Es verdaderamente “una mujer de nuestro tiempo”, como reza el título de su última película. Siempre sin acrobacias. Porque, dice: “Soy el Tom Cruise del cine francés”

Fuimos a releer la entrevista que le habíamos hecho en el 2000 007: El mundo no es suficiente en la que ella interpretaba a la villana y James Bond seguía siendo Pierce Brosnan. En ese momento, Francia la amaba un poco menos: trabajaba demasiado en el extranjero y su conexión con Andrzej Żuławski (padre de su hijo mayor, Vincent) la había llevado a un mundo aparte, por lo que le preguntamos: “En Have many France dijo ¿No lo harás, Sophie?

Respondió con la tranquilidad del Buda: «Los franceses estarán contentos con mi elección. Bond va a todas partes y me gustará. Estoy seguro. Y no fueron ellos los que me desanimaron, sino los americanos. Tienen en alta estima a los actores europeos, piensan que somos otra raza. Como si ser francés me condenara a trabajar sólo en dramas psicológicos de bajo presupuesto donde todos fuman gitanes y dicen tonterías. Es desde que empecé a trabajar que todo el mundo me ha aconsejado y me ha desanimado, pero al final siempre hago lo mío».

El homenaje de su Francia

Su país, donde hoy se fuman menos gitanos, pero siempre se ruedan dramas psicológicos de bajo presupuesto, está a punto de dedicarle un gran honor (Marianne ya la había encarnado): la Cinémathèque française a partir del 29 de septiembre inaugurará una retrospectiva de la actriz quien, dice Frédéric Bonnaud, su director, “fue el adolescente más querido por los franceses”. Muy ligada a los superlativos, al cinenacionalismo y a la nada tonta idea de hacer lo suyo en un universo donde todos se rodean de asesores, Sophie Marceau responde que no ve un reclamo en el homenaje después de que el cine de autor se haya descuidado. durante mucho tiempo, tal vez para castigarlo por Corazón Valiente Y Belfagor. Al contrario… «En realidad no me importa lo suficiente» explica un yo mujer. “Me siento honrado y feliz y me encanta hablar de cine, incluso en entrevistas.. Digo que nunca quiero hacerlas, pero en realidad me gusta contarlas, sobre todo a la gente que ama el cine, porque es parte de mi vida y de mis amores. Sin embargo No soy muy sensible a los honores y luego soy tímido.. Pero en el fondo no tengo el problema de la falta de reconocimiento: desde el principio, y empecé muy pronto, sentí que había un amor loco hacia mí».

El código de honor de Sophie Marceau

La búsqueda de confirmación es uno de los resortes que mueve a muchos de sus colegas. ¿No es ese tu caso?
Nunca fui en busca de confirmación. Ni siquiera cuando era muy joven, cuando era inexperto y hubiera tenido toda la razón. Mis comienzos no fueron paulatinos. Empecé a gran velocidad e inmediatamente me fui alto (tenía 14 años cuando debutó en Hora de Apple, ed.). Pero he trabajado con gente increíble y siempre he hecho lo que quería. Dos grandes fortunas.

También en su última película, que será la primera de la retrospectiva, tras la presentación en el Festival de Cine de Locarno, Una mujer de nuestras temperaturas de Jean-Paul Civeyrac, es una mujer decidida: comisaria de policía, íntegra y exigente incluso consigo misma. Sin embargo, su vida se precipita al descubrir la traición de su marido.
Un título como este, “Una mujer de nuestro tiempo”, llama la atención. En realidad es una mujer que toma su destino en sus manos, pero el destino la elude porque la vida es así, no podemos decidirlo todo. Ha encontrado el equilibrio, tiene un marido extraordinario, una hija que la adora, un hogar precioso. Los policías tienen vidas difíciles, ven cosas terribles, necesitan una contraparte para anclarse a la realidad y ella se la construyó. Pero la vida la prepara para otra cosa y ella, a pesar de todo, honesta, íntegra, exigente, incluso consigo misma, seguirá su propio código de honor.

