Es fantástico cómo el festival de fotografía de Noorderlicht todavía puede ofrecer esperanza después de tanta tristeza.

El festival internacional de fotografía Noorderlicht le llevará a un viaje en el tiempo en Akerk, en Groningen. En la antigua casa de oración, una veintena de fotógrafos investigan el pasado, la esclavitud, los antepasados ​​y los bosques primitivos. Muestran el deprimente presente, por ejemplo con imágenes de la devastadora minería a cielo abierto. Y ofrecen una atractiva perspectiva de futuro. Por ejemplo, las fotografías de la ganadora del World Press Photo, Simone Tramonte, sobre Europa como el primer continente neutro en carbono son (un poco) esperanzadoras.

Un lugar de culto como el Akerk, con un suelo hecho de lápidas desgastadas por el eterno arrastrar de pies y la reverberación de los truenos, automáticamente coloca al visitante en un estado contemplativo. Esto ayuda a Noorderlicht, que nunca se enorgullece de tener fotografías de fácil acceso. No en ninguno Regenerado, una serie de exposiciones que se han extendido por las provincias del norte desde el verano, desde Assen y Oranjewoud hasta Gorredijk y ahora Groningen. Se trata de reforma social, cambio económico y ecológico. Y recurra al pasado en busca de inspiración. A veces vago, a veces intelectualista, pero sobre todo: interesante y educativo.

Regenerado No suele tocar el corazón, en parte porque la especie humana, en la que el visitante encuentra reconocimiento, no suele ser visible. La humanidad se manifiesta aquí en las huellas que deja, o a través de inteligencia artificial (IA) y realidad aumentada (AR) dominaba las obras de arte. Fascinante, pero los píxeles desplazan el calor de la carne y la sangre.

El artista nigeriano Neec Nonso ha encontrado una forma especial de representar su historia sobre la creencia en la reencarnación, el vínculo con los antepasados ​​y su vida después de la muerte. Fotos coloridas lo muestran de diversas formas, frente a una casa antigua o en el bosque. Cuando el espectador apunta su teléfono inteligente a la foto usando una aplicación, la pantalla cobra vida y los espíritus ancestrales parecen aparecer. Con símbolos rituales, palabras, sonidos y un lenguaje visual nítido en AR, Nonzo crea su propio mundo, intrigante y nada kitsch.

La holandesa Michelle Piergoelam también se remonta al pasado con medios técnicamente más sencillos. Con fotografías nocturnas de Surinam, una canoa en el río, una figura en el bosque, evoca asociaciones con la esclavitud y los orígenes africanos de las personas esclavizadas. Sus canciones contienen mensajes que ellos mismos, pero sus opresores, no pudieron comprender. Algunas canciones antiguas han sido conservadas por las generaciones posteriores; suenan en los auriculares con las fotos. También una forma de preservar a los antepasados ​​y su historia.

Muchos fotógrafos se centran en los cultivos o en la desaparición de la diversidad de especies, una tendencia también visible en el reciente festival de fotografía de Arles. Por ejemplo, la noruega Eline Benjaminsen presenta los primeros resultados de una investigación exhaustiva que realizó con el periodista keniano Elias Kimaiyo sobre las promesas limpias de la forestación como compensación por las emisiones de carbono. Al contrario de lo que se esperaba, esto parece entrar en conflicto con la conservación de la naturaleza.

Kimaiyo proviene de un valle donde habría que plantar un bosque de este tipo, si no fuera por el hecho de que los habitantes originales utilizan la zona para sus modestos métodos forestales. El proyecto conduce a conflictos violentos y, por tanto, es un ejemplo sorprendente de cómo los intereses empresariales disfrazados de un (ya dudoso) objetivo climático causan daños. La batalla entre el comercio y la pequeña escala tradicional: un paisaje ondulado y sorprendentemente verde.

De tema similar, pero poético de otro modo, es el vídeo de la holandesa Eline Kersten sobre el bosque virgen de Bialowieza, en la frontera entre Polonia y Bielorrusia. Se oye cómo el bosque, que (algún día no) estará amenazado por la deforestación, se resquebraja por la vejez. El espectador que se toma su tiempo se siente, a través de ese escaneo y trabajo concentrado de la cámara, más o menos incluido en el bosque ingobernable.

En contraste con la belleza agreste del bosque virgen, se encuentra la serie del franco-alemán Daniel Chatard. Desde hace años sigue cómo la minería a cielo abierto para la extracción de lignito destruye el paisaje en la Renania alemana. Pueblos enteros están siendo absorbidos gradualmente. Chatard centra su cámara principalmente en la resistencia contra el galimatías fósil de la empresa energética RWE. Los manifestantes son como pequeñas hormigas junto a los profundos barrancos que cavan las máquinas.

Es agradable lo temáticamente contrastante. Regenerado Todavía puedo ofrecer esperanza después de tanta tristeza. Con su serie optimista, premiada por World Press Photo, el italiano Simone Tramonte muestra cómo es el sueño de una Europa libre de emisiones: la enorme central termosolar de Andalucía, el agua caliente de los géiseres de Islandia y las turbinas eólicas de propiedad colectiva en Las aguas danesas dibujan los contornos de la era posfósil. En la foto de Dinamarca vemos a los ciudadanos bañándose en el mar, suave como un espejo, con sus molinos de viento al fondo. Parece un idilio veraniego, que sólo puede ser perturbado por una fuerte brisa, necesaria para el funcionamiento de los molinos.