Los días de striptease en Haarlem son una oportunidad perdida

¿De qué más trata el Stripdagen Haarlem, un evento de diez días dedicado al arte del cómic?

Ciertamente no es un festival vibrante en el que te hagas una buena idea del modesto pero floreciente arte del cómic en los Países Bajos, en el que muchas mujeres en particular tienen éxito internacional.

No, el decimoquinto festival Stripdagen Haarlem, que durará hasta el 12 de junio, puede describirse mejor como aburrido. Y mojado, a causa de la lluvia y el viento que puso fin prematuramente a la feria del cómic en el Grote Markt el lunes de Pentecostés, donde los artistas firman trabajos. Los organizadores de esta edición aniversario no pueden hacer nada por la meteorología. Y la epidemia de corona, que no estaba prevista para el aplazamiento de este festival ya en 2020.

Pero los organizadores eligieron el tema ‘World Builders’ y su interpretación. Los creadores de cómics diseñan mundos, como hizo el escritor Tolkien con su serie de libros ‘fuera del cómic’ Bajo el hechizo del anillosegún los compiladores de la guía de programas.

Ese viaje desde el cómic también desemboca inmediatamente en la primera exposición. Se ha montado una exposición en el Archief de Holanda Septentrional con obra del ya fallecido Cor Blok, que utilizó las ilustraciones en la primera edición holandesa de Bajo el hechizo del anillo realizado en la década de 1960. Es un punto culminante en la obra de Blok.

Luego, en el bellamente renovado Museo del Espíritu, el auditorio se llena de grandes copias en color de los dibujos del cómic Tormenta de la década de 1980, del artista Don Lawrence: un mundo de ciencia ficción lleno de planetas secos. En el Centro de Arquitectura ABC cuelgan un puñado de impresiones A3 en blanco y negro del artista francés Marc-Antoine Mathieu, experto en dibujar edificios y laberintos: se le llama ‘el Joost Swarte francés’. Luego hay una pequeña exposición en el Museo Haarlem adyacente con dibujos de Marcel Ruijters, quien hace una serie de novelas gráficas alrededor del año 1913. Y en la galería Naailatelier Haarlem puedes ver hermosos dibujos originales de, entre otros, el polaco Grzegor Rosinksi y Paul Teng, quienes dibujan para la serie de fantasía. La lamentación de las tierras perdidas†

Lo llamativo de muchas de estas exposiciones temáticas es que todas ellas remiten con fuerza a los años sesenta y ochenta, ya lo que entonces era el cómic. Parece sobre todo un ejercicio retro. No te gusta la idea de que los cómics son más que solo para hombres nostálgicos.

No importa cuán buenos sean los artistas individuales en exhibición, esto hace que este decimoquinto festival de cómics de Haarlem sea una oportunidad perdida. Los cómics modernos, de jóvenes (y viejos) creadores, tienen puntos en común con el cine, con los juegos. Hay jóvenes artistas de historietas como Coco Ouwerkerk que se mueven en línea en el mundo de los cómics de manga japoneses, que se enfoca principalmente en el crecimiento de los jóvenes y la diversidad. Enfáticamente, este festival no está dirigido a tales jóvenes creadores de cómics, que se dedican con energía a la narración digital y otras formas de narración. Tal vez en los márgenes.

Lo que queda es una imagen un tanto rancia de los cómics como arte que todavía hierve a fuego lento en la ciudad provincial de Haarlem, donde una vez florecieron los cómics clandestinos, de los cuales surgió el Stripdagen Haarlem. Es la exposición de uno de esos fundadores, Joost Swarte, en el Teylers Museum, con dibujos sobre libros (aparte de la temática del festival), lo que da más fuerza.