Los archivos de moda suelen ser poco conocidos y los estudiantes los pasan por alto en favor de actividades más creativas, pero profesionales apasionados les dan vida. Como documentalistas o archiveros, estas personas contribuyen a la reputación de casas de moda de lujo y trabajan con instituciones culturales y departamentos creativos.
Para comprender mejor este trabajo entre bastidores, FashionUnited habló con un experto en la profesión. Con el rostro velado, “M.”, responsable de los archivos de una gran casa de moda parisina, revela cómo es su trabajo diario.
¿Cuáles son sus principales tareas como gestor de archivos?
Tenemos dos tareas principales en los archivos. El primero es crear un inventario de las colecciones. Hemos conservado todos los elementos desde los inicios de la empresa hasta la actualidad. No tenemos una política de adquisiciones, pero tenemos más de diez mil obras por catalogar. Para ello necesitamos crear una pequeña etiqueta de inventario con la información más importante y el número de inventario, conectada a una base de datos digital en la que ingresamos toda la información importante para que podamos volver a encontrar las piezas fácilmente cuando las necesitemos. La base de datos también nos sirve como inventario para que sepamos lo que tenemos en casa. También puede resultar útil desde el punto de vista de la política de adquisiciones, ya que tenemos algunas lagunas en nuestro inventario.
Desafortunadamente, debido a limitaciones de espacio, como ocurre con muchas casas de moda, no podemos archivarlo todo. Destacaremos principalmente la alta costura porque son piezas únicas, obras de arte que reflejan la casa, pero también archivamos las demás líneas prêt-à-porter.
También empacamos un poco. No somos conservadores capacitados. Por eso confiamos en proveedores de servicios externos especializados en conservación preventiva y, si es necesario, restauración. Sin embargo, contamos con una base para el embalaje, es decir, adquirimos materiales adecuados, materiales de museo como papel de seda, cajas neutras que no se deterioren con el tiempo y aseguren que los artículos estén bien conservados, fundas para cubrir la ropa y perchas acolchadas.
Entonces tenemos esta base que nos permite asegurar la conservación de la prenda porque tenemos que asegurarnos de que el inventario no cambie ni se deteriore con el tiempo. Lo ideal es que si fotografiamos una pieza en un momento determinado, esta haya cambiado lo menos posible cuando la saquemos del archivo unos meses o años después.
¿Qué otros aspectos incluye tu trabajo?
El segundo aspecto se refiere a la gestión de los objetos en préstamo que pueden utilizarse tanto dentro como fuera de casa. Los préstamos internos son principalmente para estudios. Los diseñadores acuden a nosotros en cuanto preparan una nueva colección y buscan inspiración. Algunos diseñadores tienen deseos muy concretos y piden una pieza muy concreta. Esto también se puede hacer en forma de búsqueda temática.
También tenemos acuerdos de préstamo de prensa que se aplican a piezas más nuevas, ya que no enviamos piezas históricas antiguas a rodajes por miedo a dañarlas.
También participamos en exposiciones, aunque actualmente no estemos preparando ninguna. No hacemos muchas retrospectivas; Generalmente prestamos de una a tres obras como máximo a museos e instituciones culturales para exposiciones. Participamos de media en cinco o seis exposiciones al año en todo el mundo. Al igual que con los préstamos internos, esto puede ser una solicitud muy específica de los comisarios de la exposición, o una idea más vaga sobre el tema de la exposición, para lo cual luego seleccionamos piezas específicas. Suelen ser exposiciones a gran escala, por lo que las piezas mostradas suelen ser de alta costura o muy llamativas.
El tercer aspecto que todavía estamos desarrollando es una estrategia de comunicación, que tocamos un poco en nuestro trabajo con la prensa y las instituciones culturales. Sin embargo, queremos darle vida a los archivos tanto interna como externamente. Nuestros archivos están cerrados al público y no queremos abrirlos en este momento. Sin embargo, nos gustaría desarrollar un programa interno de narración de historias y dar la bienvenida a los recién llegados a la empresa para presentar los archivos a todos los interesados. Al mismo tiempo, nos gustaría participar en más exposiciones y proyectos de publicación con investigadores de la moda.
¿Cómo es un día típico para usted?
Cuando llegamos por la mañana, primero obtenemos una rápida visión general de la actualidad, el patrimonio, la moda y la cultura. Luego vienen las tareas. Es importante recordar que los pedidos son a largo plazo. La jornada puede verse interrumpida por solicitudes urgentes de préstamos internos de los estudios o del departamento de prensa, pero esto es raro.
