El aroma es una puerta de entrada a recuerdos tanto conscientes como inconscientes, una delicada mezcla de nostalgia y viajes al futuro, y pocos perfumistas especializados son capaces de capturar tanto en un solo aroma. Courtney Rafuse es una de estas perfumistas, una de las favoritas de culto en la creciente industria de las fragancias independientes, que embotella de manera experta sentimientos exquisitos a través de su marca Universal Flowering.
Ahora, uno de los aromas centrales de Universal Flowering Santo infiernoque Rafuse describe como “destellos de arena en el fondo de tu pareja de champán” se compromete con 35 mm, en un magnífico nuevo cortometraje del director canadiense-argentino. Rita Ferrandoque se estrena hoy en NYLON.
La publicidad de perfumes ha tenido durante mucho tiempo el problema de intentar comercializar algo invisible, el complicado tema de comercializar un sentimiento. Es por eso que los anuncios de perfumes son notoriamente difíciles, por qué pensar en Nicole Kidman a caballo para Chanel No. 5 se convierte en un chiste. Pero Rafuse no encargó ningún comercial. Ferrando era tan fanática de Universal Flowering que decidió acercarse a Rafuse con la idea de hacer una película para Holy Hell, contando una historia que evoca el anhelo y la melancolía de finales del verano. El resultado es una manifestación física y poética de un olor, un cortometraje bañado por el sol que sigue a un grupo de mujeres jóvenes al final del verano. Con una banda sonora nostálgica de shoegaze y efectos visuales de ensueño, la película es una obra de belleza sencilla.
«Sentí como si Rita hubiera aprovechado mi paisaje onírico cuando estaba formulando el perfume: la melancolía, la cálida inquietud y toda la suave emoción», le dice Rafuse a NYLON. “Ella capturó perfectamente lo que quería transmitir con el aroma y lo tradujo en una narrativa visual muy exacta. Me sorprende lo talentosa y comunicativa que es”.
NYLON habló con Ferrando antes del estreno de la película sobre la inspiración estética detrás de la película y los desafíos de capturar algo invisible.
Santo infierno está disponible en Universal Flowering.
Cuéntame ¿cómo concebiste la idea de la película? ¿Cuál es la inspiración detrás de esto?
Durante mucho tiempo fui un admirador del trabajo de Courtney y siempre me han encantado los anuncios de perfumes. Creo que son muy divertidos y dejan mucho espacio abierto en términos de cómo impulsar la creatividad. Le propuse una idea para la película sin conocer el perfume y ella pensó que funcionaría muy bien para Holy Hell, que es un perfume que usarías durante el verano. Courtney me dijo que se mezcla muy bien con el calor y el sudor, por lo que terminó siendo perfecto para la película. Los anuncios de perfumes son realmente hermosos: se sienten más como un poema y Courtney también acompaña todos los perfumes con poesía, lo cual creo que es realmente hermoso.
¿Tiene algún anuncio de perfume favorito o que se destaque?
Me encantan los anuncios de Chanel. Todos están en este mundo mágico de narración de historias. Creo que uno de los grandes puntos de inspiración para esto fue este anuncio que Gus Van Sant hizo para Levi’s. No era un comercial de perfumes, pero se llamaba “Para niños en un Volvo” y es este cortometraje, pero quería algo que pareciera más una película que un anuncio, y esa fue una buena piedra de toque.
¿Cómo se hace una representación visual de una fragancia? ¿Crees que en el vídeo se siente cómo huele el perfume?
Creo que el desafío era evocar un aroma, lo cual obviamente se hace a través de un medio que no puede brindar esa experiencia totalmente inmersiva. Pero creo que basarlo en este pico del verano y también hacerlo sentir un poco nostálgico, los últimos días del verano también ayudaron. Hubo mucha construcción mundial que pudimos lograr. El cine y el aroma obviamente están desconectados como medio, pero creo que, poéticamente hablando, hay similitudes. Creo que pueden ser muy gestuales. Creo que lo hermoso de ellos es que son capaces de evocar un recuerdo despierto que no sabías que tenías, y creo que es muy transformador. Espero que la película se sienta dentro de ese tipo de mundo de memoria. Definitivamente fue un desafío, pero mi práctica está bastante influenciada por la poesía, así que eso ayuda.
¿Había una época específica a la que ibas? ¿Querías sentirte atemporal?
Definitivamente está influenciado por muchas cosas de los 90, porque creo que Gus Van Sant fue una gran influencia. En términos de música, muchas de las cosas que les mostraba a los músicos eran Shoegaze. Es mucho de mi Bloody Valentine.
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.