Para un teatro total abrumador tienes que ir al Zeeland Nazomerfestival

Es un momento incómodo cuando ondean pancartas flamencas en Grote Kerk en Veere, esa monumental casa de beneficencia cerca de Veerse Zee, el símbolo del movimiento fascista. Pero en el espectáculo Flamenco (chez moi) también escuchamos Los flamencos del trovador Wannes van de Velde, una feroz protesta contra los nacionalistas flamencos, omnipresentes durante la Segunda Guerra Mundial. Que Flandes tuvo muchos colaboradores, como también se desprende de la reciente novela de Tom Lanoye El tocadiscos, es conocida. Sorprende que sea una parte tan importante de esta nueva producción del coreógrafo y escenógrafo flamenco Sidi Larbi Cherkaoui y su compañía Eastman.

Como es mucho más sorprendente en esta producción inaugural del Zeeland Nazomerfestival 2022. Por ejemplo, la mezcla de danza, texto, monólogos comprometidos, performance, artes visuales, moda y sobre todo música. De vez en cuando produce un teatro total abrumador, tanto un canto de alabanza como un ajuste de cuentas con Flandes. Pero con temas como la misoginia, la quema de brujas, el bien y el mal en la guerra, la colonización y los problemas de una sociedad multicultural, también podría llamar a esta actuación, aunque sea un cliché, temáticamente universal.

Sidi Larbi Cherkaoui – madre flamenca, padre marroquí – tiene Flamenco (chez moi) reunió a un grupo de coloridos artistas. En un escenario del artista visual Hans Op de Beeck, forman juntos una pintura viva; los elementos recurrentes son los marcos de fotos y los pinceles que los jugadores llevan consigo constantemente. Se hace así referencia a grandes pintores flamencos como los hermanos Van Eyck y Pieter Brueghel. En este montaje teatral vemos a Jesús y sus discípulos junto a una bailarina japonesa y un sitarista oriental. Grandes escenas de baile se intercalan con un turismo satírico a través de la Flandes moderna, que culmina en una declaración sin adulterar sobre el género.

Pero sobre todo hay mucha música, dirigida por Floris de Rycker, con una rica variedad de música polifónica, composiciones orientales, árabes y africanas y madrigales medievales. Así se pone Jacques Brels marieke – una oda al país llano entre Brujas y Gante – ​​una hermosa actuación en tres partes. También se utilizan poemas de Guido Gezelle y Hendrik Consience. Por último, flamenco sobre todo una llamada a salir de la propia lista y visitar al otro, donde sea y quien sea. Que este mensaje nunca sea sermoneador o moralista, sino siempre teatral y convincente, es su gran fortaleza.

En cualquier caso, fue un fin de semana inaugural con tintes flamencos del festival Zeeuws, porque Sien Vanmaele también presentó allí el estreno de su espectáculo de teatro culinario. comida de mar, una producción del grupo de Amberes Laika. En este caso jugó en un salón de botes de Hansa marina en Wilhelminadorp, en el Oosterschelde. Vanmaele tenía 18 años cuando nadó desnuda en el mar por primera vez y quedó encantada con las chispas luminosas de las microalgas. Luego quedó cautivada por el mar y todo lo que ha salido de él, desde los propios humanos hasta todo tipo de algas y algas comestibles. Y que se puedan preparar comidas saludables con aquellos ingredientes que no agoten más la tierra y la naturaleza.

Podrías llamar a Vanmaele un pesimista climático, porque comida de mar también se trata del calentamiento global y la acidificación del mar. Pero al mismo tiempo es una realista que hace de la necesidad una virtud: con precisión química prepara una comida a base de espárragos marinos, sushi de remolacha y algas, vieiras de setas, hojas de ostras y todo tipo de algas. El público se sienta en una especie de galera como una sala de conferencias a su alrededor. Todo ello en una especie de teatro genuinamente interactivo en el que nos cuidan las manos con aceite de espino amarillo, hacemos nosotros mismos violas de mar, nos tapamos los ojos con un trozo de hierba de azúcar para un benéfico momento de meditación y bebemos agua primordial. Después, Vanmaele vende bolsas de hierbas marinas y la receta de su deliciosa mantequilla vegetal de hierbas a dos euros. ‘El mar lo es todo, y todo viene del mar’.

Los esclavos eran transportados de Curaçao a Vlissingen por el mismo mar en el siglo XVII y de eso trata la pequeña actuación Leonora de Koen Verheijden (director) y June Yanez, que se representará en el estudio de Theatre Production House Zeelandia en Middelburg. Yáñez interpreta a dos mujeres: Leonora, que fue esclavizada en 1732, y Remi, una mujer que intenta levantar un monumento conmemorativo de la esclavitud en Vlissingen en 2022.

El expresivo Yáñez alterna entre los dos, a veces cantando, a veces furioso y bastante en su cara actuando, forjando un estrecho vínculo entre las dos mujeres. Su monólogo se basa en la necesaria resistencia de la población, pero cuando dijo durante el estreno que pretendía realizar tal monumento a la esclavitud, un hombre mayor del público gritó: ‘Me parece una buena idea’. Recibió aplausos espontáneos. Todo viene del mar, y ese monumento vendrá.