Mitski en foco: sobre el amor, la curación y la adicción

Sobre la depresión y el consuelo: Incluso con su álbum actual LA TIERRA ES INHOSPITABLE Y NOSOTROS TAMBIÉN, no se centra en las grandes preguntas de la vida. Pero, ¿cómo es posible que un público joven de TikTok adore al autor de art-pop Mitski en dimensiones de estrella mundial?

“Todos querían un pedazo de mí”

Cuando Isabel de Turingia, casi adolescente, murió en 1231, poco quedó de su cuerpo. Incluso durante su vida fue considerada una santa. Razón suficiente para que los cristianos afligidos que peregrinaron hasta su cadáver se aseguraran un pedazo de cielo, tal como parecía manifestarse en su cuerpo. Le arrancaron el pelo de la cabeza, le cortaron las uñas de los dedos de los pies, las orejas y las manos. “Todos querían una parte de mí. Estaba tan abrumada por las manos que me buscaban que comencé a llorar, pero no parecieron ver mi cara de llanto. La gente me agarró la camisa y cuando escapé me la quitaron más o menos”, dice el compositor estadounidense Mitski, describiendo experiencias muy similares unos ochocientos años después.

Sólo: después de un concierto. Solo vivo. Y amenazante. Es cierto que los Beatles y BTS también estaban bajo un asedio cada vez mayor por parte de su audiencia. Siempre parecen pensar que ser estrellas es algo bueno, los fanáticos agresivos son más una anécdota divertida que una amenaza física, un buen material para B-roll. Claro, existe esta cosa con el género. Pero también hay algo más. Mitski Miyawaki, nacida como Mitsuki Laycock, no es, después de todo, una estrella fugaz adolescente que fue puesta en el mercado por grandes gerentes inteligentes, sino más bien algo más de 30 años, conocida desde hace años como autora de grandes pero también poco convencionales álbumes de indie pop. Su último trabajo, LA TIERRA ES INHOSPITABLE Y NOSOTROS TAMBIÉN (“Saqué una manzana de Fiona”, comenta sobre el título largo; se mencionan nombres como Arthur Russell, Ennio Morricone y Caetano Veloso) definitivamente pertenece a esta serie.

El fenómeno TikTok

Entonces, alguien cuya fama debería basarse en atender con buen gusto a una audiencia de mediana edad (también conocido como: usted, querido lector de Musikexpress). En cambio, se convirtió en una estrella mundial en TikTok, de todos los lugares. Así, en este mundo paralelo se lleva al extremo lo que la teoría pop siempre ha dicho sobre Internet: que todo el archivo de la historia de la música ahora está disponible en cualquier momento y listo para ser collage. Y eso significaba que las huellas africanas del hip hop ahora se pueden combinar fácilmente con nueva música, incluso fuera de estudios académicos a largo plazo. Y ahora en TikTok tienes: El regreso de “Friesenjung” de Otto Waalkes con Joost y Ski Aggu o el éxito global retrasado del éxito de chabolas “Aloha Heja He” de Achim Reichel. Para Mitski, fue la canción “Nobody” de 2018 la que explotó en la plataforma de vídeos en 2021. El hashtag #mitski se ha publicado allí un total de 5.400 millones de veces hasta la fecha.

Mitski no sólo ya no está en las redes sociales, sino que tampoco es una persona que hable mucho sobre su vida privada en los canales habituales. Hoy en día ni siquiera nada: Mitski ha decidido no conceder por el momento ninguna entrevista para su nuevo álbum. Las citas están recopiladas, por un lado, de entrevistas pasadas del artista, por ejemplo la larga del “Guardian” que aparece arriba. Por otro lado, Musikexpress ha recibido exclusivamente de su dirección varios archivos de sonido en los que Mitski habla de canciones individuales, aunque no muy jugosas: “amar es lo mejor que he hecho en mi vida”, algo así, nada disponible, para Entiendo el fenómeno, pero la teoría musical es bastante emocionante, progresiones de acordes y trucos de producción.

El camaleón pop

La autorretrato de Mitski, en todo caso, se parece más al pop clásico: de alguna manera tienes que hablar de ti mismo, al menos en la música, si te tomas en serio la composición. Pero el hecho de que la música tenga que tratar sobre un ego que esté de acuerdo con el cuerpo que canta es algo que el pop siempre ha socavado. Y el hecho de que Mitski haga eso es realmente genial. Porque el famoso camaleón del pop suele ser un hombre blanco, mientras que las mujeres de color en el pop a menudo se ven obligadas por el público y la prensa a representar sus orígenes e identidad.

