Hildegard von Bingen (1098-1179) fue una mujer especial con muchos talentos. Abadesa, filósofa, mística, compositora, botánica, intérprete del orgasmo femenino. Este fin de semana será homenajeada durante el(los) Día(s) de Hildegard, el sábado en TivoliVredenburg (Utrecht), el domingo en Muziekgebouw (Amsterdam). Los visitantes le enseñan a cantar música, hay una película sobre su vida (Visión), una conferencia y hay dos conciertos, a cargo de Ars Choralis Coeln y el Tiburtina Ensemble. (Cementerio de Merlín)
Exiliados siberianos, el enorme proyecto periodístico de Claudia Heinermann, parece más actual que nunca a la sombra de la guerra en Ucrania. Después de una serie de libros monumentales, ahora hay, hasta el 21 de mayo en el Fotomuseo Nederlands de Róterdam, una gran exposición, que se centra en la ocupación de los Estados bálticos (Estonia, Letonia y Lituania) por parte de la Unión Soviética entre 1940 y 1991. Heinermann se centra principalmente en las historias olvidadas sobre la deportación de mujeres y niños a Siberia. También visitó los antiguos sitios nucleares en Kazajstán, cuyos ancianos residentes aún recuerdan las nubes en forma de hongo de las muchas pruebas nucleares entre las que crecieron. (Mark Moorman)
Están en forma, son rebeldes y feministas, y están bien representadas durante la 28ª edición del festival de danza Schrittmacher, que tiene lugar hasta el 2 de abril en Heerlen, Kerkrade, Aquisgrán y Eupen. Desde diferentes perspectivas, tradiciones y culturas, señalan el crecimiento sesgado. La coreógrafa canadiense Marie Chouinard (67) insiste en la desigualdad de sexo y género. La sudafricana Robyn Orlin (68) muestra cómo los conductores de rickshaws explotados se enfrentan a la humillación. Canadian Crystal Pite (52) adapta la famosa comedia rusa el revisor al teatro danza sobre las diferencias de poder y la corrupción. Y Louise Lecavalier (64), también de Canadá, subraya cómo la edad no tiene por qué conducir a la discriminación en la vida del baile. Y luego hay al menos otras veinte actuaciones para ver, además de talleres, expediciones, conferencias, conversaciones y exposiciones. (Annette Embrechts)
Las vacaciones de primavera significan para los padres: pasar mucho tiempo con los niños. Tiempo para tres podcasts sobre crianza y dinámica familiar. En Vad3r entrevista al escritor y rapero Pepijn Lanen, padre de tres, otros padres famosos. en el pódcast Justificado pedagógicamente los pedagogos Lars Limburg y Thyme van den Beuken abordan temas de crianza, junto con científicos y expertos en el campo. Y en El segundo, realizado en el lanzamiento del libro del mismo nombre de Lynn Berger, ella y el productor de radio Jair Stein se preguntan qué historias se esconden detrás de la ‘familia estándar’ holandesa: la de dos padres y dos hijos. (Juna Kramer).
El cineasta chileno Alejandro Jodorowsky, de 94 años, nunca se ha comprometido. Eso se puede volver a ver con una retrospectiva de sus maravillosas películas. Su debut de escándalo Fando y Lis (1968), el western fugitivo El topo (1970) y la película de fantasía surrealista la montaña sagrada (1973) se han visto en todo el país en restauraciones 4K de alta calidad desde el jueves pasado. El periodista de cine Berend Jan Bockting habló con Jodorowsky en París sobre sus películas, raras, muy originales y perfectas para la intoxicación colectiva en el cine.
Desde Gente normal , la aclamada serie basada en el libro de Sally Rooney (de 2020, ahora para ver nuevamente en NPO Plus), Paul Mescal y su oponente Daisy Edgar-Jones han estado trabajando constantemente. ¿Dónde más podemos ver a ambos autores? En el cine, por ejemplo: nuestro crítico Kevin Toma le dio a esta semana cinco estrellas Despues del sol de Charlotte Wells, por la que el actor Paul Mescal recibió su primera nominación al Oscar. Y Daisy Edgar-Jones es el motor del drama en la excelente serie. Bajo el estandarte del cielo (2022, Disney Plus), basada en un caso real de asesinato mormón. Paul Mescal siguió apareciendo en el melancólico videoclip en blanco y negro de Complejo de sabor (2021, YouTube), una canción de Phoebe Bridgers, dirigida por la casi homónima Phoebe Waller-Bridge. (Mark Moorman)
la serie italiana La Ley según Lidia Poeta (Netflix) cuenta, en parte, la historia de la primera abogada de Italia, Lidia Poët (1855-1949), que apenas se inscribió y volvió a ser expulsada del Colegio de Abogados. En la serie, resulta ser una detective que resuelve misterios de asesinatos. Las tramas no son demasiado emocionantes, pero el elenco, especialmente la protagonista Matilda De Angelis, se sale de la pantalla. Con un juego superior de cejas levantadas y fosas nasales temblorosas, abre todo un mundo de burla, desprecio y pasión. (Mark Moorman)
La británica Rachel Agatha Keen, de nombre artístico Raye, ha escrito canciones para las más grandes estrellas, desde Beyoncé hasta Little Mix, David Guetta, John Legend y Ellie Goulding. Y ahora ha autoeditado su álbum debut, Mi blues del siglo XXI. El r&b y el soul de Raye son crudos, contagiosos y muy francos, y si los presagios no engañan, su actuación en el Melkweg de Ámsterdam el 25 de febrero también lo será. Por supuesto, hay muchos artistas pop de los que se espera que se vuelvan muy grandes, pero creemos que Raye puede, de hecho, llegar a ser muy grande. (Roberto van Gijssel)
