hola roberto Empezamos con una big band: Arctic Monkeys. ¿Qué hace que su nuevo álbum sea tan bueno?
‘El coche (★★★★★, 11 canciones) es de hecho el álbum del que todos hablarán esta semana. La banda ha sido enorme desde su primer disco: estuvieron inmediatamente en lo más alto de los carteles de Pinkpop y Lowlands.
“Lo mejor de Arctic Monkeys es que están creciendo enormemente como grupo musical. Aunque comenzaron como una banda de indie rock, han pasado por varias metamorfosis. De El coche su sonido ha cambiado completamente de nuevo. Apenas se escuchan guitarras: de vez en cuando un buen solo o una guitarra funky. Me gusta eso, que una banda crezca así y los miembros realmente sigan su propio camino. Aunque, su? Eso me hace preguntarme: ¿cómo pensarían los tres miembros de la banda de Alex Turner sobre esta transformación? en El coche los escuchas mucho menos. De vez en cuando una buena línea de bajo, y la batería sigue ahí, pero su parte es mucho más pequeña. Es Alex Turner quien escribe y arregla todo, y la orquesta tiene un papel principal, pero la participación de los otros miembros de la banda es mucho menor. Es un poco de música de cantantes, un poco de lounge y soul. A veces escuchas enlace de james-suspenso, ellos serían los nuevos vínculopara escribir el título de la canción. Como también señala Gijsbert Kamer en su entrevista con Turner: la voz de Turner está muy desarrollada en la época de la corona.
tengo los numeros El coche y Grandes ideas jugado un par de veces seguidas, y luego mejoran y mejoran. Se pegarán a tu alma, en algún momento. En particular Grandes ideas, porque en él Turner canta sobre la transformación de la banda, sobre cómo empezaron como una banda de guitarras y ahora están rodeados de orquestas, cómo se siente eso. Arctic Monkeys es un gran ejemplo para todos en la música pop. Se trata de lo que sientes y de cómo se desarrolla tu arte, eso es alrededor de lo que tienes que construir tu música. No para el éxito o las casas llenas.
¿Qué más te gustó esta semana?
‘El álbum de baile Ahora es (★★★★☆, 11 números) de Rival Consoles. Creo que el músico británico siempre ha hecho hermosos discos, pero este es incluso mejor que sus predecesores. Creo que es porque Rival Consoles está en Ahora es aplicaba una especie de principio de menos es más. Al principio, a veces lanzaba melodías planas a través de sus canciones o sampleaba voces de películas, pero ahora ha dejado eso atrás.
“El disco suena como si Rival Consoles hiciera todo con solo unos pocos sintetizadores y una mesa de mezclas. Admirable, porque cuando caminas por el Amsterdam Dance Event escuchas tantas cosas que se pueden hacer con la última tecnología, equipo y software. Si quisieras incorporar todo eso a tu música, te volverías loco. en Ahora es A veces, solo con un bajo o percusión, Rival Consoles crea una pista increíblemente convincente. Cuanto menos equipo ha comenzado a usar, más efecto logra con su música. La estructura del álbum es hermosa. Pasa de partes tranquilas de ambiente a un clímax. Ahora es es un álbum perfecto para los asistentes a ADE en su camino a una fiesta.’
También vale la pena escuchar esta semana:
el disco de jazz El sonido de la escucha (★★★★☆, 10 canciones) de Mark Guiliana suena como algo que aún no sabes, pero quieres saber más. Especialmente la interacción entre el baterista Mark Guiliana y el pianista Shai Maestro es inventiva, escribe Gijsbert Kamer.