Al igual que la creencia de que los neoyorquinos solo visten de negro y las mujeres francesas siempre usan una boina, existe una idea errónea obsoleta sobre el estilo escandinavo. Martín Asbjørn, El nuevo director creativo de REMAIN, que inició su carrera en los años 90, lo resume mejor: “Tradicionalmente, ha habido un estereotipo asociado con la moda escandinava, caracterizado por un enfoque limpio, minimalista y uniforme al vestir”. ¿Hay algo de verdad en esto? Absolutamente. Sin embargo, desde su punto de vista, aunque captura la esencia de la moda danesa, hay mucha más diversidad y creatividad en el look característico.
“No es minimalista como todo el mundo cree”, añade el veterano de la industria. No, no se trata estrictamente de looks sobrios o, por otro lado, de vestimenta divertida: hay elementos de ambos. Esto plantea la pregunta: ¿Qué en realidad ¿Qué define el estilo escandinavo en este momento?
Pero antes de profundizar en cómo ha evolucionado la moda danesa, es importante tener en cuenta qué empezó a alimentar el interés de las masas por el estilo escandinavo en primer lugar. Casa de DagmarLa directora ejecutiva de Karin Söderlind y la directora creativa Sofia Wallenstam tienen algunas teorías. Wallenstam comienza diciendo que las personas que viven en Dinamarca fueron las primeras en adoptar las redes sociales, lo que contribuyó al profundo conocimiento y comprensión del mundo sobre las marcas de moda danesas emergentes y establecidas.
Basta con mirar a la marca GANNI, con sede en Copenhague, que tuvo un ascenso meteórico después de establecer una comunidad en las redes sociales conocida como “chicas GANNI” en 2015. (Dato curioso: Helena Christensen y Kate Bosworth hicieron despegar el hashtag #GANNIgirl cuando tomaron fotografías con chaquetas a juego de la marca.) Su comunidad de personas influyentes y conocedores de estilo comenzó a compartir cómo diseñaban sus looks GANNI, y las cosas se multiplicaron a partir de ahí (de ahí los 1,4 millones de seguidores de IG de la marca). La marca favorita de culto también marcó indecisamente el comienzo de una nueva idea de extravagancia (véanse vestidos con mangas abullonadas, chaquetas de leopardo y camisetas con gráficos coloridos) con la que la mayoría de la gente asocia el estilo escandinavo de hoy.
A esto se suma el hecho de que la moda escandinava es líder en sostenibilidad, señala Söderlind. “La Semana de la Moda de Copenhague fue la primera semana de la moda en otorgar un premio a la sostenibilidad y estábamos la primera marca recibir uno en febrero de 2021”, le dice a TZR. No es ningún secreto que los consumidores, especialmente los del Cubo de edad de la Generación Z son cada vez más conscientes del impacto de la moda en el medio ambiente, que es sólo una de las razones por las que las marcas escandinavas ecológicas han atraído a los compradores a lo largo de los años.
Debido a que el control de la moda danesa en el mundo no muestra signos de cambiar en el corto plazo, aprenda más sobre de qué se tratará el estilo local en 2024, según los fundadores de marcas y directores creativos.
La moda se une a la funcionalidad
Anne-Dorthe Larsen, la fundadora de HIJO DEL AMOR 1979, dice que el estilo de vida activo de los residentes influye en sus elecciones de moda; por lo tanto, la funcionalidad tiene prioridad. “En Dinamarca, donde la bicicleta es un medio de transporte común, nuestra ropa refleja la necesidad de comodidad y flexibilidad”, explica. Naja Munthe, la creación de Munthe, coincide, afirmando que la ropa y los accesorios deben ser prácticos. “Deberías poder ir en bicicleta y, cuando llegue la lluvia, el estilo debería ser adaptable”, explica, y añade: “Si fueras directamente del trabajo a reunirte con algunos amigos para tomar un cóctel, tu vestimenta debería reflejar eso”. .” Tiene sentido, entonces, que las gabardinas, las prendas de punto gruesas y las zapatillas cómodas sean prendas básicas del guardarropa del grupo danés.
La gente escandinava tampoco sacrifica el estilo por la comodidad. De hecho, Larsen señala que no es raro ver a la gente paseando en pijama, combinado con zapatos planos y una chaqueta de punto o una chaqueta. “Este enfoque relajado de la moda podría ser menos común en otros países”.
La individualidad es clave
De todas las cosas de las que Munthe está orgullosa cuando se trata de mujeres escandinavas, dice que crear sus propios looks está en la parte superior de la lista. “Por supuesto, todo el mundo está expuesto a ver lo que se muestra en CPHFW y propenso a ver las diferentes colecciones que se crean, pero una mujer escandinava no usaría un look completo de una sola marca”. En cambio, la gente prefiere mezclar y combinar piezas para encontrar un conjunto que se adapte a su gusto sartorial.
