En el cine es un preso que busca la redención con el teatro. En el escenario puso en escena a Chéjov, que utiliza la ironía para contar humanidad. Dedicó la productora fundada con su esposa Milena al querido autor ruso Vinicio Marchioni. Con el que divide su vida, trabajo y una ficha «especial»


q¿Cuánto puede el teatro cambiar tu vida? ¿En qué medida te ayuda a descubrir una parte de ti y te enseña a compartirla? Hablamos de ello con Vinicio Marchioni, de 47 años, quien no solo ha protagonizado 40 películas sino que tiene a sus espaldas 25 años sobre los escenarios y ahora es uno de los protagonistas de Gracias chicosla película de Riccardo Milani que se estrenará el 12 de enero.

La historia es sencilla, conmovedora, con personajes creíbles y mucha ironía.: un actor fracasado, que vive del doblaje de películas pornográficas (Antonio Albanese), recibe el encargo de impartir un curso de teatro en una prisión. Pasadas las dificultades iniciales (los alumnos participan sólo porque la alternativa es el yoga que no les parece, digamos, para hombres), las lecciones toman vuelo cuando el profesor decide escenificar Esperando a Godot. En efecto, ¿quién, más que un prisionero, conoce el significado de la espera? En cierto momento Diego entra con arrogancia en el grupo de aspirantes a actores, alguien a quien nadie puede decir que no. Y es, de hecho, Marchioni.

Un retrato de Vinicio Marchioni, 47 años. Ph. Cosimo Buccolieri.

¿Quién es Diego?
Un criminal muy respetado, que se inscribe en el curso de teatro porque es curioso y bastante dotado. En realidad, descubriremos entonces que tiene una motivación personal más profunda.

La película muestra cómo el teatro puede transformar a quienes participan en él. ¿Crees que esto afecta a todos?
Sí, es una de las maravillosas consecuencias de hacer, enseñar y compartir teatro. En particular para los reclusos, que quizás no hayan tenido la oportunidad de salir de su mundo a través de la cultura. Yo agregaría que ponerse en el lugar de los demás es un gran ejercicio de democracia, porque significa cuestionar las motivaciones que mueven a las personas a actuar. Cuanto más las preguntas sean sobre algo que no nos pertenece, que está lejos de nosotros, mejor. El teatro rompe distancias, diferencias, muros.

En tio vaniaque puso en escena, el tema de los desvalidos está muy presente, como en Gracias chicos. ¿Te fascina?
Nos educan con la idea de que si no terminas primero, pierdes. En cambio, creo que la vida es un viaje para conocerse y tratar de mejorar, y que el final es el mismo para todos. Pero precisamente esta condición común de derrota es el motor que nos impulsa a crecer, a avanzar. En Chéjov pero también en esta película se escenifica la búsqueda constante de una utopía. El público puede dibujar reflejos y dejar la sala diferente a la anterior.

Vinicio Marchioni: «Chéjov trata la complejidad con ironía»

la casa de produccion Casa de Arte de Antón que fundó junto con su esposa Milena Mancini es un homenaje a Anton Chekhov?
Sí, es uno de mis autores de referencia. También me inspira porque trata temas complejos, como la incapacidad para vivir, con ligereza e ironía. El mismo rasguño de cinismo que encontramos en la gran comedia italiana.

¿Otros autores de referencia?
Alberto Camus.

Digamos que la ligereza no le pertenece.
Sí, pero hay una gran profundización. Con Anton y Milena escenificamos Calígulaun texto al que vuelvo a menudo cuando hago prácticas en las escuelas, porque trata de las ansias de poder pero también del amor, la soledad, la poesía.

Vinicio Marchioni, 47 años, en Gracias chicos. La película se estrenará el 12 de enero.

En primavera se llevará al Auditorio de Roma En Vino Veritas, un recorrido por el culto al vino y un homenaje a su abuelo, como escribe en la presentación. ¿Qué tiene que ver su abuelo con esto?
Me inició en los placeres del vino y el amor por la naturaleza. Era agricultor, amaba más la tierra que a sus hijos, pero con los años y la distancia adecuada he aprendido a apreciar sus enseñanzas. Nos hizo probar la tierra para entender si era buena para sembrar, nos hizo mirar a la luna por animales, nacimientos. Era un hombre que había luchado en la guerra y es el hilo conductor que une las páginas de literatura que he elegido sobre el vino, desde un poema de Baudelaire hastaOdisea con Ulises y el Cíclope. También he incluido una historia en dialecto calabrés, para no olvidar mis orígenes. Después de años de dramaturgia y máscaras, quería compartir algo más íntimo con el público, un diálogo cara a cara.

La belleza del teatro es precisamente la relación directa entre artista y público. ¿Será por eso que tras la pandemia ha recuperado a sus espectadores, a diferencia del cine?
El teatro sólo se puede hacer en un escenario, con un actor y un público. Necesitas un lugar y dos protagonistas, como en la iglesia. Por eso el teatro tiene algo de sagrado, incluso después de dos mil años. Por otro lado está la enorme oferta de las plataformas de TV, que han aumentado las ofertas pero también han provocado un aplanamiento. Me da un poco de miedo el algoritmo que sugiere lo que nos puede gustar y decide por nosotros. Se apaga la curiosidad y se crean productos muy similares, con los mismos ingredientes para todas las series. La inmensidad del contenido disponible es preciosa. Pero se pierde la experiencia del cine, de compartir emociones con los demás y también un lenguaje determinado.

