«Son las doce del mediodía en Londres, las siete de la mañana en Filadelfia, y en todo el mundo es hora de: Live Aid…»
Live Aid en el cheque FFK:
A día de hoy es el referente de todos los conciertos benéficos: el Live Aid. El 13 de julio de 1985, Bob Geldof y Midge Ure organizaron eventos en el estadio Wembley de Londres y el estadio JFK de Filadelfia; En los conciertos simultáneos, que duraron un total de 16 horas, un número nunca antes visto de estrellas se reunieron para pedir donaciones para aliviar el hambre en Etiopía. Lo observaron casi dos mil millones de personas en 150 países.
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Queen, U2, Bob Dylan, Madonna, Mick Jagger, Paul McCartney, David Bowie, Sting, los Beach Boys, Tina Turner, The Who, Led Zeppelin, George Michael, incluso Paul Weller y Elvis Costello… casi todos los que nacieron En 1985 (todavía) había un gran nombre, con la excepción de los notorios ausentes Michael Jackson, Springsteen y Prince.
Phil Collins incluso subió a bordo del Concorde después de su actuación en Londres para poder sentarse al piano a tiempo en Filadelfia y, tras el británico “Against All Odds (Take A Look At Me Now)”, también el estadounidense “In The Air”. Esta noche”. jugar. La tecnología de la época lo hizo posible: el veloz Concorde ya no existe hoy. Gracias al año 1985 y a la deficiente tecnología de comunicación asociada, nos salvamos de lo peor: un dueto entre Bowie y Jagger controlado mediante transmisión por satélite. Los dos querían interpretar su versión de Zappelphilipp de “Dancing in the Streets” como una pieza cantada intercontinental, pero no funcionó debido a la velocidad de transmisión de imagen y sonido y, por lo tanto, tuvo que ser descartada como idea de antemano.
Teléfono, sin internet
Las fechas que se coordinaron durante ambos conciertos, las actuaciones, los anuncios, y eso sólo con líneas telefónicas y satelitales: eso es difícil de imaginar en la era de Internet. Y las donaciones se recaudaron incluso a través de las líneas telefónicas de la BBC.
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Entonces Phil Collins cruzó el charco volando. Pero otras actuaciones también han pasado a la historia de la música en directo. Los momentos más memorables claramente tuvieron lugar en Londres. Muchos fanáticos y críticos elogian el mini set de Queen. Un cuasi popurrí ensayado muy elaboradamente de seis canciones en 20 minutos, al que le falta espontaneidad y lamentablemente no te da la sensación de estar en un concierto con muchos amigos con emparejamientos en vivo inesperados (más bien una ceremonia de Freddie Mercury en… Time lapso). Queen había ensayado durante sus duros 20 minutos; Después de su perfeccionista actuación en el Live Aid y, por tanto, de su mejor publicidad, volvieron a estar en boca de todos.
David Bowie y U2 superaron a todos. Bowie, vestido con una chaqueta gris elefante, abrió su set de manera bastante atrevida con la canción antitelevisiva “TVC 15” y la transformó del pop pasivo-agresivo a un himno de fiesta. Trabajó. Pero fue sobre todo “Heroes”, que desde entonces se adapta a cada situación de estadio y con su desarrollo dramático y desafiante desde la mitad de la canción, Bowie cautivó a su público. U2 hizo algo similar y la mayoría de las banderas fueron visibles entre la multitud durante su actuación. Y con el enojado “Sunday Bloody Sunday” y un “Bad” mucho más largo de lo planeado (la banda tuvo que renunciar a la tercera canción, “Pride” porque Bono quería saltar de nuevo al público) provocó una inesperada explosión de energía. Esa tarde quedó claro que U2 pronto jugaría un papel aún mayor gracias a su capacidad para comunicarse con la multitud. Los siguientes Dire Straits no tuvieron ninguna posibilidad.
Live Aid en Filadelfia tuvo un elenco algo menos espectacular, pero ofreció anécdotas más divertidas. Mick Jagger, por ejemplo, no quería actuar con los Rolling Stones porque también podía imaginarse teniendo su propia carrera con su primer álbum en solitario, «She’s The Boss». Para la pieza solista «Just Another Night» y «State Of Shock» contrató a Tina Turner. Los colegas de los Stones de Jagger, Keith Richards y Ronnie Wood, por otro lado, tuvieron la gran desgracia de tener que tocar la cuasi final -la última actuación antes de la final de «USA For Africa» para todos los músicos- con Bob Dylan.
Hasta el día de hoy existen diferentes versiones de qué y por qué los tres lucían tan mal, jugaban tan terriblemente y sudaban tan profusamente; Guitarras rotas, cuerdas rotas, Wood tuvo que tocar la guitarra de aire por un corto tiempo, lo cual es difícil de imaginar. El mal sonido, tal vez genial, un Richards arrítmico constantemente a punto de estallar… su set de tres canciones es una lección involuntariamente divertida de lo mal que tres estrellas pueden armonizar juntas.
Si miras de cerca la imagen del objeto oculto en el escenario durante la última canción de Filadelfia de la noche, “We Are The World”, también reconocerás a un Keith completamente exhausto, que se sienta en el monitor de espaldas al público. Para finalmente descansar, otros cien músicos se balancean del brazo mirando al público. La fría sonrisa de Richard lo congela inmediatamente cuando un camarero le pide al hombre encorvado de los Stones que por favor regrese al círculo de balanceo, porque no hay forma de darse por vencido.
Y luego se acabó Live Aid.
Las estimaciones actuales sugieren que a través de Live Aid se recaudaron alrededor de 150 millones de libras esterlinas en donaciones (el equivalente actual: unos 175 millones de euros). Las críticas a los acontecimientos se dirigieron principalmente a los planificadores del cartel. Andy Kershaw, de la BBC, argumentó que se debería haber invitado a bandas africanas en particular a participar en los conciertos. En cambio, Geldof y sus colegas presentaron la “clásica aristocracia del viejo rock”. De hecho, Run DMC fueron los únicos artistas que utilizaron el rap para representar un estilo musical que era más novedoso que la mezcla de rock, soul y folk que de otro modo se representaba en Londres y Filadelfia.
vivir 8
Y de Ayuda de vida convertirse vivir 8: 20 años después de los espectaculares conciertos benéficos en Londres y Filadelfia, Bob Geldof organizó otro evento musical el 2 de julio de 2005 para llamar la atención sobre la hambruna en África.
La exigencia: “Make Poverty History” estaba dirigida a los estados miembros del G8 (de ahí el juego de palabras con los ocho), cuyos representantes gubernamentales se reunirían en Gleneagles (Escocia) del 6 al 8 de julio. En Gleneagles se negociarían el alivio de la deuda y la ayuda al desarrollo para África; Geldof y su actual coorganizador, el cantante de U2 Bono, esperaban utilizar los conciertos para presionar a los políticos. Al final, los jefes de Estado del G8 recibieron una petición con más de 24 millones de firmas. A diferencia de Live Aid, Live 8 no fue considerado un evento para recolectar donaciones, sino votos. Geldof: «¡No queremos tu dinero, queremos tu nombre!»
Alrededor de 170 bandas y artistas actuaron en once lugares (Londres, París, Roma, Berlín, Filadelfia, Barrie/Toronto, Chiba, Johannesburgo, Moscú, Cornualles, Edimburgo) en cuatro continentes, incluidos 21 que también habían actuado en Live Aid en 1985. estado allí.