eaJ está en proceso de reinventarse. La cantante de 30 años, nacida parque jae, pasa la mayor parte de su tiempo en el estudio de grabación jugando con diferentes sonidos para ver qué pega. “Los uso todos porque no siento que ninguno de ellos sea yo todavía”, dice. “No sé qué soy yo y qué no soy yo”.
Park es un ex miembro del popular grupo Kpop, Día6. La banda fue formada por JYP Entertainment en 2015 y tuvo un ascenso meteórico a la fama. Su primer EP, El dia, les consiguió un lugar en la lista Top World Album Chart de Billboard, y el grupo produjo siete álbumes juntos. Después de una carrera de seis años, Park dejó la banda para seguir su propia carrera, lo que los fanáticos sospecharon después de que su etiqueta lo eliminó dramáticamente de las fotos grupales.
El ahora cantante solista confirmó los rumores a principios de este año y no ha mirado atrás desde entonces. Park acaba de mudarse a California, compró un auto nuevo, aunque todavía está aprendiendo a conducirlo, y se está adaptando a la vida en la costa oeste. “Me gusta cómo está vacío”, dice, describiendo su nuevo vecindario. “Podría mirar la calle por la noche y simplemente está ahí. Es realmente extraño, pero me siento menos solo mirando la calle vacía”.
A pesar de todos los cambios en el estilo de vida, parece estar cómodo y tranquilo. Nuestra conversación se desvía con frecuencia de su curso y aborda temas aleatorios como nuestros historiales médicos, los planetas que nos gustaría visitar (su primera opción es la luna) y la astrología. «Creo que soy un Virgo», dice. Después de una ligera investigación, descubrimos que eso es cierto. Nacida el 15 de septiembre de 1992, la pensativa cantante encarna las características principales de la doncella cósmica. su compañero zodíaco los hermanos son conocidos por ser realistas, trabajadores y notorios pensadores excesivos.
Mientras conversa, Park con frecuencia se detiene a mitad de la oración para evaluar el resto de su pensamiento antes de que surja. “Mis señales sociales son bastante malas”, admite. «Siempre soy ese tipo en la sala que dice algo innecesario y todos son como… grillos». Aunque su opinión es bastante autocrítica, lo describiría como cauteloso. Es el tipo de persona que quiere asegurarse de que entiendes lo que quiere decir, y por una buena razón. El año pasado, Park enfrentó el escrutinio público por insultar a uno de sus ex compañeros de banda durante una transmisión en vivo.
La disputa, que se resolvió amistosamente, le enseñó al cantante a ser más cuidadoso con sus palabras. Ahora, con el incidente detrás de él, Park está aprendiendo a traducir esa lección de atención plena en su música. Su próximo álbum, que es un cambio radical de sus días de k-pop, se encuentra actualmente en proceso. Cuando le pregunto sobre una fecha de lanzamiento, su representante de relaciones públicas interviene para decir: «Todavía está muy pendiente».
Mientras tanto, ha lanzado su primer sencillo “accidente automovilistico” y conversó con NYLON sobre la creación de la canción, su plan de cinco años y por qué (casi) nunca escribe música sobre sí mismo.
Lea nuestra conversación, a continuación:
¿Cómo fuiste descubierto?
Me descubrió el Korean American Idol. fueron llamados estrella del k-pop, y luego me encontraron en YouTube. El presidente o el rostro de la compañía, que dirigía el sello en el que yo estaba, fue juez en ese programa. Luego me recogió después.
¿Te vincularon con JYP Entertainment después de eso? ¿O hubo una brecha entre el programa y cuando firmaste?
Me contactaron tan pronto como terminó el programa, así que simplemente fui.
¿Conocías a los miembros de Day6 antes de empezar a trabajar juntos, o fuiste formado por JYP?
No, definitivamente estábamos formados.
¿Cómo se sintió dejar de trabajar en colaboración con un grupo de cantantes y comenzar su carrera en solitario?
