La temporada de prêt-à-porter otoño/invierno 2022/23 constó de 449 desfiles en cuatro ciudades. Comenzó en Nueva York a principios de febrero y finalizó a mediados de marzo en la misma ciudad cuando Sarah Burton mostró la colección FW22 de Alexander McQueen. Al final, surgió una imagen que mostraba que la temporada estuvo marcada por cinco grandes ideas.
1. Viaje de negocios
Al final de la Semana de la Moda de Nueva York, quedó claro que la sastrería jugará un papel importante en las colecciones FW22. Esto refleja el regreso a una nueva normalidad en la sociedad y la necesidad de ropa seria. En Nueva York, Michael Kors, Peter Do y Proenza Schouler mostraron trajes de pantalón con piernas largas y chaquetas y blazers de hombros anchos. El tema continuó tanto en Milán en Calcaterra como en París en Louis Vuitton.
2. Patrón de tejido
Incluso después de la pandemia, que se declara terminada en muchos lugares, el deseo de vestirse cómodo e higiénico sigue existiendo. En consecuencia, los jerséis de punto hicieron una fuerte declaración en las cuatro ciudades. Se han mostrado en numerosas variaciones, muchas de ellas de la cabeza a los pies. Esto incluyó el cárdigan tejido de cable de Altuzzara sobre un vestido teñido espacial, que se combinó con una capucha acanalada y guantes. En Chloé, Gabriela Hearst mostró más vestidos teñidos espacialmente en combinaciones coloridas. Christian Wijnants, Coperni, Gucci y Alexander McQueen mostraron versiones de esta tendencia.
3. Actitud neopunk
Los looks a cuadros y escoceses que crean un ambiente antisistema se remontan al movimiento punk y la moda de Vivienne Westwood a finales de los 70. El neo-punk es un tema importante en las colecciones FW22, que ha sido revisado este año, comenzando con algunas colecciones Pre-Fall 22, incluidas las de Dior. Ganó impulso a medida que avanzaba la temporada, culminando en una especie de mezcla de punk y colegiala vista en Preen, Marine Serre, Rokh, Miu Miu, Kenzo, Burberry y Coach.
4. El efecto Balenciaga
Cristóbal Balenciaga es conocido como ‘El Maestro’ de la Alta Costura. Junto a Christian Dior, se le atribuye la reinvención de la silueta de la moda femenina a mediados del siglo pasado. La temporada FW22 estuvo llena de referencias de Balenciaga con formas redondeadas y hombros caídos. Dries Van Noten, Courrèges, Tory Burch y Dolce & Gabbana presentaron versiones de esta inspiración que rindió homenaje al legendario modisto.
5. Teoría del color
Es un hecho que los colores brillantes levantan el ánimo. Junto con las prendas en combinaciones de arcoíris, los diseñadores también presentaron looks de pies a cabeza en color. En Valentino, Pierpaolo Piccioli mostró 40 looks en rosa fucsia. Dijo que esto era para «eliminar las distracciones y atraer la atención del espectador hacia las diferencias entre la silueta y el detalle». El color de pies a cabeza también se ha presentado en Dion Lee, Eudon Choi, Alexander McQueen, Courrèges y Versace.
Este artículo se publicó anteriormente en FashionUnited.uk. Traducción y edición: Barbara Russ.