«Me hago pasar por una versión contemporánea del libertino cínico: amo a una sola mujer y soy abandonado por ella», explica el muy ansioso actor francés que se hizo famoso con "La serpiente"

La fórmula del éxito de Tahar Rahim

«Sinceridad, generosidad y, sobre todo, trabajo.»: Así explica Rahim la «fórmula secreta» de su éxito, de su camino inimaginable cuando – adolescente criado en Belfort, Borgoña, en una familia numerosa de inmigrantes argelinos – como máxima satisfacción se refugiaba todos los días en el cine. Tomándose a pecho el destino de los personajes: «’Absorbí’ las películas, nació el deseo de ‘habitarlas’. Cuando Belmondo en Joss el profesional muere, pensé que estaba realmente muerto. Las lágrimas brotaron y mi madre tuvo que consolarme: “¡No te preocupes, es ficción!”».

Su Don Giovanni también está llorando.
Es el aspecto que más me atrajo: ¿cuándo sucede ver a un hombre sufriendo por amor en la pantalla? Y que es él, un mujeriego… En realidad este cínico libertino siempre ha sido una figura negativa: ni Tirso de Molina ni Molière (el dramaturgo y dramaturga que lo hizo famoso, ndr) ni Mozart (que lo hizo inmortal con su obra, ed) tenía la intención de exaltarlo. En cierto momento -no está claro cómo- se volvió cool, aunque no cool en absoluto: representa el prototipo de una masculinidad tóxica.

Tampoco de gran masculinidad: su compulsión de conquista, según diversas teorías psicoanalíticas, escondería una inseguridad, una necesidad patológica de confirmación y, quizás, una homosexualidad latente.
(Risas) No me gustaría adentrarme demasiado en el tema del ego masculino, dos días no serían suficientes para diseccionarlo… Y, de todos modos, no tengo la presunción de saber exactamente lo que es para dar un definición apropiada. ¿Cuántos seremos en la tierra, tres mil quinientos millones? ¡Imposible generalizar!

Don Giovanni solo para la ficción

¿Alguna vez has sido un Don Giovanni en tu vida?
No. Y de todos modos, conocí a mi futura esposa bastante joven (la actriz Leila Bekhtisu colega en El profeta de Jacques Audiard, la película que lo lanzó en 2009, ed).

Debe haber sido difícil ponerse en los zapatos de alguien que no se parece a ella.
De hecho, me tomó un tiempo encontrar una clave para suplantarlo. Al final, decidí partir del hecho de que es actor y corre el riesgo de confundir realidad y fantasía. Me fui con el recuerdo de cuando aún soñaba con actuar y me “entrenaba” imaginándome en las más diversas situaciones. Me han venido a la mente muchas historias de compañeros que no pueden salir de un lado.

¿No te pasa eso?
Nunca me pierdo en el carácter, sé muy bien quién soy cuando llego a casa y me miro en el espejo. A veces se me pegan unos cuantos, no sé cómo definirlo como estado de ánimo, pero no por mucho tiempo, a lo sumo tres semanas, como en el caso de The Mauritanian. Pero no era una película cualquiera, era una historia real: la fuerza y ​​la grandeza de Mohamedou Ould Slahi (el ingeniero mauritano tras el 11-S detenido -y torturado- en Guantánamo durante 14 años, antes de que se reconociera su inocencia, ndr) me han enriquecido como persona. Eran un curso acelerado de aprendizaje existencial.

¿Y aprendiste algo de este nuevo trabajo?
¡Aprendí a cantar (risas)! No me sale naturalmente, ¡soy alguien que no gorjea ni siquiera en la ducha! De hecho ya lo había probado en la serie de Damien Chazelle (el remolino en Netflix, ed): era jazz y no había sido nada fácil, pero en este caso resultó ser aún más complejo. Es difícil definir el género de las canciones, no hay melodía: en algunos pasajes los protagonistas en lugar de hablar… cantan. Tomé lecciones sobre lecciones, pero -cuando dominas la técnica- aún queda camino por recorrer: no basta con acertar las notas, hay que transmitir emociones. Vi y volví a ver los videos de los chansonniers que más amo: Jacques Brel y Charles Aznavour. Ciertamente transmitieron sentimiento con palabras.

En su caso, también transmite algo más que sentimiento. Adam Bessa, el joven tunecino protagonista de Harkaen el Festival de Cine de Cannes dijo que fue una inspiración.
(sonríe dulcemente) Cuando recibo cumplidos de este tipo, me siento feliz: me siento como algo más que un actor porque puedo ser útil. Al principio deseaba tanto que alguien me mostrara el camino, que me apoyara… Desafortunadamente, tuve que descubrir todo por mí mismo. En la época de El profeta tenía miedo, venía de la universidad de cine y un par de experiencias, no sabía cómo moverme: estaba rodeada de amor por mi familia y amigos, sí, pero no sabía cualquiera del entorno con el que me enfrente. Fue un poco duro… Eso sí: lo volvería a vivir todo dos veces, ¡eh! (risas)

Amor y luego familia

¿Cómo ha cambiado, sobre todo, desde entonces?
¡Ya no soy un niño, soy un padre (tiene tres hijos de cinco, dos y un año, ed)! Pero no me olvido de ese chico, lo llevo conmigo todos los días.

¿Y qué significa actuar hoy?
¡Compórtate como una estrella! (ríe con ganas) Diría que de la obsesión se convirtió en sana pasión y que la terquedad de cambiar de rol todo el tiempo, no repetirme me ha recompensado: ahora me puedo permitir el lujo de elegir entre un amplio abanico.

Su inglés es impecable.
Ya lo hablaba bastante bien cuando iba al colegio, pero el salto de calidad llegó en 2017 cuando rodé La torre inminente (la serie, transmitida en Amazon Prime Video, tomada del ensayo del Premio Pulitzer de Lawrence Wright sobre Al Qaeda y el 11 de septiembre, ed.): Tenía que alcanzar el nivel de alguien nacido y criado en Estados Unidos. Trabajé horas, horas y horas con un entrenador que se ha convertido en ama de llaves. Falleció el año pasado, era un buen hombre (se rompe el rumor).

¿Por qué aceptaste un papel en Marvel Cinematic Comic?
¿Por que no? Como espectador me divierto con Los vengadores! ¿No estábamos hablando de ese niño pequeño que siempre llevo conmigo?

iO Donna © REPRODUCCIÓN RESERVADA