En Monferrato hay un centro internacional para la promoción de la danza, abierto a profesionales y no, con una misión especial: «No queremos formar la próxima étoile, sino mejores – y más libres – seres humanos – gracias a la magia de bailar”

«“Usted tiene que verlo para creerlo. Quedé verdaderamente asombrado: compaginar este lugar con nuestra actividad artística me emociona». Palabra de Ohad Naharín. «Hay una energía tangible -aunque intangible- que sustenta lo que surge en la sala de ensayo» el confirma Akram Kan. Y son sólo dos de los principales coreógrafos del mundo los que han elegido ursulina28 como lugar de inspiración. A la lista hay que sumar, entre otros, Juliano Nunes, Sol Lèon y Paul Lightfoot (en febrero estarán en el Teatro alla Scala)Pontus Lidberg, Diego Tortelli y estrellas como Alina Cojocaru (ahora prepara aquí un nuevo espectáculo) y Diana Vishneva.

Cenicienta de las artes

Pero, ¿qué se esconde exactamente detrás del nombre de Orsolina28? ¿Qué ocurre en Moncalvo (Asti), entre esos montes Monferrato declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 2014? Un área donde, en realidad, se respira todo tipo de expresión artística, desde el siglo XVI hasta nuestros días: dio a luz, en 1596, a Orsola Caccia, una pintora no reconocida del calibre de Artemisia Gentileschi, a poca distancia se encuentra el buen retiro de Paolo Conte…

«“28” es el número de la calle, “Orsolina” porque el edificio más antiguo fue originalmente una masía destinada a abastecer el convento de las monjas Ursulinas de San Carlo en Moncalvo», explica la fundadora y directora artística, simony monteiro, un neoyorquino de ascendencia brasileña. «Ofrecemos a los coreógrafos espacios para crear y realizar talleres o masterclasses, ya los bailarines la oportunidad de formarse con ellos, pero la palabra clave es: inclusión. También estamos abiertos a no profesionales, tanto con inmersión total como, para los que viven cerca, con clases regulares de septiembre a junio. Nos preocupamos especialmente por la danza contemporánea, que es un poco una Cenicienta de las artes. La intención que nos guió, sin embargo, no fue formar la próxima étoile: fue formar mejores seres humanos.».

Los padres nos inhiben

¿Cómo puede contribuir esta disciplina al crecimiento personal? «El movimiento está en nuestra naturaleza, es natural, bastaría tomarte unos momentos para escucharte a ti mismo. Desafortunadamente, los padres nos crían al son de: “¿Qué estás haciendo? ¡Estarse quieto! No tienes ritmo, te ves ridículo”, y nos congelamos… Te invitamos a redescubrir tu lado más instintivo sin que nadie se sienta inadecuado: la danza está al alcance de cualquiera. Y aquellos que están en contacto con sus emociones manejan mejor las reacciones. Bailar requiere concentración, un “centramiento” que no es baladí una cuestión de equilibrio: cuando te conectas con ese “centro” te vuelves receptivo como una esponja, tienes ideas, iluminaciones… Bailando interactúas con tu cuerpo (descubrir el poder modificarlo) y con el cuerpo de los demás se aprende a respetar».

estatua de la perfección

¿Cuándo descubriste esta pasión? «A los siete años –lo recuerdo como ahora– escuché un “clic” cuando vi una clase de bailarines mayores: uno de ellos, en particular, era una estatua de la perfección. El esfuerzo por permanecer inmóvil fue “traicionado” solo por el sudor que goteaba de su barbilla… No fue el tutú lo que me atrajo, no fue la corona: ¡fue el trabajo duro! A partir de ahí empecé a tomármelo en serio. Primero pequeñas escuelas, luego la School of American Ballet y una beca en el Alvin Ailey American Dance Theatre, donde descubrí la danza contemporánea».

Desaparece, encontramos a Simony nuevamente en Piedmont. «Llegué a Italia siguiendo a unos amigos y me enamoré. Después de vivir en Orsolina durante meses – viendo los atardeceres, presenciando el cambio de las estaciones – me preguntaba: ¿cómo podemos compartir tanta belleza? Por supuesto, siempre tuve la danza en mente: “¡Imagina una sala de ensayo con esta vista de la vegetación!” me repetí».

