Ella estaba impactante. Rebelde, brutal y ofensiva. Pero lo más controvertido de ella ahora, dice la cantante Madonna, reclinada con picardía en el escenario del Sportpaleis de Amberes, es que «todavía anda por aquí».
Hay que decirlo, es bastante sorprendente. La salud de Madonna era francamente grave hace cuatro meses. Estaba en coma debido a una grave infección bacteriana. Pero se recuperó, gracias a Dios. Ella considera un milagro que haya comenzado su gira europea en Londres este mes. A partir de ahora viajará por toda Europa aterrizando en el Ziggo Dome de Ámsterdam los días 1 y 2 de diciembre.
Su notoria tardanza (no empieza hasta las diez de la noche del domingo en Bélgica) es, por tanto, un detalle trivial. Ella está de regreso, frente a una audiencia feliz, especialmente fanáticos desde el principio. Y es una fiesta, con unas cuarenta visitas. En las altísimas pantallas de vídeo que la rodean, imágenes de archivo pasan de momentos impactantes y picantes de su carrera.
Sexualidad ardiente
Ahora tiene 65 años, pero inmediatamente olvida esa edad. Ella es súper sexy con cada traje corto y asesino, con una mirada como «¿quién puede hacerme algo?». Ella reclama su lugar en el trono como una reina del pop indestructible y testaruda, que todavía expresa su sexualidad de una manera emocionante. Madonna se ha reinventado continuamente como estrella del pop; en los últimos años, es tan inimitable como fascinante. Pero seamos realistas, ahora canta en «Nothing Really Matters», balanceándose con una túnica negra con un halo alrededor de su cabeza al comienzo del espectáculo. “Todo vuelve a mí”.
Madonna siempre fue un torbellino, en conciertos llenos de teatro. Que una pierna vendada claramente le impide bailar con todo en Amberes. de todos modos. Con numerosas referencias a sus vídeos musicales, todo es cuestión de nostalgia.
¿Y su canto? No está nada mal, aunque canta junto con la cinta, no hay banda, y su voz a veces se eleva con el autotune. Cantar nunca ha sido el fuerte de Madonna.
Rubia platino
La gira de celebración es ante todo un espectáculo de grandes éxitos deslumbrante, estilizado y hábilmente entrelazado. Recorremos su vida en sus canciones, resumidas en siete capítulos musicales, con su cabello rubio platino y sus atuendos icónicos. Una larga pasarela conduce entre el público y las proyecciones también se pueden ver arriba.
Lleva a su audiencia a los primeros días, como una veinteañera ambiciosa en Nueva York en los años ochenta en una era disco-funk. Baila descaradamente con sus primeros éxitos, desde ‘Everybody’ hasta ‘Into the Groove’.
No olvides de dónde vienes, grita. En Nueva York era pobre y sin hogar, y ganaba dinero extra como camarera y modelo en topless. Tocaba la batería en una banda, pero los guitarristas recibían «más atención», según Madonna. Eso lleva a un momento sin precedentes: Madonna rockeando con la guitarra con el algo olvidado ‘Burning Up’, uno de sus primeros demos en 1983.
La transición a una parte más pesada es agradable. Mientras todo el mundo baila ‘Holiday’ (1983) –a la escena queer ya le encantó entonces–, la gran bola de discoteca sigue descendiendo. Al final, un bailarín queda aplastado y Madonna lo cubre con amor. Representa a sus amigos que murieron de SIDA. Muy por encima del público en un ascensor, más tarde flotará en él, canta ‘Live To Tell’ entre fotos de sus amigos. Es uno de los momentos visualmente fuertes del programa.
corsé gaultier
Hay más de esos. Sensual y velada, canta ‘Like A Prayer’. Hombres enmascarados y medio desnudos dan vueltas en un carrusel iluminado. Ella recrea su escena de sexo más famosa con su yo más joven, una doble con el corsé de Gaultier y el sujetador puntiagudo. Es deliberadamente algo estático. ‘Erotica’ es una escena tórrida en un ring de boxeo formado por láseres. “Me gustaría ponerte en trance”, ella gime. Y también en ‘Justify My Love’, los cuerpos se enredan y pululan alrededor de la superestrella. Está bien, emocionante, podrías pensar. Pero Madonna empezó con ese erotismo pop. Convirtió a la mujer sexualmente activa en una heroína. Con rayas salvajes, cambiando rápidamente entre atmósfera e imagen escénica, subraya una y otra vez su influencia. Películas en blanco y negro sobre piel en ‘Human Nature’. Vaquero más relajado bailando en ‘Don’t Tell Me’.
La nota política es absolutamente errónea: una obra terriblemente incómoda que muestra su «visión» sobre la guerra entre Israel y Hamás. La estrella del pop es más fuerte cuando puede expresarse plenamente y, sobre todo, ser muy Madonna, rodeada de sus bailarines. Es muy bonita una escena en la que Madonna, como miembro del jurado, sólo premia con decenas a los bailarines, por ejemplo a su hija Estere, de 11 años, que sabe realizar mejor los movimientos geométricos y estilizados. Sus otros hijos también participan en el espectáculo.
Hace que la actuación sea cada vez más personal. También rinde homenaje a su hermano recientemente fallecido, quien le enseñó jazz y poesía, con una versión acústica de ‘I Will Survive’ de Gloria Gaynor. Hay una canción para sus padres. Y rinde homenaje a contemporáneos fallecidos como Prince, Michael Jackson, David Bowie y Sinead O’Connor. Madonna es la superviviente. Y ella se da cuenta muy bien de ello.