La industria de la música no es conocida por mirar hacia atrás. A diferencia de los fanáticos que van a los espectáculos con la esperanza de que las bandas “toquen su viejo material”, la industria de la música requiere que los músicos que trabajan se rindan al círculo vicioso de escribir, grabar, hacer giras: enjuagar y repetir. A pesar de esto, o tal vez debido a esto, los fanáticos que anhelan las “cosas antiguas” de una banda son un cliché. Pero muchas veces, un anhelo por el pasado no es un rechazo de quién es una banda ahora: es que la gente quiere algo que esté más cerca del núcleo de un artista, algo que sea más sencillo, crudo y vulnerable.
The Kills, la banda seminal de indie rock conocida por fumar en cadena en el escenario en leopardo y cuero, compuesta por Jamie Hince y Alison Mosshart, ha estado en el ciclo de la gira durante casi dos décadas. Pero ahora, están mirando hacia atrás, ya que las confiables ruedas del ciclo de tendencias van a toda velocidad hacia el resurgimiento de la era dorada de la sordidez indie. El 3 de junio, The Kills reeditó su álbum clásico de 2005. no guau — un puñetazo de gruñido de indie rock, guitarras crudas empapadas de retroalimentación y corazón.
“Ha sido emocionante aprender estas canciones de nuevo”, le dice Mosshart a NYLON. “Fue tanto el comienzo de nuestra carrera. Todo era nuevo y emocionante y aterrador y maravilloso y recuerdo que estuvimos en Nueva York durante meses y te transporta de regreso, pero es realmente interesante escuchar el segundo disco que escribiste y ver cómo progresaste como compositor o cómo tus ideas cambio.”
Hay una razón por la que la mayoría de la gente no lee sus viejos diarios, pero hay una razón por la que algunas personas lo hacen: recordar versiones anteriores y más audaces de nosotros mismos. Incluso si es alguien a quien ya no puedes reconocer, te recuerda quién fuiste una vez.
“Creo que ese fue uno de los suspiros de alivio al escuchar no guau otra vez”, dice Hince. “Solo somos Alison y yo, un par de bombillas y una caja de ritmos, dos amplificadores. Tengo un poco de temor de que se desnude porque eres realmente vulnerable, pero estoy emocionado de hacer programas como ese”.
“Es como mirarse a sí mismo en un anuario”, agrega Mosshart. “Es bastante salvaje”.
Han pasado 17 años desde el lanzamiento de no guau. ¿Por qué quisiste reeditarlo?
Jaime Hince: Mucho de eso realmente vino del problema del bloqueo. El tiempo es impecable; Terminamos la gira en el invierno de 2019 y nos sentamos a escribir un nuevo disco y todo esto comenzó a suceder. El tiempo se aceleró y la vida se ralentizó y, por un lado, todo se detuvo y, por otro lado, tienes este camino creativo por delante, este camino abierto en el que puedes crear lo que quieras. No queríamos sacar un nuevo disco a pesar de que estábamos escribiendo muchas canciones nuevas. Domino, nuestro sello discográfico, sugirió cosas que podíamos hacer para sacar música y nos pareció un muy buen momento para reeditar no guau porque el registro estaba agotado. Ya no podía obtenerlo y, como todos saben en las plataformas de transmisión, los álbumes más antiguos quedan enterrados.
¿Cómo ha sido la experiencia? ¿Ha sido emocional en absoluto?
Alison Moshart: Ha sido emotivo aprender estas canciones de nuevo. Ha sido realmente salvaje en realidad. Jamie y yo hicimos este disco en Nueva York y fue el comienzo de nuestra carrera. Todo era nuevo y emocionante y aterrador y maravilloso y recuerdo que estuvimos en Nueva York durante meses y te transporta de regreso, pero es realmente interesante escuchar el segundo disco que escribiste y ver cómo progresaste como compositor o cómo tus ideas cambio. Es como mirarte a ti mismo en un anuario. Es bastante salvaje.
Por lo tanto: Con el primer disco, tuvimos el lujo del tiempo y el segundo disco fue ese cliché:
mosshart: ¡Dios mío, date prisa!
Por lo tanto: Exactamente. Es solo una especie de confusión y miedo y la emoción y la ansiedad de hacer un segundo disco y creo que por esas razones, nunca se sintió tan cómodo, hasta ahora. Como dijo Alison, estamos ensayando y escuchando el disco, y está bien, en realidad no hay distancia ahora.
mosshart: Estoy muy orgulloso de ello. Es tan raro. Me encanta. No sé qué cerebro tenía, pero me encanta ese cerebro.
Por lo tanto: Volviendo a esa época, que era pre-streaming, pre-wifi… Había internet, obviamente, pero no se había apoderado del mundo como lo ha hecho ahora y volviendo a esa época, la tecnología no es lo que es ahora. Hay una simplicidad en ese disco.
mosshart: Jamie, no creo que tú y yo tuviéramos teléfonos celulares en ese momento, lo cual es un concepto tan extraño para pensar.