Tomemos como ejemplo a algunos influencers daneses. Pernille Rosenkildeuna it girl de Copenhague, tiene fama de yuxtaponer siluetas únicas, como, por ejemplo, una pluma Durmiente chaqueta y pantalón deportivo teñido anudado. Julie Blichfelduna creadora de contenido que también vive en la bulliciosa ciudad, sorprende constantemente a sus seguidores con combinaciones de atuendos intrigantes: piense en un multicolor. Sita Murt/ polo con un rosa fuerte Hofmann Copenhague falda midi.
Y este sentido de individualidad no sólo se aplica a los consumidores sino también a los creativos. “Si nos fijamos en la industria de la moda, creo que vemos una escena de diseñadores daneses muy fuertes por derecho propio”, afirma Munthe. “Algunas son más minimalistas, otras se basan más en estampados y otras son muy jóvenes y contemporáneas. Pero sí creo que, en general, hay una gran diversidad en el diseño que crean y no se puede poner la misma etiqueta a todos”.
Los diseñadores no escatiman en calidad
“Los países escandinavos son muy afortunados de estar acostumbrados a un gran diseño, por lo que también esperamos lo mismo de nuestra moda”, afirma gestoSanne Sehested, fundadora de la marca, quien explica además que el estilo escandinavo se basa en materiales de alta calidad, ya que los compradores tienen altos estándares. House of Dagmar, por ejemplo, es transparente sobre los tejidos utilizados, ya que tienen una página que todo lo desmorona. En las colecciones se encuentran comúnmente materiales respetuosos con el medio ambiente, como el algodón orgánico con certificación GOTS, TENCEL y la seda certificada.
Y en la etiqueta de accesorios. Taller ATP, cofundador y director creativo Maj-La Pizzelli dice que la marca no crea productos porque sí. “Nuestras piezas tienen que llenar un vacío real y tener verdadero sentido en tu vida cotidiana”, le dice a TZR. “Nunca me pondría algo que fuera incómodo o que no mejorara mi vida diaria a largo plazo, sólo para seguir una tendencia”. En resumen, dice que las mujeres escandinavas tienen un enfoque sencillo de la moda, así como una mentalidad de que gastar tiempo y dinero en cosas duraderas, como ropa bien hecha, es crucial.
Un armario cápsula es siempre un sí
Si cuando piensas en el estilo escandinavo te vienen a la mente vestidos fluidos y voluminosos al estilo Cecilie Bahnsen, ciertamente no estás sola. Y aunque las mujeres gravitan hacia el número coqueto y único, hay muchos más looks básicos que se sabe que usan. De hecho, Söderlind y Wallenstam le cuentan a TZR que la gente busca crear un guardarropa cápsula, también conocido como una colección de siluetas versátiles y sencillas que combinan bien entre sí. “Tiene que ser de buena calidad para que dure mucho tiempo, pero también tiene un alto nivel de diseño para no ser aburrido”, dicen sobre la línea común aprobada por las mujeres escandinavas, dando crédito específicamente a un excelente par de jeans, una camisa impecable, pantalones de traje relajados y camiseta blanca como looks imprescindibles.
Usan más que solo neutrales
Al igual que en Nueva York, Wallenstam cree que existe un estereotipo sobre todo el mundo. solo vestirse de negro en Dinamarca. Y da la casualidad de que las mujeres escandinavas están particularmente enamoradas de este tono, hasta el punto de que es una opción ideal en verano, ya que agrega que el tono le da un frescor instantáneo y elegante a cualquier conjunto. Sin embargo, Sehested dice que, aunque les encanta su apariencia neutral, tampoco tienen miedo de usar color. Explore algunas de las colecciones recientes de estos diseñadores daneses antes mencionados y notará una gran cantidad de verdes (ver oliva y lima), azules (como el real y el turquesa) y amarillo (piense en un tono mantecoso).
Las impresiones ruidosas pueden ser menos comunes hoy en día
Depende de a quién le preguntes, pero según Munthe, las impresiones dramáticas tienen levemente caído en desgracia durante la última década. No se equivoque: todavía los verá caminando por las calles y en las redes sociales, pero el atractivo no es tan fuerte en estos días. “A la gente todavía le interesan los detalles y mucha expresión, pero no tanto en tu cara. [like before].” Pero, claro, quién sabe si eso cambiará en los próximos años, ya que el futuro de la moda es notoriamente difícil de predecir.