Siento menos peso de responsabilidad sobre mí. Como estaba en una banda, antes tenía que concentrarme porque si me mezclaba, o si estropeaba un acorde, o si no tocaba bien una línea, lo arruinaba no solo para mí, sino también para los demás. gente en el escenario.
Pero tuve mi primera etapa en la que podía actuar como yo mismo, y me di cuenta de que una vez que me quité ese tipo de responsabilidad, me resultó mucho más fácil simplemente actuar. Todo se volvió mucho más alegre, no demasiado serio y más sobre simplemente disfrutar el espacio en el que estoy. Me di cuenta de lograr completamente lo que he estado predicando durante los últimos 10 años: presentaciones en vivo, estar en el momento, y realmente deleitarse con la sinceridad y los sentimientos genuinos en ese espacio, no fue posible sin ese peso.
Ahora que te diviertes más en el trabajo, ¿qué has aprendido sobre ti mismo como artista?
Creo que todavía estoy definitivamente en las etapas de aprendizaje, especialmente con la composición de canciones. Creo que cuanto más escribo para mí, más creo que las letras hablan en nombre de un artista. Creo que puedo tener un problema con la autovictimización porque así es como siempre parecen mis letras.
¿Crees que eso se debe a que estás reflexionando sobre experiencias pasadas, o tiendes a escribir sobre tu vida mientras está sucediendo?
Oh, no escribo sobre mí en absoluto.
tu no?
Nunca lo hago, a excepción de dos canciones en mi carrera. Uno fue hace poco que saqué ayer, solo como regalo. Ni siquiera fue un lanzamiento oficial. Es la primera canción de mi EP o mi álbum por venir, [link?] pero aprecié el apoyo de mis fans y me dieron tanto amor durante «Car Crash» que pensé: «Oye, creo que debería ponerlo y ver qué piensan». Creo que realmente les gustó, así que muy felices por eso.
¿En qué te inspiras si no escribes sobre tu vida?
Nunca me inspiro, solo hago coincidir las letras. Pienso en ello como un rompecabezas. Siempre existe ese consenso común de, «Yo, voy a escribir sobre esto. He pasado por esto y esto». Me he dado cuenta de que cuando haces eso también específicamente te pone en una caja, en la caja de un escritor. Estoy seguro de que funciona muy bien para algunas personas, y algunas personas simplemente pueden hacerlo y hacer que sea realmente conciso y una buena narrativa. Pero me pone en el bloqueo del escritor con demasiada frecuencia cuando hago eso. Así que me detuve. No he escrito sobre mí, aparte de esas dos canciones, durante mucho tiempo.
¿Cuál fue tu proceso creativo mientras escribías “Car Crash”?
Estaba buscando una canción para Head in the Clouds [the Los Angeles-based music festival]. Necesitaba escribir algo lo antes posible porque Sean acababa de contactarme. [the founder of 88rising music festival], y él dijo: «Sí, sí, toca el programa». Y yo estaba como, «Oh, increíble, va a ser genial». Pero solo tengo música que le gusta a la gente, como cosas de baladas poderosas con las que la gente llora, y no algo que la gente salte. Pensé: «Necesito hacer más música pop donde la gente pueda divertirse», esencialmente música de festival.
¿Tu próximo álbum está lleno de canciones pop como «Car Crash» o más canciones «power-ballady» con las que podemos llorar?
Creo que lo he reducido a la mitad. Hay muchas partes de balada, como partes poderosas, vocales y de balada. Pero traté de escribir un poco más pop esta vez solo para poder hacerlo. No sé. Soy tan nuevo y fresco en el mercado estadounidense que todavía no estoy seguro de cuál es mi nicho, pero en este momento solo escribo por escribir y ver de lo que soy capaz.
¿En qué se diferencian los mercados musicales de Estados Unidos y Corea?
