Kate Bush: Todos los álbumes en el ranking


básico

La patada interior (1978)

Tenía solo diecinueve años cuando debutó, pero su pop barroco parecía una sabia guía de la literatura y la historia en Inglaterra. Sentimientos de hogar sin grandes fantasías de poder, sin necesidad de reconocimiento, eso es lo que distingue a Bush de Morrissey. Sonaba igualmente como la nobleza del país y los vagabundos, era una cantante musical, de opereta y de rock. «Cumbres Borrascosas» rinde homenaje a la novela de Emily Brontë, cantando el nombre de Heathcliff como si fuera un dios. «El hombre con el niño en los ojos», compuesta a los trece años, solo tenía un título supuestamente precoz.

Bush parecía una mujer que había experimentado cien veces la sensación de separación. «The Saxophone Song» domina ese equilibrio de inspiración externa y autoempoderamiento que la convirtió en una estrella mundial: «Nunca verás que tenías todo de mí / Nunca verás la poesía que has despertado en mí». ¿Con qué atributo debería uno describirlos? Nada se le pegó, ni siquiera el mal «PopElfe». Una tragedia que la segunda gran cantante del pop de vanguardia no pudo evitar: Björk, solo siete años más joven y sin embargo como de otra época, para muchos todavía el «Hada de Hielo» o la «Reina de las Nieves de Islandia».

Corazón de león (1978)

Bowie lo demostró apenas un año antes con «Low» y «Heroes»: existe la posibilidad de dos álbumes clásicos en el mismo año (se dice que ya les pasó a los Beatles). «The Kick Inside» llegó a fines del invierno, «Lionheart» el otoño siguiente. Solo en 1978 hubo 23 grandes canciones de Bush. Esta vez el sencillo se llamó simplemente «Wow», una irónica ruptura con las expectativas que había despertado la literaria «Cumbres Borrascosas». Johnny Rotten, exhéroe nacional de la subcultura, la adoraba: «Kate pasó por la misma mierda que los Sex Pistols: ‘¡Oh, eso no es cantar!’, decían. Su voz era casi histérica.” Como en “Symphony In Blue”, que combina espiritualidad, psicología motivacional y biología, y silenció a quienes no creían que Bush había crecido: “Cuanto más pienso en el sexo, mejor se pone/ Aquí tenemos un propósito en la vida/ Bueno para la circulación sanguínea/ Bueno para liberar la tensión/ La raíz de nuestras reencarnaciones”. Shakespere en el ondulante Támesis.” En “Kashka From Baghdad” introduce arabescos en su música por primera vez.

Sabuesos del amor (1985)

Pronto se dirá que «Running Up That Hill (A Deal With God)» fue el mayor éxito del año… 2022. En 1985, llegó esta canción, una acusación de un Dios indiferente que no tiene nada que ver con nuestro (amor) sufrimiento en el Reino Unido solo en el número 3. Luego, en 2022 en el número 1 (su segundo ranking más alto después de «Cumbres Borrascosas» en 1978). Además, ocupa el cuarto lugar en los EE. UU., más alto que cualquiera de sus sencillos allí. Bush nunca ha tenido más éxito, sin hacer nada al respecto. The Renaissance se basa en un clip del éxito de Netflix «Stranger Things».

El «¡Está bien, Boomer!» de la generación anterior. Formó su imagen, que aún hoy es válida: la de la narradora de una historia de su propia creación. A través de prados brumosos, se dirige a ese elemento más británico de la naturaleza, donde las brujas acechan en capas profundas. El lado 2 del LP es un conjunto de 26 minutos de cantos de chamanes («La Novena Ola»). El trabajo se sintió como una cápsula del tiempo de la era de Lovecraft y Kipling en 1985, el año de Live Aid, Brothers In Arms y No Jacket Required.

Gratificante

Nunca para siempre (1980)

«¡Ta, tata!», grita el hombre, Bush responde en tono de advertencia, mirando el terreno de juego: «¡En B, Fenby!» Con su tercer álbum, la comedia, el teatro y el cabaret entran en su trabajo, pero también el intento de procesar los dramas políticos. Su tercer álbum es el primero que sale después de su gira debut («The Tour Of Life»), por lo que Bush vio el mundo, su audiencia y trató temas más concretos. En la Nochebuena del año anterior, los soviéticos invadieron Afganistán, el vals “Army Dreamers” trata sobre madres que pierden a sus hijos, “Breathing” imagina un feto que se niega a nacer porque una guerra nuclear lo ha vuelto inhabitable.

El sueño (1982)

Bush lanzó desafiantemente cinco sencillos y, sin embargo, este fue su primer álbum en vender menos que su predecesor. A los que no les gustó la llamaron «experimental» porque Bush descubrió la electrónica. Trabajó con samples y loops y contrató a dos de los ingenieros de sonido más importantes de la época, Nick Launay y Hugh Padgham. Sin embargo, el material de la canción era un poco más débil, y en 1982 Bush intentó por primera (y última) vez seguir las tendencias, los nuevos románticos, la nueva ola y el post-punk, como en «Sat In Your Lap». Eso no debería volver a pasarle a ella: hizo una pausa de tres años y él acaba de encontrar su propio género con «Hounds Of Love».