Por lo tanto: Hay un disparo en el [music video] donde estamos sentados en un restaurante y tengo este extraño teléfono con tapa que creo que tomamos prestado y es la cosa más extraña. Es una bonita ventana a esa época. Escuchar ese disco era obviamente un criterio diferente. No fue una producción perfecta, ni complejidad, ni siquiera una interpretación virtuosa. Fue algo realmente diferente: una actitud simple y sincera, y es agradable escucharlo.
mosshart: Lo interesante de volver a hacer este disco es que Tchad lo remezcló desde cero. Hemos estado trabajando con Tchad durante los últimos tres discos para mezclar cosas y me preguntaba cómo sonaría si estuviéramos mezclando hoy. Pensé que sería un experimento divertido, y lo fue y fue increíble lo que hizo Tchad. No hay huesos en esta cosa; es sónicamente más completo y más poderoso, y es interesante escucharlo así. Creo que grabamos un disco más en cinta y este disco estaba en cinta y tuvimos estas cintas en nuestro piso de Londres durante casi 20 años. Nunca los habíamos abierto desde el día en que se mezcló el disco. Enviamos todas estas cintas a Tchad y es como abrir un ataúd. Tenía este sangrado interesante como una conversación cruzada donde la cinta se ha estado tocando a sí misma, por lo que hay ecos extraños que ocurren naturalmente debido al tiempo y la edad. Es increíblemente hermoso.
El lanzamiento de este disco se siente particularmente oportuno porque tenemos esta nostalgia por la era indie sórdida en este momento. ¿Es algo en lo que piensas?
mosshart: Bueno, eso es bueno, sería bueno si llegáramos justo a tiempo. Nunca sabemos lo que está pasando. Me gusta que también haya una apreciación nuevamente por los discos de vinilo. La razón por la que volvimos a sacar esto fue porque estaba agotado y nadie pudo comprarlo durante años. Siempre pienso que es importante tener esas cosas disponibles para la gente porque personalmente amo los discos, así que hay dos cosas: la gente puede ser dueña de este disco, y en mi opinión es mejor verlo de esta manera que transmitirlo, pero llámame viejo. formado
¿Qué se siente volver a aprender estas canciones? ¿Hay alguno que te gustaría desempolvar antes?
Por lo tanto: Poco a poco estoy recuperando esta memoria muscular; es un poco fascinante y sorprendente para mí las canciones que rechacé tan bajo y me doy cuenta de lo que he hecho: suena más oscuro y horrible que la afinación estándar. No suena tan discordante, así que algunas de las decisiones que tomé fueron algo así como…
mosshart: Extraño. Es tan loco pensar en algunas de las canciones que escribí cuando tenía 22 años o algo así. Es muy divertido y las letras son muy divertidas y pienso, “¿Cómo se me ocurrió eso? Eso es tan extraño, me encanta”. Ojalá todavía tuviera ese cerebro. El tiempo pasa y siempre estás jugando lo último que hiciste. Por lo general, no pasamos ningún momento de nuestra carrera mirando hacia atrás, y nadie realmente lo hace cuando sacas nuevos discos todo el tiempo, por lo que es algo interesante de hacer.
Por lo tanto: No creo que lo hubiésemos podido hacer sin que la compañía discográfica lo sugiriera y sintiera entusiasmo por ello. Realmente no nos gusta mirar hacia atrás.
mosshart: Bueno, nunca hay tiempo. Durante la pandemia sacamos un disco llamado pequeños bastardos y eso fue divertido de armar porque eran un millón de pistas perdidas que amamos y dijimos: “Espera, ¿qué siete pulgadas es esa? ¿En qué año salió eso? No jugamos a eso. Ni siquiera recuerdo que grabáramos”. Hubo muchas de esas cosas y el cuerpo de trabajo que hemos hecho es extraordinario. Fue realmente divertido mirar esas cosas de nuevo y fue divertido compilarlas para la gente. Cuando no puedes ir a tocar o grabar cosas nuevas, es un buen momento para apreciar todo lo que has hecho y de lo que te has olvidado.
¿Crees que volver a visitar este álbum informará algún trabajo actual o futuro?
mosshart: Ya veremos. Estamos en medio de la grabación. Creo que sí. Creo que todo está inspirado en todo lo demás. Ha sido una experiencia muy bonita, así que no creo que la olvidemos.
Por lo tanto: Me ha hecho amar tocar la guitarra y amar el sonido de la guitarra y sé que suena como algo obvio, pero desde que escribí muchas canciones nuevas, no he estado concibiendo con la guitarra. Me cansé de la guitarra y de tocar no guau ahora, no podría sentirme más opuesto.