La coreógrafa Alida Dors abre una ventana refrescante a los poderes femeninos de la fe winti


Primisi de Alida Dors por Theatre Rotterdam. De izquierda a derecha Anaiah Raelyn Carney, Deion Simon, Liza Panjoel y Fiona Dekkers.Marca de imagen Bolk

Ups, vítores, aplausos. Un Theatre Rotterdam repleto con una audiencia abrumadoramente diversa se rinde espontáneamente al dulce olor del ritual winti que marca el comienzo del concierto de baile. primos marcas. La bailarina y especialista en ceremonias Dayna Martínez Morales limpia el escenario, el público y los artistas rociando agua perfumada y polvo blanco por todas partes. Por ejemplo, pide permiso (‘premisi’ en Sranantongo) a los antepasados ​​para este festival ritual (o ‘prisiri’). La coreógrafa, socióloga y directora artística Alida Dors, que a principios de esta temporada reclamó más movimiento y mentoría en el sector cultural y más apertura a otras voces, estilos e historias, quiere Crónica de la danzacomo llama a sus actuaciones, ya no comparte el dolor y la frustración, sino un deseo positivo de ser visible y el poder curativo del amor propio.

Con esto no se refiere a la autoestima positiva explotada comercialmente que funciona tan bien en las redes sociales, enfatiza en una explicación extensa, sino a un acto político de autocuidado apreciado colectivamente. ‘El amor despierta al animal y humaniza al de corazón duro’, canta el vocalista Youandi Albertzoon en un inglés difícil de entender. Albertzoon cita fragmentos de poesía de la profesora, activista y feminista estadounidense negra Bell Hooks (alias Gloria Jean Watkins).

Se necesita bastante desconcierto para descubrir esas intenciones. La cadena de solos de danza y escenas tribales no revela fácilmente su significado. Están unidos de manera demasiado llamativa para eso y ciertas opciones plantean demasiadas preguntas. ¿Por qué los cuatro músicos, enmascarados con rizos de barba, permanecen envueltos en el crepúsculo detrás de una pared de malla, mientras bombean todo el movimiento resplandecientemente con sus tambores mágicos, gruñidos de motores y guitarras palpitantes? La cantante también permanece mínimamente destacada.

La montaña de ropa que se quita en capas ilustra cómo los bailarines se deshacen de patrones y hábitos impuestos. De vuelta en sí mismos, todos tienen la oportunidad de salir de la jungla de cuerdas amarillas y soltarse en su estilo de baile familiar. Anaiah Raelyn Carney le da a la audiencia una mirada desafiante y glamorosa mientras mueve sus musculosas nalgas y empuja su pelvis hasta que cae ‘muerta’. Liza Panjoel lleva su cuerpo como Mowgli de espaldas a la manada.

Deion Simon se vuelve después de uno batalla de moda con Carney suspendido de cuerdas mientras las mujeres lo despojan ceremoniosamente de las capas de piel pegadas. Luego corre en círculos mientras el vocalista canta y se pregunta ‘¿Por qué huir del dolor?’. Hay gateo y boxeo con los brazos retorcidos salvajemente. Tocan, golpean, mecen, revolotean y soplan. Balancean sus pies hombro con hombro, frente a los músicos enmascarados en la sombra. Como una diosa madre cariñosa, Morales continúa rociando amorosamente con polvo.

Con este intento de hacer tangible el amor propio de manera colectiva e igualitaria, Dors abre una ventana refrescante a los poderes femeninos sobrenaturales de la fe Winti, pero también levanta muchas barreras para aquellos que no están familiarizados con ella. asi le gusta a ella primos un tipo exclusivo de inclusión. Eso está permitido, por supuesto, pero requiere muchos folletos informativos. Y un hilo más resistente.

primos

Baile

★★★☆☆

Por el Teatro de Róterdam. Coreografía Alida Dors. Danza Anaiah Raelyn Carney, Dayna Martinez Morales, Deion Simon, Fiona Dekkers, Liza Panjoel y Vainergill Thurnim. Voz Youandi Albertzoon. Música Simone Giacomini (dirección musical), Vicente Pino (guitarra), Raphael Vanoli (bajo) y Gerri Jäger (percusión).

11/11, Teatro Róterdam. Gira hasta el 1/12.



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