Los 15 mejores álbumes de 2023 hasta ahora según NRC

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Estallido

12lupa ¿Alguna vez te has preguntado qué viene después?

También el álbum debut. ¿Alguna vez te has preguntado qué viene después? es un milagro de belleza desarmante y música pop que conquista corazones. La guitarrista Jasmine van der Waals es una virtuosa de la guitarra de jazz rasgueada. La bajista Lana Kooper interpreta sin esfuerzo las partes de su tío abuelo Edgar de Haas, quien solía tocar con Miles Davis. Y la carta de triunfo de esta nueva banda holandesa más simpática del momento es la cantante Julia Korthouwer. Su voz es tan única como puede serlo un nuevo y encantador sonido pop. Lee toda la reseña.

Clásico

11Calefax Una rapsodia americana

El nuevo álbum del cuarteto de caña Calefax serpentea a través de la historia de la música estadounidense, comenzando con su trabajo más icónico: ‘Rhapsody in blue’ de George Gershwin. La belleza y la fascinación de los arreglos de Calefax radican en su singularidad, de acuerdo con el tradicional principio de traducción, imitatio y aemulatio: no traducir e imitar fielmente el original, sino agregar algo e introducir nuevos sabores a la música familiar. descubrir. Y estos cinco pueden hacer eso. Lee toda la reseña.

Roca

10Boygenio El record

¿Quién dice que el amor de tu vida no puede ser una amistad? Lucy Dacus, Julien Baker y Phoebe Bridgers como Boygenius se dirigen sus más tiernas declaraciones de amor. Al igual que en sus discos en solitario, Dacus, Bridgers y Baker escriben sobre el amor con precisión y sinceridad: solo las canciones de amor como ‘Without You Without Them’, ‘Leonard Cohen’ y ‘We’re In Love’ no tratan sobre parejas románticas, sino sobre la amistad mutua de Boygenius. Como dijo Bridgers sobre la primera vez que hicieron música juntos: “No fue como enamorarse. Fue enamorarme”. Lee toda la reseña.

Estallido

9Janelle Monáe La era del placer

Solía ​​entrar en una habitación con la cabeza gacha, los ojos en el suelo, ahora navega ligera como una pluma, con una actitud segura de sí misma de quién sabe qué. Ya no es la misma, Janelle Monáe canta en ‘Float’, el opening de su disco La era del placer. De hecho, ella es más intrépida que nunca. Hay miles de versiones de ella. “Y estamos todos. Bien. Como la mierda. La era del placer es el álbum en el que aparentemente se muestra aún más liberada y, por lo tanto, aún más suelta y explícita. Este es un gran sueño de fiebre primaveral. Lee toda la reseña.

Estallido

8Naaz Yo nunca he

Naaz ha vuelto y tiene mucho que decir. Una de las canciones más conmovedoras de su esperado álbum personal. Yo nunca he es ‘Azadî’ (libertad), en el que la cantante pone en palabras el peso que lleva: su libertad limitada como joven musulmana kurdo-holandesa, el choque de culturas, los lazos familiares. Naaz tiene mucho de qué sacudirse, y ahora está el amor propio (‘Just Try Again’). Además, resulta ser una aventurera musical en el folk pop electrónico ingeniosamente construido. Puedes escuchar de todo lo que Naaz ha dado muchos pasos. Lee toda la reseña.

Estallido

7Alguien Búhos

Búhos, el nuevo álbum de la británica-holandesa Tessa Rose Jackson, también conocida como Alguien, es tan encantador como embriagador. El psychpop narrativo (escribió muchas canciones con el compositor Darius Timmer) bulle de energía y aventura. Al igual que en su álbum anterior, flota sin fin en un viaje estelar: melodías ligeras, alfombras sonoras flotantes, capas de guitarra drapeadas, pitidos de sintetizador y sonidos tintineantes. Lee toda la reseña.