Las coincidencias no existen

¿Dicho y hecho? “Ahora no. Un día de julio, conocí en el pueblo a decenas de niñas con moños: no cabía duda de que eran bailarinas (en América las llamamos cabezas de bollo para el peinado). “¿Adónde vas?”. “Hay Moncalvo en Danza!”. Los seguí: actuaron en un escenario montado en el estacionamiento, entrenaron en un gimnasio escolar en un piso demasiado duro. ¡Tenía que hacer algo por ellos!”.

Las coincidencias no existen, parece. «Todo pasa por algo, estoy convencida. Era 2016: Creé un estudio arriba del edificio donde se embotellaba el vino de las monjas (y todavía producimos Barbera y Chardonnay, exclusivamente para uso interno). Así nació, como una escuela de danza (clásica, técnica Graham contemporánea y hip hop) orientada al territorio. Con el tiempo -pensando también en los padres que acompañan a sus hijos- hemos sumado yoga, pilates, Gravity (mi favorito, realizado en una máquina que utiliza la fuerza de la gravedad), Hiit (entrenamiento interválico de alta intensidad, educar), Barre Workout (ejercicios inspirados en la barra, educar)”.

Hoy hay cuatro salas, se han añadido estructuras de hierro y cristal a los dos edificios (“No, no archistar: es la danza la que ha dictado sus necesidades a la arquitectura”), dos biopiscinas (todo está inspirado en la ecosostenibilidad) , zonas para glamping“camping glamoroso”. Las 28 tiendas se suman a las 18 habitaciones del albergue “Le magnolie”: se pueden alojar 250 personas al mismo tiempo.

Cita con Ohad Naharin

https://www.youtube.com/watch?v=eLQGSztF-_E

No nos olvidemos de la huerta y el huerto, donde se anima a los huéspedes a colaborar. Y mención especial para El ojoun pabellón destinado a talleres y espectáculos, y al teatro al aire libre (los cerros al fondo), con una rica programación de eventos, incluidos musicales.

El segundo paso fundamental en la historia de Orsolina28 fue invitar a los grandes coreógrafos, Naharin in primis. Por qué Naharin es más que un coreógrafo: es el creador del “método” Gaga (término que imita los balbuceos de un recién nacido). “La esencia es darse cuenta de que la danza no se trata solo de actuación y que no es solo para bailarines”, explica él mismo en Aprendices de brujo. La naturaleza de la danza.el documental sobre Orsolina28 disponible en RaiPlay. «El movimiento, cuando se realiza con conciencia, puede cambiar la calidad de vida y hacernos más felices, más empáticos, más capaces de conectarnos con el mundo exterior. Incluso más longevos”.

Próxima cita con Gaga Eden (Taller de Naharin para no expertos) en octubre. Y, en octubre, cita en Turín, Milán, Brescia y Reggio Emilia con su último espectáculo de título revelador: momo, Magia de perdersela magia de perderse. Un espectáculo que tuvo lugar en Orsolina y que coprodujo la Fundación de Arte Orsolina28 (organización sin ánimo de lucro). Además de coproducir Fosa de Bobbi Jene Smith y Or Schraiber, que se estrenó en marzo en la Ópera de París.

Orsolina28 y la filosofía

Sí, porque la apuesta por la danza contemporánea también incluye la producción. Y eso no es todo: hay Llamado a la creación en apoyo a coreógrafos menores de 35: el proyecto más meritorio es premiado con una estadía de tres semanas, espacios disponibles para desarrollar el trabajo, salario. Los resultados de la iniciativa ya se pueden ver: Adriano Bolognino, ganador de la primera edición, en febrero de 2021, fue luego invitado con su Rua da Saudade en el prestigioso festival de Torinodanza.

Para vivir de primera mano la filosofía de Orsolina28, un excelente punto de vista es el restaurante: mesas colectivas, sin asientos reservados (comida de kilómetro cero). Puedes pasar junto a un coreógrafo, un estudiante, un aficionado, un niño con discapacidad o en riesgo de marginación (hay una colaboración con la Fundación Paideia y con la Asociación Asai). O puedes encontrarte junto a él Nadia Tereszkiewiczsublime protagonista de Les Amandiers y de lunes crimen así como practicante de Gaga. “Un día la conocí paseando por los viñedos”, recuerda Simony. «Estaba llorando. ¿Qué sucede?, le pregunté preocupada. “¡Estoy demasiado feliz de estar aquí!”».

iO Mujer © REPRODUCCIÓN RESERVADA