Después de un año difícil marcado por dos golpes amargos, la 96ª edición de los Premios de la Academia le dará a Hollywood la oportunidad de proyectar una imagen de sí mismo exactamente como quiere ser visto.
Los nominados de este año incluyen éxitos de taquilla aclamados por la crítica (oppenheimer y Barbie), comida vanguardista (Cosas pobres), el autor gira (Asesinos de la luna flor, La zona de interés) y sátira mordaz (Ficción americana). Los Oscar “Barbenheimer” deberían acallar las críticas recientes de que los nominados eran demasiado oscuros, al menos este año.
La programación es lo suficientemente rica como para que la industria se olvide, al menos por una noche, del ajuste de cinturón que se está llevando a cabo en las compañías de entretenimiento y que ha hecho de “sobrevivir hasta 2025” un lema para algunos trabajadores de Hollywood.
Pero en las últimas semanas ha surgido una nueva preocupación que no ha hecho más que aumentar la ansiedad inducida por la tecnología en Hollywood que comenzó con la revolución del streaming: el generador de texto a vídeo de OpenAI, Sora.
Karla Ortiz, artista conceptual e ilustradora conocida por su trabajo en Marvel’s Pantera negra y doctor extraño, dijo que Hollywood estaba luchando con “sentimientos encontrados”.
“Hay dos grandes éxitos de taquilla que están nominados a los Oscar y eso a Hollywood le encanta”, dijo Ortiz. “Pero también hay recortes presupuestarios este año, y el lanzamiento de Sora por parte de OpenAI ha asustado a la gente”.
El pánico comenzó cuando OpenAI, que cuenta con el respaldo de Microsoft, mostró algunos clips muy ingeniosos el 15 de febrero que sorprendieron a directores de fotografía, animadores y cineastas por su calidad.
El director y productor Tyler Perry fue el primero en hacer sonar la alarma y le dijo a The Hollywood Reporter que había suspendido “indefinidamente” una ampliación de 800 millones de dólares de un estudio de Atlanta después de ver a Sora. “No tenía idea hasta que vi recientemente las demostraciones de lo que es capaz de hacer”, dijo. “Es impactante para mí”.
Un informe publicado en enero titulado “Future: Unscripted” encontró que los grupos de entretenimiento han estado entre los primeros en adoptar la IA generativa, lo que probablemente conducirá a la “eliminación total de muchos trabajos”.
Casi el 65 por ciento de los 300 líderes empresariales encuestados por el estudio dijeron que esperaban que la IA generativa condujera a la pérdida de puestos de trabajo en los próximos tres años, según el informe de CVL Economics, encargado por Animation Guild y otros sindicatos que representan Artistas de la industria del entretenimiento.
California representaría el 28 por ciento de los empleos desplazados en la industria creativa, seguida de Nueva York, según el informe. Las cifras no incluyen a los trabajadores autónomos ni a los autónomos, que probablemente también se verían significativamente afectados.
Brandon Jarratt, director técnico de los estudios de animación de Walt Disney y miembro del grupo de trabajo de IA del gremio de animación, dijo que ha habido una variedad de reacciones en su profesión ante el surgimiento de la IA generativa. “Algunos piensan que podría eliminar parte del trabajo pesado de sus trabajos y hacerlo más fácil”, dijo. “Y hay otras personas que lo ven como una amenaza existencial a las habilidades que pasaron gran parte de su vida perfeccionando.“
En este momento, Sora no está listo para el primer plano. Sólo es capaz de generar aproximadamente un minuto de vídeo y carece de la comprensión humana de la física. El vidrio que cae tiene la misma probabilidad de rebotar cuando golpea el suelo que de romperse.
“Literalmente no hay ninguna historia en estos clips cortos, y sólo vemos los que se ven increíbles”, dijo Nick Lynes, codirector ejecutivo y fundador de Flawless, que fabrica herramientas de inteligencia artificial utilizadas por cineastas y estudios. “Son maravillosos ejemplos de cómo están evolucionando las tecnologías, pero pasará mucho tiempo antes de que sean realmente capaces de apoyar adecuadamente a los cineastas”.
Pero Sora está aprendiendo, y cómo lo está aprendiendo es una gran preocupación para muchos en Hollywood y más allá. Las empresas de entretenimiento, los grupos de medios y algunos individuos están tratando de impedir que las empresas de inteligencia artificial extraigan grandes cantidades de material protegido por derechos de autor para mejorar sus modelos.
En diciembre, The New York Times se convirtió en el primer gran grupo de medios estadounidense en demandar a OpenAI y Microsoft por sus chatbots de inteligencia artificial. El Times busca miles de millones de dólares en daños y perjuicios en la demanda, que Microsoft ha calificado de “futurología apocalíptica” en su presentación para desestimar el caso.
El año pasado, Ortiz demandó a los generadores de inteligencia artificial Stability AI, Midjourney y DeviantArt por supuestamente enseñar las herramientas de su obra de arte. Ella tiene preocupaciones similares sobre Sora.
“Cuando miré a Sora, dos cosas pasaron por mi mente: ¿en qué está entrenado esto? ¿Lo llegaremos a conocer algún día? ella dijo. “Y la otra era que esto es un riesgo para nuestros puestos de trabajo. Utiliza nuestro trabajo para impulsar estos modelos y luego compite contra nosotros en nuestros propios mercados”.
El año pasado, el Writers Guild of America obtuvo protecciones innovadoras contra la IA en su contrato de tres años con los estudios de Hollywood. Jarratt dijo que Animation Guild buscaría medidas similares mientras negocia un nuevo acuerdo este año, lo que creía que sería más efectivo que trabajar a través de los tribunales.
“La ley de derechos de autor no nos va a salvar”, afirmó. “Podemos intentar incorporar protecciones en los contratos, [which] Creemos que podemos lograr el mayor progreso. Los tribunales avanzan a una velocidad glacial mientras la tecnología avanza mucho más rápido. No habrá ninguna regla mágica que simplemente haga que todas estas tecnologías sean ilegales”.
OpenAI dijo: “Los datos de entrenamiento provienen del contenido que tenemos bajo licencia y del contenido disponible públicamente”.
Lynes ve la IA como un paso más en una larga lista de innovaciones que han cambiado la forma en que se hacen películas y programas de televisión. Dice que la eficiencia de la IA dará como resultado en última instancia la producción de una cantidad “sin precedentes” de nuevos trabajos y hará que “la realización cinematográfica sea una inversión sólida y una propuesta comercial sólida”.
“De hecho, creo que nos dirigimos a tiempos de auge en todos los ámbitos cinematográficos”, dijo Lynes. “Las herramientas que permiten reducir los costos de producción y hacer las cosas de una manera más eficiente son las mismas y devuelven un mayor control creativo a los cineastas”.