Creo que la principal diferencia, para mí personalmente, era que siempre tendría una referencia antes. Me decían: «Este es el concepto, escribe este tipo de canción». Nos daban una canción y, a veces, me sentía como una máquina expendedora de canciones porque nos daban una referencia y luego la sacábamos en un día. Y luego volvían y decían: «Ah, sabes qué, no importa, probemos este». Eso pasaría como 30 veces para un álbum.
Ahora que tiene una pizarra en blanco para trabajar, ¿hay otros géneros que le interese probar?
Tenía muchas ganas de hacer algo gospel, como pop-gospel, y probé algo recientemente. Es una canción llamada «In My Civic», y realmente me gusta esa canción, así que espero que a los oyentes también les guste.
¿Creciste siendo religioso o simplemente te interesaba ese tipo de música?
Mi familia es toda cristiana y obviamente he ido a la iglesia toda mi vida. Quiero decir, tiene que haber otra inspiración [too], Creo que Chance the Rapper es probablemente uno grande. Justin Bieber salió con un álbum recientemente. Canciones como «Holy» o «Always», me hablaron en una frecuencia diferente a la [the] otras canciones de ese álbum. Creo que obtuve mucha inspiración de ellos.
¿Hay algún artista con el que quieras colaborar?
Tengo tantos, pero honestamente, estoy tan ocupado tratando de encontrar mi propio sonido en este momento que siento que las colaboraciones podrían ocurrir un poco en el futuro.
¿Puedes explicar la portada de “Car Crash”? Pensé que era realmente interesante.
¿no es así? Pensé que estaba muy bien hecho, y en realidad es interesante porque un amigo me lo regaló. Es un artista y ahora es un creador de contenido, pero lo conocí en la plataforma Push y luego hizo un video y luego me lo envió. Yo estaba como, «Esto es increíble. Deberíamos usar esto». Y lo he estado usando como mi logo desde entonces.
¿Hacia dónde ve su carrera en cinco años? ¿Donde quieres estar?
Tengo un objetivo que estoy manifestando: quiero estar entre los 50 principales o los 100 mejores artistas de las listas de éxitos en los próximos dos años. los siguientes dos [years] es un poco ambicioso, pero he oído «disparar a las estrellas». Quiero decir, dispara a la luna y golpeas las estrellas. Con suerte, aterrizaremos en algún lugar por allí, pero estoy listo para dar lo que tengo.
Siento que los últimos 10 años me han enseñado a realmente sumergirme, concentrarme, concentrarme y trabajar duro. Me ha enseñado cómo se ve realmente el trabajo duro sin importar lo que mi tonto yo de 17 años pensara que era trabajo duro, como estudiar para los exámenes finales. El mundo real definitivamente me ha demostrado que puede ser cruel. Y creo que he aprendido suficientes lecciones para poder llegar a donde necesito estar en dos años.
¿Qué deberían esperar los fans de tu álbum debut?
Espero poder ganarme la confianza de los fanáticos actuales, e incluso de los nuevos fanáticos que se están incorporando, que siempre pueden esperar un álbum con buena música. Espero que sea una confianza que pueda construir en los estados también.
La base de fans que ya has creado ya es bastante leal. ¿Por qué crees que es?
soy transparente Creo que soy muy, muy transparente, casi demasiado. Siempre me meto en problemas por filtrar cosas. Estoy muy emocionada de compartir porque no he podido compartir durante mucho tiempo. Y ahora que puedo, simplemente comparto todo. Definitivamente hay una interacción más agradable allí, una forma de compromiso.
Creo que, con eso, la gente que escucha mi música me ha dado un poco más de confianza y realmente lo aprecio mucho. Han pasado muchas cosas el año pasado, tal vez incluso en los últimos cuatro meses. Se han quedado conmigo en las buenas y en las malas y ha sido un viaje y una aventura. Todo lo que tengo que decir es: lo siento sinceramente. Desearía que no tuvieras que pasar por toda esta mierda y que te señalaran con los dedos por apoyarme.
Pero espero hacerlos sentir orgullosos con estos próximos álbumes, seguro.