Una conversación con la cantante Rou Reynolds sobre ideología, Richard Wagner y la destrucción del mundo.
Enter Shikari recientemente encabezó las listas británicas por primera vez con su séptimo álbum de estudio. Con “A KISS FOR THE WHOLE WORLD” la banda de St. Albans se mantiene fiel a su mezcla de géneros electrónicos hardcore. Conocimos a la cantante Rou Reynolds antes del espectáculo de lanzamiento exclusivo en Knust en Hamburgo. Y le habló de los temas que lo están ocupando en este momento: la ideología, Richard Wagner y la destrucción del mundo.
ME: En el período previo al lanzamiento del álbum, dijiste que no podías escribir música durante mucho tiempo…
Ru Reynolds: … Sí. Poco después de que lanzamos nuestro último álbum “NADA ES VERDADERO Y TODO ES POSIBLE” en abril de 2020, llegó el primer confinamiento importante por el coronavirus. Así que no tuvimos la oportunidad de tocar nuestro álbum en vivo durante mucho tiempo. Esa fue una experiencia extraña. Perdí la conexión con la gente durante ese tiempo. Y con ello mi capacidad para escribir canciones. Estoy bastante seguro de que había una conexión. Me faltaba la energía de un show en vivo, luego obtuve un bloqueo. Nunca había tenido eso antes. Siempre he escrito música. Desde que tenía diez u once años.
YO: Pero todavía estabas escribiendo durante este tiempo. Un libro titulado: Tratado sobre la posibilidad: perspectivas sobre la humanidad en el más allá
Ru Reynolds: Como ya no podía hacer música ni dar espectáculos, puse toda mi energía en este libro. Pero escribir un libro como este requiere un tipo diferente de creatividad. Se trata más de investigación. Sabes, en una canción que dura de tres a cuatro minutos, solo puedo condensar las cosas que tengo en mente. En un libro así, en cambio, puedo llevarlos a cabo, derivarlos, explicarlos en detalle. Este libro complementa y comenta nuestra música. Con el libro traté de analizar hasta cierto punto el mundo en el que vivimos. No estaba planeado que fuera tan completo. Pero tal vez el tiempo durante la pandemia fue mi única oportunidad de hacer que algo así sucediera.
YO: Escribes: “La forma en que estructuramos el mundo saca lo peor de nosotros”. ¿Qué significa eso?
Ru Reynolds: Cuando miramos los problemas de este mundo, sentimos que una gran parte de los problemas son problemas individuales. Luchas personales que cada uno de nosotros lucha. Pero ese no es el caso. Nuestros problemas supuestamente personales a menudo se basan en las estructuras de nuestro sistema económico o nuestras sociedades. Y actualmente vivimos en una sociedad que favorece solo un lado de nuestra naturaleza humana. Nuestro lado egoísta, competitivo y despiadado. Hemos construido un sistema económico que requiere exactamente estas propiedades para que funcione.
YO: ¿Puedes ser más específico?
Ru Reynolds: El mejor y más obvio ejemplo es Donald Trump. Trump es emblemático de cuánto favorece el sistema a una persona que despiadadamente solo se preocupa por sí misma. Pero hay numerosas personas que se sientan en posiciones de poder y éxito que son personalidades narcisistas y problemáticas que viven según el credo de la automaximización radical. En la música de Enter Shikari nos ocupamos de estas estructuras y sistemas problemáticos desde el principio.
ME: En el libro criticas repetidamente que se dice repetidamente que no hay “alternativa” a nuestro sistema. Pero, ¿qué alternativa ves?
Ru Reynolds: También hay otro lado de nuestra naturaleza, uno que es compasivo y orientado a la comunidad. Ojalá pudiéramos construir un sistema que favorezca esa parte de nosotros. ¿Cómo es exactamente este sistema? no se eso Pero quiero un diálogo para empezar al respecto. Siempre hay una alternativa. Pero por el momento tengo la impresión de que tal debate se está cortando de raíz. Tan pronto como cuestionas nuestro capitalismo, significa que estás a favor del socialismo. Pero abogo por salir de este falso dualismo.
ME: ¿Pero realmente todavía existe esta dualidad de ideologías? De hecho, vivimos en una gran cultura de remezclas en la que solo usamos bloques de construcción ideológicos que ya no compiten sino que están uno al lado del otro.
Ru Reynolds: Ese es un pensamiento interesante. En parte, eso es ciertamente cierto. Y eso no solo se aplica a las ideologías políticas, sino a toda nuestra cultura. En la música, también, todas las fronteras de género han sido abolidas hace mucho tiempo. Todo fluye entre sí. Eso es increíblemente liberador. Sería bueno que eso sucediera también a nivel político. Eso sería un buen desarrollo. Sin embargo, me temo que todavía vivimos en un mundo que está muy influenciado por una forma de tribalismo. Cuanto más podamos romper con estas cosmovisiones rígidas, mejor.
