La exposición general de la leyenda de la música Meredith Monk en Ámsterdam es una «experiencia transitoria»


Meredith Monk en la Oude Kerk de Ámsterdam. Es conocida por su «uso innovador de la voz».Imagen LNDWstudio

Después de trabajar en línea durante mucho tiempo y estudiar interminablemente planos de planta, Meredith Monk entró en la Oude Kerk de Ámsterdam hace dos semanas. Ella quedó impresionada por lo buena que fue su exposición. Vocación desempaquetado en la enorme iglesia. Las preocupaciones que tenía sobre la acústica y el aislamiento de ciertos sonidos resultaron infundadas: la Oude Kerk resultó ser ideal para el trabajo de Monk.

Meredith Monk (80) es una artista con muchas disciplinas: es, entre otras cosas, vocalista, compositora, intérprete, coreógrafa y cineasta. Gran parte de su arte combina algunos de estos tipos de arte. Es mejor conocida por su uso innovador de la voz. Su música se basa en la voz, pero casi nunca utiliza letras, aunque a menudo se escuchan gruñidos, chasquidos de lengua o suspiros.

La exibición Meredith Monk: Llamando se podrá ver en los próximos meses en la Oude Kerk de Ámsterdam y es una colaboración entre la Oude Kerk y la Hartwig Art Foundation, una fundación artística holandesa del empresario y mecenas Rob Defares. La directora Beatrix Ruf fue la comisaria de la exposición, que repasa casi sesenta años de trabajo del versátil Monk.

Reflexión de la mano (2018) Imagen Aad Hoogendoorn

Reflejo de la mano (2018)Imagen Aad Hoogendoorn

Abarca su obra desde la década de 1960 hasta piezas creadas especialmente para esta exposición. Monk enfatiza que no es sólo una colección de todo lo que ha estado allí: ‘No es tanto una retrospectiva o un documental, es una obra de arte en sí misma. Es una experiencia fugaz”.

En el elegante hotel The Grand de Ámsterdam, Monk les cuenta a un puñado de periodistas sobre la exposición, a menudo con una sonrisa traviesa. Con la exposición, de repente tiene una visión general de toda su carrera. «El hecho de que el tiempo pase siempre genera confrontación, pero también siento una sensación de asombro: ¿quién era esa joven que hizo esto?»

Al entrar, el visitante se encuentra inmediatamente cara a cara. Arqueología de Ámsterdamuna versión de Amsterdam de Monks arqueología americana de 1994. En un gran escenario rojo en forma de pirámide se cubren todo tipo de objetos cotidianos con una capa de cera de abejas. Durante la Noche de los Museos de Ámsterdam, se anima a los visitantes a traer un objeto que puedan sumergir en cera de abejas en la iglesia.

Monk explica que aspira a una «perspectiva marciana» de objetos como un rallador, un paraguas o un dispensador de nata montada: «¿Cómo podemos mirar de una manera nueva las cosas que damos por sentado?»

Instalación La política del santuario silencioso (1996) Imagen Aad Hoogendoorn

Instalación La política del santuario silencioso (1996)Imagen Aad Hoogendoorn

La Oude Kerk también contiene instalaciones, grabaciones de vídeo de trabajos anteriores y varios «santuarios». Estos santuarios son espacios en los que Monk captura la esencia de trabajos anteriores de una manera nueva. Así que ahí está el Santuario de las canciones del volcándonde se encuentran grabaciones de audio de su álbum. Canciones de volcanes Se puede escuchar en imágenes cinematográficas de flores y animales. Los temas de la vida, la muerte y la transformación quedan así iluminados de una manera nueva.

La exposición juega con la interacción entre experiencias universales e íntimas. Gran parte de la exposición se desarrolla en el espacio abierto de la enorme iglesia, donde varias de las composiciones de Monk cantan alternativamente en el espacio. Pero también hay obras de arte expuestas en espacios pequeños e íntimos que parecen aislados del resto del mundo. La alternancia entre microcosmos y macrocosmos, individual y social, colectivo e individual es uno de los temas recurrentes en la obra de Monk.

«Vivimos en una época oscura.» La actitud juguetona de Monk se vuelve seria. ‘Como artista puedes abordar esto de dos maneras. Puedes expresar tu experiencia de dolor a través del arte o puedes confiar en el poder curativo del arte. Espero que mi trabajo pueda ser una especie de antídoto contra toda la miseria que se nos presenta. Espero que mi trabajo deje en la gente un sentimiento de esperanza sobre la vida y las posibilidades.’

Meredith Monk: Llamando podrá verse hasta el 17/3 en el antigua iglesia en Amsterdam.



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