para el programa Nueva mirada hacia atrás (NTR), el músico y compositor Orville Breeveld (45) profundizó en las historias subexpuestas de los grandes negros que contribuyeron a la historia europea. En el primer episodio examina la asombrosa vida del francés Joseph Bologne Chevalier de Saint-Georges (1745-1799). Se convirtió en el mejor compositor y director de orquesta de Francia; también fue un excelente esgrimista y ajedrecista. Durante la Revolución Francesa, se unió a los revolucionarios y dirigió una unidad del ejército formada únicamente por soldados negros. «Era una especie de superhombre», dice Breeveld. ‘Un Martin Luther King contemporáneo, Michael Jackson y Usain Bolt en uno.’ (Abel Bormans)
En Los grumetes de Bontekoe (9+, en exhibición hasta el 7 de mayo) por Theatergroep De Jongehonden tres grumetes se pierden en Sumatra después de un naufragio. Una niña de un kampong cercano los ayuda a huir a Java, a través de interiores densamente poblados de vegetación donde los mosquitos y los depredadores cazan carne humana. Con una técnica que también se usa para los juegos, el artista visual Wieger Steenhuis hizo un tigre que ronda sin que lo veas en las cuatro pantallas de televisión que usa para hacerlo, y el dios Neptuno, que se construye en vivo usando al actor que hace de contramaestre. como modelo juega. (Annette Embrechts)
Cada semana, Merlijn Kerkhof, editor de música clásica, elige tres obras que harán que ames a un compositor para siempre. Esta semana, el hombre que impresionó tanto a JS Bach que viajó más de 400 kilómetros, a pie, según cuenta la leyenda, para escucharlo: el organista y compositor danés Dieterich Buxtehude (ca. 1637-1707). Quienes quieran seguir los pasos de Bach pueden empezar por el ‘lamento’ que Buxtehude escribió con motivo de la muerte de su padre. también escucha Sonata en trío en si bemol mayor (opus 2) y Membra Jesús Nostri.
“La música también puede ser dolorosa”, dice el compositor ucraniano Maxim Shalygin (38). «Como compositor de música clásica contemporánea, no tienes que adherirte a las convenciones». Por eso también los instrumentos con Shalygin no tienen que tener su forma familiar: él hizo la composición Separado para nueve violonchelos y 25 instrumentos de cuerda de nuevo diseño que los violonchelistas pueden manejar con los pies. ¡El Classical Now de dos días! en La Haya, este fin de semana, está completamente dedicado a la música de Shalygin, quien llegó a La Haya hace trece años como estudiante de conservatorio de Kiev. (Nell Westerlaken)
Durante las vacaciones de primavera, el miércoles 1 de marzo a las 15.30 h, el Eye Filmmuseum de Ámsterdam proyecta el clásico aracnofobia, El debut cinematográfico de Frank Marshall en 1990 sobre un médico de familia estadounidense que encuentra una colonia de arañas mortales en su granero. Es la película principal de una ‘edición de terror juvenil’ de ‘Koolhoven & Simons’, la oda mensual al cine de género del cineasta Martin Koolhoven y el programador de Eye Ronald Simons. De esta manera, una nueva generación puede familiarizarse con la imagen inolvidable de los sacos de huevos con arañas bebés mortales. (Bor Beekman)
Suze Robertson (1855-1922) pintó de manera tosca. Casi exclusivamente mujeres, que se paraban en la rueda del carrete, recogían leña, sábanas blanqueadas, café molido. Trabajo duro, vida real. No necesariamente comercialmente atractivo, dijo el artista en 1912. «Me consuela el hecho de que es mejor ser rechazado que ignorado». Ahora no se discute ni se ignora. Ahora incluso se la celebra como una «innovadora radical» en una exposición individual en el Museo Panorama Mesdag de La Haya, que fue organizada por de Volkskrant recibió cuatro estrellas. En exhibición hasta el 5 de marzo. (Anna van Leeuwen)
La cantante Samara Joy (23), que acaba de recibir dos premios Grammy, vendrá a Róterdam para una actuación en LantaarnVenster el 26 de febrero. Su estrella está creciendo tan rápido que las entradas para la actuación están agotadas, pero aquellos que quieran verla en los Países Bajos también pueden visitar el Festival de Jazz del Mar del Norte en julio. Y le explica al periodista musical Gijsbert Kamer cómo una joven que no sabía nada de jazz ahora está causando furor con composiciones de jazz clásico que hace que suenen como si estuvieran hechas para ella.
En el primer verano que el camarógrafo Robby Müller (1940-2018) vivió en Prinsengracht en Amsterdam, a menudo tomaba fotos por la ventana. Una escena tan típica y ordinaria de Ámsterdam, por la que los turistas viajan por medio mundo. Una de esas fotos es la imagen de apertura del nuevo y hermoso libro de fotos Amsterdam Photos (ideabooks.nl, 25 €), recopilado por su viuda Andrea Müller-Schirmer. Las fotos también se pueden ver en dos exposiciones en Annet Gelink Gallery (hasta el 4/3) y en Filmmuseum Eye (hasta el 5/3) en Amsterdam. ¿Qué tienen en común esas fotos, además del pueblo donde vivían los Müller? «Es realmente la mirada de Robby, siempre en busca de una hermosa luz, reflejos, reflejos. Capturado desde casa, o en paseos por la ciudad’, cuenta su mujer. (Mark Moorman)