El Museo del Diseño de Londres descubre la realidad aumentada y permite a los visitantes probarse looks


El sábado 16 de septiembre de 2023, la exposición “Rebelde: 30 años de la moda londinense” Inaugurado en el Museo del Diseño de Londres. Aparte de celebrar el 30º aniversario de NewGen, la fábrica de talentos del British Fashion Council, que ha apoyado a más de 300 diseñadores a lo largo de los años, es diferente a muchas otras exposiciones de moda.

El Museo del Diseño no sólo muestra los primeros pasos de los diseñadores en el campo de la moda y conserva 100 looks innovadores. Con una iniciativa que podría describirse como «ver ahora, probar ahora», el museo también abre nuevos caminos al permitir a los visitantes probarse nueve de estos looks, virtualmente, por supuesto, con la ayuda de la realidad aumentada (AR).

Un visitante completa su look, completo con un parche en el ojo. Créditos: Más allá

Como parte de la exposición, Snapchat instaló una sala detrás del escenario con espejos de maquillaje de realidad aumentada. En colaboración con Snapchat, el estudio de tecnología creativa Beyond, con sede en Ámsterdam, diseñó nueve looks icónicos para hombres y mujeres para que los visitantes los exploren sentados frente a los espejos.

«Estamos comprometidos a brindar a los consumidores una experiencia inmersiva e interactiva que les permita probarse ropa virtualmente, ver y comprar artículos en mundos 3D y entornos AR, y descubrir diseños de moda innovadores», dice el fundador y director creativo de Beyond, David Robustelli, en un Entrevista con FashionUnited antes de la exposición.

¿Qué looks pueden probarse los visitantes?

Los aspectos más destacados del espectáculo incluyen el vestido de cisne de Marjan Pejoski usado por la cantante islandesa Björk en los Premios de la Academia de 2001, el traje de Steven Stokey Daley de Harry Styles de su video de «Golden» y el traje inflable de látex Harri de Sam Smith de los Brit Awards de este año.

Los visitantes también pueden ver la revolucionaria colección de neón de la primera colección de pasarela de Christopher Kane, la chaqueta Union Jack reciclada de Russell Sage que usó Kate Moss para Vogue y un enorme vestido azul con volantes de Molly Goddard.

Los graduados de NewGen que aparecen en la exposición incluyen a Lee Alexander McQueen, Christopher Kane, Charles Jeffrey, Christopher Raeburn, Erdem, Henry Holland, Kim Jones, JW Anderson, Mary Katrantzou, Molly Goddard, Roksanda, Simone Rocha, Stuart Vevers, Priya Ahluwalia y Saul Nash. , Grace Wales Bonner y Bianca Saunders.

Zona de backstage con espejos inteligentes. Crédito: Más allá

En un área detrás del escenario, la exposición recreó el momento justo antes de un desfile de moda, con modelos de ropa, cabello, maquillaje y accesorios. Utilizando espejos compatibles con AR, los visitantes pueden experimentar con maquillaje y sombreros de nueve creaciones actuales de la pasarela.

Los nueve looks para elegir incluyen creaciones de la colección SS18 de Charles Jeffrey, Chet Lo SS23, Gareth Pugh SS07, Henry Holland AW08, Liam Hodges, la colección 2012 de Louise Gray para Topshop, SS15 de Marques’Almeida, Matthew Williamson SS98 y Richard Quinn AW18.

¿Como funciona?

El estudio de tecnología creativa Beyond trabaja con tecnologías 3D y de realidad aumentada y ha desarrollado campañas específicas para Louis Vuitton, Dior, Gucci, Adidas, Tommy Hilfiger y otras marcas. Como tributo a Virgil Abloh, el estudio creó una versión del bolso de galletas Fortune agotado de Louis Vuitton que se podía explorar en 3D. «Las experiencias interactivas conducen a un mayor nivel de compromiso», afirma Robustelli.

En cuanto al futuro, el director creativo está convencido de que las experiencias digitales se convertirán en una parte integral de la industria de la moda: “Serán un complemento, entre identidades. Habrá diferentes identidades: social, física y virtual. Estas identidades se fusionarán cada vez más y vestiremos a los avatares con tanto cuidado como lo hacemos en la vida real”.

Visitantes en el área detrás del escenario. Crédito: Más allá

Para las marcas que buscan comenzar con experiencias digitales y AR, Robustelli recomienda encarecidamente trabajar con estudios y agencias que tengan experiencia. «Es imposible entrar en este campo sin experiencia», subraya. También es importante encontrar el equilibrio adecuado entre demasiado y demasiado poco: «Las marcas pueden querer mostrarlo todo, pero no es necesario exagerar», advierte. Al mismo tiempo, no hay que exagerar, sino comprender las limitaciones de la tecnología.

Sin embargo, las marcas harían bien en invertir en este ámbito: “En el futuro, los consumidores probablemente entrarán más en un espacio virtual que en una tienda física”, considera Robustelli.

Cualquiera que quiera probar las posibilidades de la RA puede hacerlo en la exposición “Rebel: 30 Years of London Fashion”, que estará abierta hasta el 11 de febrero de 2024.



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