Los músicos recurren a las NFT en busca de nuevas ganancias

El DJ Justin Blau estaba abriendo para su colega superestrella Avicii en una playa de México cuando conoció a los gemelos Winklevoss, quienes le presentaron bitcoin. «No podría ser más cliché que eso», dice sobre su reunión de 2014 con los compañeros de clase de Harvard de Mark Zuckerberg, quienes desde entonces se han convertido en evangelistas de blockchain.

Como estudiante universitario, Blau abandonó sus estudios de finanzas y rechazó una pasantía en el administrador de activos BlackRock para seguir una carrera como DJ. Años más tarde, combinó sus intereses duales, la música y las finanzas, en un negocio destinado a revolucionar la industria discográfica a través de la tecnología blockchain. El martes se asoció con su viejo amigo Diplo, el popular músico electrónico, para vender el 20 por ciento de las regalías de transmisión de una canción a los fanáticos en forma de tokens digitales.

“Estoy fascinado con la idea de que la propiedad de la música tenga valor”, dijo Thomas Pentz, conocido profesionalmente como Diplo, al Financial Times. “Cuantas más personas estén detrás de su registro, ya sean fanáticos o inversores interesados ​​en la tecnología, es genial tener más personas en un equipo”.

En los últimos meses, la exageración que rodea a Web3, la palabra de moda para una iteración descentralizada de Internet impulsada por blockchain, ha barrido la industria de la música, atrayendo a las compañías de música más grandes del mundo a la refriega y alimentando la esperanza de que los tokens no fungibles se conviertan en una nueva fuente. de dinero para los músicos.

Para vender un NFT, los músicos asignan su canción, video u otro medio a un token digital. El token se vende a través de una subasta en línea habilitada por la tecnología blockchain, que mantiene un registro de la transacción. Más allá de las canciones o las imágenes, los NFT también podrían usarse para vender beneficios como pases entre bastidores o reuniones con estrellas.

Abundan los ejemplos impactantes. El rapero Snoop Dogg vendió en febrero un NFT adjunto a Back en el corredor de la muertesu último disco, que según se informa generó más de 40 millones de dólares en ventas en solo cinco días. DJSteve Aoki reclamación (es ha ganado más dinero a través de NFT que con los anticipos de una década de los sellos discográficos.

“Algunas de estas valoraciones están fuera de control. Como inversionista, lo veo mucho y de vez en cuando tengo que reírme”, dijo un alto ejecutivo de un importante sello discográfico.

Pero después de ser arrolladas por Internet con la llegada de la compañía de intercambio de archivos Napster hace dos décadas, las grandes compañías de música buscan adelantarse al cambio tecnológico esta vez, lo que las convierte en participantes dispuestas en el mercado.

Universal Music, el grupo detrás de Taylor Swift y Drake, se asoció para crear NFT para sus artistas, incluida una banda virtual con personajes del Bored Ape Yacht Club, al igual que sus rivales Sony y Warner.

Después de gastar más de 500 millones de dólares en la compra de los derechos de autor del cancionero de Bob Dylan, Universal y Sony ahora están trabajando con el músico para vender NFT de Bob Dylan. Spotify ha estado elaborando planes para agregar tecnología blockchain y tokens no fungibles a su servicio de transmisión, informó el FT a principios de este mes.

“Ha habido muchas subidas y bajadas de exuberancia irracional en torno a este espacio”, dijo Jonathan Dworkin, vicepresidente senior de estrategia digital de Universal. “A medida que el humo comienza a despejarse, hay algunas oportunidades realmente interesantes. . . hay una oportunidad real de ingresos”, dijo, señalando las formas en que los tokens pueden conectar directamente a los fanáticos con los artistas.

Pero hasta ahora, la mayoría de los participantes en NFT musicales son entusiastas de las criptomonedas en lugar de fanáticos comunes, y el mercado es pequeño: solo obtuvo $ 83 millones en ventas primarias el año pasado, según el blog de la industria. Agua y Música.

Hay muchos escépticos. «Parece que la industria de la música está tratando desesperadamente de encontrar una manera de insertarse en las NFT sin pensar realmente: ¿cuál es el caso de uso subyacente?» dijo Mark Mulligan, analista de Midia Research.

Mulligan argumentó que es hipócrita que los músicos vendan regalías de transmisión a los fanáticos, después de años de quejas sobre los minúsculos pagos que reciben los artistas en regalías de transmisión. «Si le vendes a alguien una fracción de esa fracción y le cobras mucho dinero porque es un NFT, no estoy seguro de cómo sería una inversión válida».

Diplo sostuvo que es una buena inversión para los amantes de la música. “Para un fan, lo que puedes hacer es comprar merchandising, puedes comprar entradas para un concierto. . . pero realmente, esto es de lo que eres fanático. Eres fan por la música”.

La mayoría de los 17.700 millones de dólares en NFT negociados el año pasado fueron para artes visuales, juegos y coleccionables, según el rastreador de mercado Nonfungible.com. Si bien el mercado de NFT en sí ha mostrado signos de desaceleración con los volúmenes comerciales diarios en OpenSea, el mercado más grande para NFT, cayendo desde principios de año, algunas personas ven la música como un espacio maduro para estallar este año.

Royal, la compañía de Blau, se encuentra entre las más destacadas de una cosecha de nuevas empresas de blockchain de música que tienen como objetivo revolucionar la industria. A través de las conexiones personales de Blau, y el optimismo de Silicon Valley en torno a blockchain, Royal obtuvo $ 55 millones de inversores, incluidos Andreessen Horowitz y Peter Thiel, sin siquiera hacer un libro de presentación.

Blau, que en febrero pasado vendió 12 millones de dólares en NFT adjuntos a sus canciones, quiere convertir eso en un negocio a través del cual los fanáticos comunes puedan poseer música, «en lugar de solo sellos discográficos, capital privado y fondos de cobertura».

El proyecto de Royal con Diplo, por ejemplo, ofrece a los fanáticos la opción de pagar $99 por un token que representa el 0,004 por ciento de los derechos de regalías de transmisión de «Don’t Forget My Love», el primer sencillo de su álbum recientemente lanzado. Por $999, recibes el 0,05 por ciento de los derechos de regalías, así como una «mezcla de DJ exclusiva», mientras que $9999 te dan el 0,7 por ciento de las regalías y una reunión con Diplo en un concierto. Estos tokens no equivalen a poseer los derechos de autor de las canciones.

Consultado sobre si esta es una buena inversión para los fans, Blau dijo que existe un vínculo emocional con la propiedad, así como la posibilidad de apostar por el éxito de un artista antes de que se convierta en una estrella. “En bienes raíces. . . si posee una casa unifamiliar, están los ingresos por alquiler y luego está la apreciación real de los activos, ¿verdad? argumentó.

Otro ejecutivo de un sello discográfico desde hace mucho tiempo dijo que algunos de estos proyectos «no han tenido éxito porque a la gente le preocupa la naturaleza explotadora», refiriéndose al cuestionable valor de inversión de las regalías de transmisión.

“Hay muchos detractores que dicen: solo hay tipos blancos ricos que están haciendo esto y elevando el precio de las NFT.

“Pero no creo que podamos descartar que la tecnología está evolucionando”, agregó el ejecutivo. “Hemos estado en la tierra de las listas de reproducción durante la última década. Creo que los tokens de blockchain serán fundamentales para nuestro mundo en 10 años, y cualquiera que diga que eso no es cierto no está mirando hacia atrás en la historia».