Mitski ha jugado ambas opciones en su carrera. Su avance en 2016 se produjo con un álbum de melodías pegadizas de indie punk. PUBERTY 2 tuvo explosiones agridulces, pero también trataba sobre el sentimiento de no pertenecer del todo, el outsiderismo, la soledad, la inseguridad. Era fácil leer experiencias discriminatorias como mujer asiático-estadounidense en una canción como “Your Best American Girl” o “Strawberry Blond”.

El hecho de que BE THE COWBOY tuviera mucha más grandeza que una actitud punk no fue una coincidencia, sino más bien un regreso a su sonido, ya que sus primeros álbumes, menos exitosos, eran más art pop con mucho piano. BE THE COWBOY fue un gran álbum no sólo en sonido, sino también en su sofisticación y calidad compositiva. Y precisamente porque, como sugiere el título, esto crea implícitamente un juego de roles. Roles en los que Mitski parece prosperar con una sinceridad performativa.

Quizás el pop adecuado para la sensibilidad de la Generación Z, no, no, alfa, para quienes los sentimientos tienen que ser auténticos, pero por otro lado se vuelven auténticos porque se comunican, es decir, pueden volverse productivos para sus propia identidad. Subjetividad radical, pero tiene que funcionar en el lenguaje de la representación externa y también en la gramática de las redes sociales. Mitski ofrece piezas que suenan tan específicas que parecen referirse a una experiencia real, incluso si el artista se niega a confirmarla o incluso revelarla, pero que también son tan abiertas que a sus fans les parecen historias de la propia vida de las que uno puede apropiarse. .

“Soy el agujero negro en el que la gente tira toda su mierda”.

“Soy el agujero negro en el que la gente arroja toda su mierda, ya sea su necesidad de amor, odio o ira”, dijo en 2022. Lo cual es una imagen emocionante para “superficie de proyección”, es decir, exactamente lo contrario. Después de todo, un agujero negro no es un espejo, ni siquiera materia, sino un devorador de materia, pasivo y activo al mismo tiempo.

Sería difícil acusar a Mitski de haber descubierto el pop mucho antes que los grandes artistas de talla única, desde Bill Haley hasta Helene Fischer, pero su éxito completamente inesperado más allá de la industria musical sugiere que algo está sucediendo aquí no es simplemente una combinación de azar y avalancha algorítmica, pero una economía de emociones diferente. Mitski es una estrella del pop no porque en realidad haga piezas sofisticadas llenas de rarezas y problemas, sino por eso. Porque es necesario ver los problemas representados, siempre y cuando el sufrimiento que provocan siga siendo tan consumible que todavía encaje en el pop. ¡Y qué, en este caso! ¡Y qué bueno que la estén escuchando!

Cantado por multitudes

Sigue siendo una experiencia extraña, por un lado, escuchar esta música hábilmente interpretada, íntima, madura y, como siempre, descomunal de LA TIERRA ES INHOSPITABLE Y NOSOTROS TAMBIÉN, encontrar momentos de gran fragilidad, comodidad y amor y saber que estas canciones pronto serán escuchadas por las masas y cantadas. Canciones que intentan no forzar al yo a adoptar una forma mercantil. “Bug Like An Angel”, el hermoso y triste sencillo principal, viene en versión acústica y el músico del video con una túnica gospel. Pero la canción aborda el alcoholismo, una de las pocas adicciones que realmente no pueden ser glamorosas. En general, Mitski piensa que este es en realidad un álbum como el de una persona en una crisis de mediana edad, y la belleza y la tristeza aquí obviamente provienen de la misma fuente. ¿Mitski quería volverse aún más oscura para deshacerse de la oscuridad que sus fans arrojaron sobre ella?

Es casi irónico que el pasaje en el que el coro de gospel entra en la canción para abrazar al narrador bebedor que encuentra familia en sus bebidas con una cálida “Familia” simplemente ruega ser probado y cantado a dúo en TikTok.

Los ataques y agresiones físicas y emocionales contra la persona Mitski tienen en realidad una cuestión de curación, de Isabel de Turingia. Mitski no como objeto de deseo, sino como fetiche de conexión, como santo de identificación en el miedo y la enfermedad. Lo que no hace que la experiencia sea menos amenazadora. Cuando en 2022 pidió a sus fans en su cuenta de Twitter, gestionada durante mucho tiempo por un equipo de relaciones públicas, que filmaran los conciertos con un poco menos de moderación, diciendo que ya no sentía una conexión con el público y simplemente se sentía consumida, numerosos fans reaccionaron: insinuando que estaba ignorando la necesidad de seguridad ante enfermedades mentales como el TDAH o la depresión, que requieren agarrar el celular como estrategia de resistencia. La suavidad radical como arma, pero ¿contra quién? El hecho de que siga adelante y todavía haga música como esta es un mérito para ella.