Hacemos inventario, lo cual es bastante fácil en la casa porque todo está organizado y ordenado por cronología y dentro de la cronología por colecciones. Entonces seleccionamos una categoría y hacemos el inventario, es decir tomamos la pieza, intentamos definirla, la fotografiamos, ingresamos toda la información en la base de datos digital y pasamos a la siguiente pieza. Como también tenemos un estudio fotográfico, cambiamos de roles: mientras una persona hace el inventario, otra toma fotos de los objetos.
Luego empaquetamos las piezas utilizando nuestros materiales que tenemos en stock. A menudo reempaquetamos piezas que han sido almacenadas de cierta manera y las trasladamos a una ubicación diferente para optimizar su conservación. Pero nunca estamos lejos de nuestros correos electrónicos y teléfonos para emergencias, especialmente cuando nos preparamos para una exposición.
¿Qué es lo que disfrutas más de tu trabajo?
Tener acceso a un pequeño museo. Tengo la suerte de trabajar en una casa de moda que me permite ver de cerca piezas extraordinarias, lo cual es una verdadera oportunidad para mí. Esa es la parte que más me gusta: sorprenderme cada día y descubrir artesanía, saber hacer y piezas extraordinarias. También me encanta la idea de contar una historia completa en torno al patrimonio de una casa. Me encanta conocer y hablar con otras personas del sello, mostrarles los archivos y contarles nuestra historia. A través de mi trabajo tengo la oportunidad de ayudar a que los archivos cobren vida, porque es fácil terminar con material muerto mientras que el patrimonio y los archivos pueden hablar por sí mismos.
¿Cuáles son las calificaciones ideales para este puesto?
En cuanto al estudio, es bastante complicado porque hay pocos estudios sobre la cultura o al menos sobre la moda, y mucho menos sobre el patrimonio en Francia. Pero hay muy buenos cursos en Parsons, el IFM, la Sorbona y la École du Louvre. Es necesario haber estudiado algo relacionado con el mundo cultural, e idealmente el mundo cultural de la moda, pero no existe una carrera única, al menos no aquí.
Me entrevisté para prácticas y tenía una amplia gama de perfiles, algunos del ámbito creativo y otros del ámbito literario. Sin embargo, lo que destacó entre todos los solicitantes que seleccionamos y entrevistamos fue una gran pasión por la historia y los archivos de la moda.
¿Y qué propiedades se requieren?
Creo que debes tener mucha curiosidad y querer saber más, pero también tener un buen conocimiento de la empresa a la que postulas y de la historia de la moda en general. Tienes que asistir regularmente a exposiciones de moda y estar al día de las novedades.
No hacemos mucho trabajo editorial dentro de la empresa. Por tanto, no es necesario tener buenas habilidades de escritura. Por otro lado, estamos muy a menudo en nuestras reservas y archivos. Esperamos que la gente sea cuidadosa, sensible y paciente porque no podemos darnos el lujo de manipular las piezas apresuradamente y dañarlas.
Es una tarea a largo plazo y tenemos pedidos que requieren mucho tiempo. Por ejemplo, fotografiar colecciones enteras lleva tiempo y hay que tomarse el tiempo para hacerlo bien. También es un trabajo que requiere cierto nivel de organización porque es un museo grande que tenemos que gestionar y que requiere un trabajo muy cuidado. Las exhibiciones deben estar ordenadas, fáciles de encontrar y bien conservadas.
Al entrevistarme, busqué personas tranquilas y pacientes, porque a diferencia de muchos otros trabajos en la industria de la moda, donde se trabaja con emoción y a gran velocidad, nosotros estamos un poco alejados de esa emoción.
¿Qué consejo le darías a alguien que quiera dedicarse a esta carrera?
Yo diría que salgas y conozcas a los profesionales. Es una empresa pequeña, por lo que la gente es muy amable y apasionada por lo que hace. Estarán encantados de responder preguntas y contarle un poco más sobre su trabajo.
En París, uno tiene la suerte de tener fácil acceso a archivos como el Museo Yves Saint Laurent, la Galerie Dior e instalaciones públicas como el Palais Galliera y el Musée des Arts Décoratifs. Por eso hay que tener curiosidad y no dudar en buscarlos.
Se verificó la identidad del entrevistado.
Este artículo traducido apareció anteriormente en FashionUnited.fr