YO: ¿Podemos atravesarlos? Estamos sentados aquí en Hamburgo, y acabas de llegar de Japón. La guerra de Ucrania, por ejemplo, que nos ocupa aquí, difícilmente jugará un papel allí. Tenemos una visión eurocéntrica de nuestros problemas…
Ru Reynolds: … y viceversa, también sabemos muy poco sobre los problemas actuales que se están tratando al otro lado del mundo. Eso es correcto. Eso es un problema. Pero algo ha cambiado. Los problemas realmente grandes que están surgiendo en este momento nos están preocupando a todos. Sea la pandemia. Ya sea el cambio climático o las amenazas de la propagación de guerras en las que se podrían utilizar sistemas de armas nucleares. Nuestro mundo está más interconectado que nunca. Así que necesitamos una conciencia global completamente diferente de nuestro planeta. La conciencia de que todos estamos en esta nave espacial y necesitamos hablar sobre cómo estamos dividiendo nuestros recursos.
ME: En la pandemia de Corona, pareció por un breve momento que el mundo se estaba enfocando en abordar un problema común. Pero nada ha cambiado. ¿Qué tan optimista eres sobre el futuro?
Ru Reynolds: Estoy absolutamente seguro de que nuestro sistema cambiará. El camino en el que estamos nos obliga a hacerlo. Inevitablemente conduce al desastre. Tenemos que cambiar, de lo contrario existe la amenaza del colapso de la civilización. Pero incluso si continuamos en este curso autodestructivo, nuestro sistema perecerá incluso entonces. Así que definitivamente habrá un cambio. En mi libro, quería dar voz a las personas que han pensado mucho en estos procesos de cambio. Uno de los últimos tatuajes que me hice está basado en una declaración del filósofo australiano Tony Ord, quien dijo que hay una posibilidad entre seis de que nosotros, como humanidad, sobrevivamos el próximo siglo.
ME: Hablemos de la música que sale de ahí. “THE SPARK” fue un álbum sobre miedos personales. “NADA ES VERDAD Y TODO ES POSIBLE”‘ uno sobre preocupaciones sociales. El nuevo disco ahora suena mucho más liberado y… ¿más optimista?
Ru Reynolds: Creo que “UN BESO PARA EL MUNDO ENTERO” es una síntesis de los dos discos que mencionas. Esta vez se trata tanto de problemas personales como sociales, pero también del hecho de que todavía se puede cambiar algo. Realmente hay mucha esperanza en estas canciones. Creo que eso vino naturalmente. No pude escribir durante la pandemia. Cuando finalmente pude volver a hacer música, fue una gran liberación para mí. Finalmente tuve la oportunidad de expresarme de nuevo. Me sentí empoderada. Y quería compartir eso con la gente. Quiero que la gente se lleve este sentimiento de autoempoderamiento de este álbum.
ME: ¿Realmente quieres que tu música se entienda políticamente, o debería ser más bien un escape de los problemas?
Ru Reynolds: (pensar) Esa es una pregunta muy compleja. Se remonta a una disputa sobre la dirección entre Brahms y Wagner. ¿Debería la música explicar el mundo o debería ser un escape y un consuelo de él? Para ser honesto, es muy difícil para mí tomar una decisión aquí. Porque quiero hacer las dos. Hay un punto dulce, un punto en el que la música te brinda consuelo y comodidad, pero no tanto como para desconectar tu mente por completo. Quiero llegar a ese lugar. Nuestra música debe ser desafiante, mostrar una nueva perspectiva y al mismo tiempo dar una sensación de empoderamiento. Debería estar activándose.
ME: Richard Wagner también veía sus óperas como una obra de arte total, de la que la música sólo ocupa una parte.
Ru Reynolds: Es gracioso que menciones eso porque justo antes de la entrevista estábamos hablando de nuestro espectáculo de festival más grande hasta la fecha, el Slam Dunk Festival en el Reino Unido, y estamos en el proceso de planificar la producción del espectáculo. Me encantan las posibilidades que vienen con tocar en espectáculos tan grandes. Las posibilidades teatrales. Mejore la música visualmente con efectos de luz de tal manera que también toque emocionalmente a la audiencia. También hay puristas, chicos clásicos del hardcore y punk a los que no les importa. Dicen que un concierto tiene que ser intenso y sudoroso, nada más. Pero me encanta la idea de que no solo tocamos a la gente con la música. Me encanta la idea de trabajar constantemente en algún tipo de obra de arte total.