Licencia poética tiene muchos elementos para una función de una hora y media ★★★☆☆

«Nunca debimos haber nacido», se dicen los hombres. Eso suena triste, y lo es: Joe y Kenneth son dos hombres homosexuales en Inglaterra en la década de 1960. El sexo entre hombres está prohibido, todo tiene que hacerse en secreto, la prisión espera. Están, como ellos mismos dicen, condenados a ‘una vida en la zona gris’.

Michaël Bloos (director) y Frank Siera (texto) realizado con Licencia poética una obra de teatro sobre el dramaturgo inglés Joe Orton y su amigo Kenneth Halliwell. Sobre sus intentos impotentes de conquistar un lugar en el mundo ‘normal’, pero también sobre su aversión a la moral burguesa. Orton escribía comedias negras, satíricas, que atacan la moralidad, Halliwell se sentía cada vez más negado. Su relación llegó a su fin cuando una persona golpeó a la otra en el cerebro con un martillo y luego se suicidó.

Licencia poética muestra fragmentos de esa vida turbulenta, pero también se despliega bastante. Esta producción es parte del proyecto Universe of Madness de Bloos y, por lo tanto, trata sobre cómo la locura se cuela lentamente en la cabeza de las personas rechazadas. Aquí es donde el narrador proporciona información aquí y allá a la actuación. Como va el tercer elemento Licencia poética también sobre el teatro en sí, y el papel del personaje, el actor y el público en él. ¿Quién es qué, quién desempeña qué papel y qué estamos viendo exactamente?

Con todo, es demasiado para una actuación de menos de una hora y media. Pero esas diferentes capas se entrelazan inteligentemente con la historia biográfica de esos dos hombres que luchan consigo mismos y con el mundo. El teatro como ejercicio de pensamiento y palacio de espejos.