El mundo sensual (1989)

El tan esperado primer proyecto después de «Hounds Of Love» comenzó con una derrota: los albaceas de James Joyce le negaron el uso de un extracto de la letra de «Ulysses» para la canción principal. Su sexto álbum de estudio sigue siendo mejor que su reputación. Bush tiene flautas uilleann, violín y silbato de hojalata, es decir, instrumentación clásica irlandesa, entonando melodías orientales, para lo cual contrató a los vocalistas del Trio Bulgarka. Su contribución a la música mundial al final de la Guerra Fría en 1989.

50 palabras para la nieve (2011)

El tema del álbum de piano se visualiza con tristeza: en la portada, una mujer besa a un muñeco de nieve vivo, y Bush tuvo que enfrentarse a la lamentablemente obvia clasificación de «Frozen» (y no, los inuit no saben 50 palabras para nieve). Pero las meditaciones -mientras tanto Bush no había llegado a las canciones, sino a las meditaciones- desembocaron en el blues fantasmal de once minutos «Lake Tahoe», que ha entrado en su canon.

suplementario

Los zapatos rojos (1993)

No es una combinación de buen gusto de música folklórica y ritmos. Fue un momento difícil para Bush, que perdió gente importante (murió su pareja Del Palmer, falleció su madre y amigo director Michael Powell), pero en el estudio encontró nuevos apoyos de Eric Clapton, Prince y Jeff Beck.

Aéreo (2005)

Un regreso inteligente. Bush no tuvo que salir de casa para escribir su biografía: se trata de la felicidad como padre y la herencia del conocimiento. No solo cantaba, sino que, como pájaros en el alféizar de la ventana, imitaba el sonido de la lavadora girando. El álbum doble (que habría cabido en un CD) como diario público.

extraño

Versión del director (2011)

Nunca antes un artista pop había logrado mejorar una primera versión con una nueva grabación. Aquí tampoco. El título es una tontería de todos modos, porque Bush siempre ha impuesto su «montaje del director» en el estudio. Regrabaciones de «The Sensual World» y «The Red Shoes» que documentan la insatisfacción del músico pero carecen de la espontaneidad e imperfección de los originales. La idea de Bush de susurrar cada vez más en lugar de cantar no se adapta a muchas canciones.

Video

En vivo en Hammersmith Odeon

En Londres de 1979, los punks aún deambulaban por las calles. En el interior, en el Hammer Smith Odeon, Kate Bush cantó «Oh England My Lionheart», cantó sobre los aviones de combate Spitfire que los alemanes una vez dispararon desde el cielo. Su primera gira combinó la música rock con trucos de magia, pantomima y la «sabiduría de los payasos» con la poesía de su hermano John Carder Bush. 24 conciertos, seis de ellos en Alemania – deberían seguir siendo los únicos en este país. ¡Quién podría haberlo adivinado en ese entonces!

gemas

rarezas y oscuridades

«¿Por qué debería amarte?»

No una reunión cumbre con Prince, más bien como una transferencia de archivos de ida y vuelta. Prince cantó de fondo y tocó un solo tras otro. Bush no estaba satisfecho con el resultado.

«Mi computadora»

Dueto histórico de 1996 con Prince over: ¡citas en línea! Lanzado por primera vez como sencillo (vinilo) en 2019, como una inserción en una historia de portada de Prince de «Musikexpress».

«Brasil»

Podría decirse que ninguna pieza latinoamericana ha sido versionada con más frecuencia por músicos pop que el clásico de 1939 de Ary Barroso, Bush para la película Brasil de 1985 y para la orquesta de Michael Kamen en 1998.

«Mná na hÉireann»

Poema del siglo XVIII de Peadar Ó Doirnín cantado por Bush en Ulster Scots en 1995.

«Ne t’enfuis pas»

Su único sencillo grabado en francés, de 1983.

«Cumbres borrascosas (nueva voz)»

Comienza con su primer best-of, The Whole Story de 1986, su álbum más exitoso hasta la fecha. Ella canta marginalmente más bajo. Nada mejor que el original.

«No te rindas»

1985 fue su año, 1986 el de Peter Gabriel, con quien cantó este dúo para su disco «So». El video presentaba el abrazo más famoso en la historia de MTV.

«El hombre que amo»

Portada de la canción de 1924 de George e Ira Gershwin lanzada en el álbum de 1994 The Glory Of Gershwin, con Larry Adler en la armónica.

«Los primeros años»

Diez temas inéditos de 1973, la quinceañera al piano, títulos fantásticos como «Atlantis» y «Sunsi». Bush impidió el lanzamiento del álbum, cuyos derechos se creía que poseía una empresa de Alemania Occidental. Todas las canciones están en YouTube hoy.

«Bajo la hiedra»

Para todos los nuevos expertos que se toparon con Bush a través de Stranger Things, esta es la cara B de Running Up That Hill. Presentado por primera y última vez en la televisión británica en 1986, Bush cantó y tocó el piano solo.



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