionado por ti.
No fue idea mía, pero cuando me dijeron: “Oye, ¿quieres hacer MSG para el lanzamiento del álbum?” Quiero decir, antes que nada, sí, claro. Pero en segundo lugar, poner a la venta un estadio para un álbum que ni siquiera ha salido aún después de que no he estado de gira durante un año con una producción completamente nueva se siente aterrador. Me sentí muy intimidado, pero va a ser genial. Hicimos los ensayos musicales y la música se siente deliciosa en vivo. Y luego los ensayos de producción son la próxima semana, y es una producción completa para chicas grandes. Es como una noche entera.
¿Cuántos cambios de vestimenta?
Cuatro.
¿Va a ser lo que será la gira?
Parecidos, pero no iguales. No es lo mismo porque queríamos que One Night Only pareciera una sola noche… La gira tendrá 40 fechas en todo Estados Unidos, en estadios. Es una locura. Quiero decir, ese siempre ha sido mi sueño. Crecí yendo a espectáculos en estadios y viendo mujeres en los estadios. Creo que a las mujeres que montamos un espectáculo nos preocupamos mucho por la atmósfera. ¿Cuál es el sentimiento que quiero que la gente tenga? Y creo que los estadios son el mejor lugar para hacerlo porque están controlados. Ser capaz de identificar los sentimientos que quiero que la gente pueda tener en ese tipo de programa es muy divertido.
¿Cómo quieres que se sienta la gente?
Quiero que la gente sienta lo que quiera, pero conectada consigo misma, con quién está, con nosotros en el escenario, lo que sea. Incluso si van solos.
¿Vi que acabas de ir a la gira Sweat?
Fui a Nashville. Realmente no sé el Palo de golf situación, pero estaba vibrando. Soy un gran admirador de Troye Sivan. Conocía cada una de sus canciones. Troye Sivan es la celebridad que me gusta. Es tan hermoso y tan talentoso. Me sentí como si estuviera en un club. Siento que fue más ruidoso que cualquier espectáculo que haya visto en Bridgestone.
Sacaron a Lorde cuando los vi en MSG y pensé que el edificio se iba a derrumbar.
Me gustaría que hiciera otro disco. Me encantan sus discos. Melodrama sigue siendo mi favorito.
¡Siento que ha estado provocando nueva música por un tiempo!
¿En realidad? ¡Sácalo! Pero no el 25 de octubre, por favor.
¿A quién has visto actuar en MSG antes?
Vi a Harry Styles dos veces y vi SZA, que fue uno de mis programas favoritos que he visto en mi vida. Las imágenes eran tan hermosas. Ese disco realmente fue eso para mí.
¡Ese fue su álbum de regreso de Saturn!
Ese fue su regreso a Saturno. Ese fue el disco que más escuché cuando estaba haciendo Alfombra de bienvenidapasando por todo eso.
¿Qué escuchaste al hacer este álbum?
Lo-fi. Apenas escuché música lírica. Nunca, nunca quiero escuchar algo y decir: “Oh, fue una idea genial” y luego archivarlo accidentalmente. Pero me gusta saber qué está pasando. estoy escuchando a sabrina [Carpenter] ahora mismo. Pero aparte de eso, especialmente cuando estás promocionando un disco, no quiero meterme en la cabeza sobre qué más hay por ahí porque soy una chica y voy a empezar a compararme. No quiero hacer eso. No hay espacio para eso.
¿Qué es lo que más te entusiasma en MSG?
Tengo ascensor.
¡Tu sueño!
He dicho eso durante 10 años y literalmente se lo he dicho a todo el mundo, y también les digo esto: necesito que todos los que conozco no estén en mi línea de visión porque si los veo y me acerco a un aventón, te voy a mirar y romperé el personaje en dos segundos. A todos mis amigos de la ciudad natal y esas cosas les digo: “Te pondré en una suite. No puedo verte. Literalmente no puedo verte”.
De hecho, mi momento favorito del programa será el final. Todo el videowall, que es enorme, se convierte en Nueva York. Y tengo una escalera trasera que se convertirá en metro. Así que simplemente voy a caminar hasta el metro y dejar el escenario. Eso será realmente genial. Y luego hay una canción llamada “Deep” que es muy generosa… La primera línea es “Standing in my underwear”, y eso haré. Lo siento mucho, mamá.
Quiero decir, ya lo hiciste en la portada de NYLON.
Tienes razón. A veces me encuentro con el video en el que caminaba hacia el set ese día y tengo las manos tapándome el trasero. Ahora digo: “Mierda. Estoy a punto de hacerlo en MSG”. Y eso se refiere al crecimiento.
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.