Un papel muy físico, tuvo que aprender a disparar con arco. ¿Tenía un doble de riesgo para las escenas más atléticas?
¡Ay no! ¡Nunca tengo un doble de acción! ¡Soy Jean Paul Belmondo, el Tom Cruise del cine francés! De hecho, cuando era más joven me hubiera encantado hacer más escenas de acción en mis películas. Y me encantó mucho el trabajo con el arco, es físico y mental a la vez, le puse mucho empeño, quería que el resultado fuera hermoso. Para tirar haces movimientos que sean verdaderamente cinematográficos, el cuerpo está enteramente concentrado en el gesto, el control sobre uno mismo debe ser total. Cuando se suelta la flecha, el cuerpo arranca con ella y debe estar en perfecto equilibrio, un poco de tensión en un músculo del hombro es suficiente para errar el blanco. Hay una gran armonía alrededor de este gesto y encuentro que el arco es el verdadero protagonista de la película. Mi personaje se parece a él: cuando para ella comienza el proceso de tomar conciencia de la imperfección, de la mentira de su vida, se vuelve imparable. Y va directo al objetivo.

Pensó en Jeanne Moreau la novia de negro de Truffaut cuando llevó a cabo su venganza?
No, pero pensé en la novela de Simenon. La verdad sobre Bébé Donge y todas las historias de mujeres que asesinaron a sus maridos y luego se confesaron en silencio. Las mujeres en el cine negro casi siempre adquieren un estatus simbólico, una dimensión trascendental.

La mirada de los demás

Es un poco el mismo destino que los actores, y especialmente las actrices, cuando, como dijiste, se convierten en destinatarios del “amor loco”.
Pero hay que protegerse de los amores demasiado intensos. Podría haber hecho 150 “tiempos de manzana” si hubiera querido. Me habían puesto una carretera, podía tomarla y llegar a los treinta años así, abrumado por la adoración general. Pero tuve la curiosidad de ir a otro lado, sin saber mucho sobre la profesión de actriz. Pero no podemos impedir que quienes nos miran, y quizás nos aman, pongan sobre nosotros una mirada llena de expectativas. Entendí esto pronto. Para contradecir las expectativas hace falta valor y temeridad: así lo hizo Orson Welles con Rita Hayworth, le cortó el pelo y se la tiñó de rubio (por La dama de Shanghai, ed.). ¡Un escándalo! Ya no era ella… Pero esa película pasó a formar parte de la historia del cine y ella con él. Después de todo, siempre quiero que me pidan que haga cosas inesperadas.

Claude Pinoteau en ¡Merci la vie! Aventuras cinematográficas contó la audición que hizo para ella El tiempo de las manzanas: «Cuando llegó con su padre a la oficina del número 15 de la rue Madeleine-Michelis en Neuilly, fue amor a primera vista. A diferencia de otros adolescentes, ella era más seria, con la leve sonrisa de una Mona Lisa. Se mantuvo íntegra, encantadora, disponible…». Se reconoce?
Ese momento lo cambió todo. Y si nadie te enseña a ser actriz, menos te enseñan a ser famosa. He intentado toda mi vida, mientras las cosas iban cambiando, seguir estando en armonía conmigo mismo, incluso cuando sucedió que me lincharon en la plaza e inmediatamente después me adoraron. El camino fue largo, de repente, a los 13 eres otra, hasta te cambian el nombre.

¿Sophie Maupu (su verdadero nombre) todavía existe dentro de Sophie Marceau?
Hoy me costaría distinguirlos. Sophie Marceau ciertamente me enseñó mucho y me abrió puertas. Con ese nombre ciertamente vino una transformación, si pienso que de niño lloraba cada vez que me sacaban una foto…

Y terminó interpretando a una mujer fuerte, a una arquera vengadora, o como la protagonista de su penúltima película, Todo está bien, de François Ozon.
Me encantan los cuerpos fuertes, y me encantan los lugares donde están, en el cine y en la vida: las comisarías, los hospitales… Me gustaría que me volvieran a pedir que hiciera de policía, nunca lo hice, no ¡No sé por qué nadie lo pensó! Yo había estado en compañía de soldados en Fuerte Saganne, pero yo tenía crinolinas. ¡Y luego me encantan las estaciones de tren! Fui a recoger a mi hijo del tren el otro día y tan pronto como entré en la estación mi mente volvió a ana karenina (que interpretó en 1997, educar), revisé el vapor de la locomotora antes del gesto. Todos estamos imbuidos de imágenes como esa.

¿En tu álbum qué espacios dejas para futuras imágenes?
Me encanta envejecer. No seré la primera actriz en decirlo, pero realmente lo creo. Siempre me imaginé viejo, sin ansiedad. Sé que esto limitará mis posibilidades en el cine. Pero no quiero perder el contacto con la realidad, y no quiero esconderme. Ir contra el tiempo sería una guerra perdida desde el principio, él gana, así que prefiero ser su amigo. Y la pantalla nunca me ha traicionado hasta ahora.

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