Pero su última película, vecinos, va bien. ¿Él lo esperaba?
Fue una sorpresa, también porque las películas italianas que han recaudado en los últimos meses, Sequía y especialmente la extrañezatienen un timbre diferente. vecinos es una comedia de gran calidad, después de años de cinepanettoni se necesitaba. Como dijo Alberto Barbera, director del Festival de Cine de Venecia, debemos defender la calidad de nuestros proyectos. Para producir tantas series de televisión una tras otra, los escritores no tienen tiempo para profundizar en la escritura, la dinámica de los personajes. Las diferencias se ven en los resultados.

Andrea Lattanzi, Giorgio Montanini, Giacomo Ferrara, Antonio Albanese, Vinicio Marchioni, Bogdan Iordachiou en Gracias chicos, una película de Riccardo Milani.

Tiene 40 películas y 25 años de teatro a sus espaldas. ¿Algo que no volverías a hacer?
Yo creo que la carrera es la que se construye paso a paso. Tal vez podría haberme salvado unas cuantas películas más tarde. 20 cigarrillos, pero la historia no se hace con peros y peros. Estoy muy orgullosa de mi carrera y de poder alternar entre cine y teatro. Desearía poder seguir permitiéndome elegir roles.

¿Qué te ha dado el éxito y qué te ha quitado?
Massimo Troisi dijo: el éxito es una lupa, aumenta lo que eres desde un punto de vista más personal. Por un lado te da la serenidad para vivir de tu trabajo y elegir. Pero también te quita algo. Claro, es genial cuando te paran en la calle, siempre escucho al público, que es el primer y único juez de mi trabajo. Pero hay momentos en que el actor se encierra a estudiar y debe permanecer invisible. Como figura pública me siento responsable, sé que mis palabras llegan a muchas personas. Un actor no es un influencer, no necesariamente tiene que expresarse en todo.

Pero es parte de la asociación comercial Unita, presidida por Vittoria Puccini.
Nos gustaría conseguir el reconocimiento de la categoría. Cuando hablamos de actores y actrices pensamos en 20-30 nombres conocidos. Pero tienes que cuidar de todos los demás. En el teatro hay contrato nacional, en el sector audiovisual no hay nada. Sin embargo, la cultura no es de izquierda, y mucho menos de derecha. Pertenece a todos. Debería estar protegido.

Vinicio Marchioni: «Tengo más de una novela en mi cajón»

Antes de convertirse en actriz, quería dedicarse a escribir. ¿Tienes una novela en tu cajón?
¡Incluso más de uno! Pero tengo un gran sentido de la modestia y cierta reserva. Tal vez el próximo año podría ser el bueno, quién sabe.

Volvió a ingresar a la universidad. ¿Exámenes?
Ninguno, por desgracia. Espero llegar a ser senior para recibir un título honorífico y complacer a mi madre. Aunque quizás yo sería el más feliz: en los últimos años he leído y estudiado mucho.

Su trabajo es atractivo y agotador. Empezó a conseguir un entrenador personal para la película. Hielo, en la que interpretó a un ex boxeador. ¿Sigues entrenando?
Para la película, trabajé durante tres meses junto a Giovanni De Carolis, un ex campeón mundial de peso supermediano. Ahora no puedo evitarlo. Gracias a Giovanni descubrí que el boxeo tiene mucho en común con mi trabajo. Entrenas, te esfuerzas muchísimo de cara a un partido y al final puede pasar que pierdas. Incluso el actor estudia solo, hace constante entrenamiento físico y emocional para una película que tal vez nadie vea.

Con su mujer Milena Mancini ha montado espectáculos que han visto muchos, como el de Dino Campana y Sibilla Aleramo para el que iO Mujer te había entrevistado hace unos años. ¿Cómo trabajáis en pareja?
En los recortes del tiempo. Tenemos reuniones a las dos de la mañana cuando los niños están en la cama y hemos arreglado las tareas del hogar. Pensamos en nuestro trabajo como artesanal, y eso nos une. Partimos de una idea, la bosquejamos y la ponemos en práctica pieza a pieza. Elegimos proyectos en función de lo que realmente nos conviene, y estamos poniendo cada vez más cosas en marcha para los jóvenes.

¿Tener hijos te ayuda a pensar en una perspectiva de futuro?
Creo que sí. Cuando los niños eran pequeños estudiamos a Chéjov. Había una broma en tio vania eso me llamó la atención: «Me pregunto si en 2-300 años nos recordarán con una palabra amable». Necesitamos trabajar por los jóvenes, transmitirles la tradición milenaria de este oficio, hacerles entender que no es por el éxito sino porque uno tiene una responsabilidad. Milena y yo vamos de la mano en esto.

Milena Mancini, actriz de cine y teatro, se asoma a la pantalla del ordenador para saludar. Durante la entrevista de 2017, ella y su esposo nos hablaron de su pacto de amor. Cuando se juntaron, Milena le había preguntado: «¿Te preparo la vida o te preparo el café?». Luego, la pregunta se grabó en un azulejo, colgado en la cocina. Después de cinco años, vale la pena preguntarse si el azulejo todavía está en su lugar. «Por supuesto. Iré a buscarlo», responde ella. Después de un minuto regresa, el azulejo sigue intacto. «Sabemos que nos lo podemos meter en la cabeza», se ríen ambos, «y esa posibilidad nos mantiene vivos».

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