Escenas de baile poéticas, decoración impresionante y, a veces, falta de urgencia en el Festival de Teatro de Boslab

Según la organización, el Festival de Teatro Boslab en Amsterdamse Bos brinda a los visitantes la oportunidad de maravillarse, disfrutar o molestarse con las actuaciones versátiles y un poco absurdas de jóvenes creadores durante una noche. Eso es prometedor. Después de comenzar en una atractiva terraza en medio del bosque, seguimos el color de una de las cinco rutas (cada una cubre tres espectáculos cortos).

ahora la muerte

Route Groen comienza en el enorme teatro al aire libre con la obra ahora la muerte. El público se sitúa en el escenario y mira hacia una tribuna vacía. Allí, en lo más alto, el escritor Molière, llamativo pero convincentemente encarnado por Teun Donders, presenta una de sus creaciones: su personaje hipocondríaco Argan de Un enfermo imaginario. Aquí se reduce a una especie de hombre-mono atlético que trepa por las gradas y realiza trucos obedientemente.

Mientras el rendimiento físico de Argan nos hace reír aquí y allá, Molière cuenta (demasiado) por qué nuestra sociedad, obsesionada con la salud y la precaución, está en bancarrota. El monólogo es demasiado largo para mantenerte interesado, pero el director Reinout Bongers gana puntos al permitir que los actores hagan un uso completo del terreno y nos regale escenas de baile poéticas.

Oda a la negativa

La actuación es un poco más pequeña, pero interpretada con mucho encanto. Oda a la negativa, cuya decoración e iluminación te dejarán sin aliento de inmediato. Sobre un tronco de árbol caído sobre una amplia zanja se encuentra una asustadiza Ofelia, maravillosamente interpretada por la flamenca Axelle Verkempinck. Ophelia no tiene ganas de suicidarse hoy: ‘Ya debería haberlo hecho. ¿Puedes estar cansado de morir con demasiada frecuencia? Tal vez quiero bebés, o una membresía en un gimnasio, o una multa de tránsito”.

Su cómplice es la griega Medea (Marit Koomen), que se niega a ser etiquetada como asesina de niños («la escritora dice tanto»). Es admirable cómo los dos se separaron de la perspectiva masculina sin elaborar demasiado (y saltar a la zanja sin dudarlo). Perdonamos la dirección final de que un árbol aquí y allá bloquee la vista, después de todo, estamos a merced de la naturaleza.

la madre cruel

Cuando el sol finalmente se ha puesto, nos llevan por un camino oscuro a un campo entre los árboles, donde dos mujeres también intentan salir del camino trillado. En la madre cruel El director final Erasmus Mackenna tiene a la bruja y Grietje (sin Hans) sentados en gran parte en una mesa discutiendo sobre sus roles. Una vez más, dos figuras literarias anuncian que quieren sacudirse su narrativa milenaria. Solo que esta vez la urgencia sigue sin estar clara, por lo que la pieza sigue siendo algo insignificante, sin importar cuán encantadoras sean las actrices Ellie de Lange y Marit Hooijschuur.

En el Festival de Teatro de Boslab nos molestó un poco, nos entretuvo en gran medida y, a veces, nos sorprendió el nivel de los talentos teatrales emergentes.