Jazz

6Arooj Aftab, Vijay Iyer y Shahzad Ismaily Amor en el exilio

Tome su tiempo. Porque Amor en el exilio, el proyecto musical conjunto del cantante paquistaní Arooj Aftab, grabado en Nueva York con el pianista de jazz Vijay Iyer y el multiinstrumentista Shahzad Ismaily, frena con fuerza. Como en un video de lapso de tiempo con flores que se abren lentamente, percibes detalles en las profundidades. A través de cambios mínimos, pequeños cambios, se convierten en elementos llamativos. Las elegantes improvisaciones se hunden lentamente y se vuelven más profundas con cada giro. Lee toda la reseña.

Estallido

5Lana del Rey ¿Sabías que hay un túnel debajo de Ocean Blvd?

Déjalo en manos de Lana Del Rey para pulir la gloria desvanecida. Todo en su noveno disco demuestra que la cantante aún no ha terminado con su melancólico ‘Hollywood sadcore’. Glamour dilapidado, recuerdos brumosos y, por supuesto, su voz de canto hipotérmica, lánguida y arrastrada; También en este álbum largamente esperado, Del Rey se abre paso con gracia a través de la pesadez de su existencia en canciones embriagadoras que se extienden lentamente. Lee toda la reseña.

Metal

4bruja campana Future’s Shadow 1: La puerta clandestina

La puerta clandestinala primera parte de la trilogía Sombra del futuro que se perfeccionará en los próximos años y formará una gran canción, es un nuevo hito en la enormidad que exigirá lo máximo del oyente. La música de esta canción de una hora y media es tan lenta como un glaciar y tan pesada como un planeta, pero hay tensión entre las notas. Solo unos pocos latidos por minuto, cambiando extremadamente sutilmente con melodías, atmósfera y emoción cargada. Definitivamente uno de los mejores discos de metal del año, incluso si deberías ver esta música más en una escala de tiempo geológico.

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Roca

3Foo luchadores Pero aquí estamos

El primer álbum de Foo Fighters desde la muerte del baterista Taylor Hawkins es un duelo público intenso y puro de una popular banda de rock de estadio que comparte una gran pérdida personal con los fanáticos, quienes a su vez han perdido a alguien. En cada frase, detrás de cada golpe y en cada redoble de tambor se escucha algo que remite a la pérdida, a la finitud. O buscando agarre, significado y razón. Desearías que no fuera una tragedia tan terrible, pero Pero aquí estamos es el mejor álbum de Foo Fighters en mucho, mucho tiempo. Lee toda la reseña.

Clásico

2Reinbert de Leeuw El vagabundo de la vida nocturna | Abschied

Reinbert de Leeuw (1938-2020) fue un ícono de la vida musical holandesa. Como director de orquesta y pianista, fue un embajador incansable de los compositores que admiraba y podía admirar como ningún otro. Aunque se le recuerda principalmente como intérprete, De Leeuw también fue compositor. La Orquesta Filarmónica de la Radio ha reunido dos de las mejores obras de De Leeuw en un álbum impresionante. No se trata de consideraciones murmuradas en los márgenes, sino de declaraciones pontificias, esculturas sonoras obsesivas ya menudo atronadoras que no traicionan duda alguna. Lleno de deriva, misterio y belleza. Lee toda la reseña.

Estallido

1Carolina Polachek Deseo, quiero convertirme en ti

Caroline Polachek envuelve grandes temas en textos poéticos llenos de vino, humo, sangre y belleza natural. Un volcán humeante, una puesta de sol abrumadora, la apariencia angelical de un amante dormido. Las inmersiones vertiginosas que hace con su voz son impresionantes, al igual que la interacción única de sus fuentes de inspiración: desde la guitarra española hasta el garaje del Reino Unido, y desde el drum and bass hasta el trip hop. Deseo, quiero convertirme en ti ya es uno de los mejores álbumes pop del año: convincente, poético y completamente único. Lee toda la reseña.