En las semanas previas a la Semana de la Moda de Nueva York Primavera/Verano 2023, TZR presentará algunos nombres nuevos en la programación del desfile. Desde jóvenes diseñadores emergentes hasta marcas favoritas de culto, estas son las etiquetas que debe tener en su radar. Mira este espacio para mas.
Vivimos en una era de compartir y sobreexponer. Está algo normalizado que tanto las marcas como las personas brinden actualizaciones digitales casi constantes a través de Twitter, Instagram y TikTok (y ahora, aparentemente, también tenemos que BeReal). Pero en un refrescante contraste con esta era de disponibilidad 24/7, a la diseñadora Shanel Campbell le gustaría mantener un poco de mística. Hay un aire de misterio en torno a su marca Bed On Water.
Por un lado, la etiqueta se niega a encasillarse. Claro, es similar a la línea de ropa de club sexy y vanguardista que el graduado de Parsons lanzó por primera vez en 2018. Más allá de eso, sin embargo, Campbell visualiza Bed On Water como un «universo creativo», un interdisciplinario. marca de moda y casa de arte que produce no solo ropa, sino también diseño gráfico, fotografía, arte y otros medios. En las redes sociales de la marca, Campbell juega sus cartas muy cerca de su pecho, publicando con bastante poca frecuencia en los últimos años para un diseñador que ha sido usado por megaestrellas como Solange y Ciara. ¿Una capa añadida de misterio? Presentar una colección reciente de maniquíes (que en realidad fue solo porque tener modelos humanos en el set no era una opción viable, como resultado de la pandemia). Ahora, antes del debut oficial de Bed On Water en la Semana de la Moda de Nueva York, Campbell admite que disfrutó de la intriga en torno a su trabajo, por involuntaria que fuera.
«Yo como que hacer como ser un poco un misterio”, dice ella. “Pero quiero llegar al punto en que todos conozcan la marca”, dijo Campbell a TZR. “Yo mismo, no creo que la gente deba saberlo, no soy una persona del tipo ‘la cara de la marca’, solo quiero que me respeten. Me gusta crear misterio a través del contenido y esas cosas. La gente siempre va a pensar que, como no soy un gran ‘influencer’, no estoy ahí fuera. ¡Pero me gusta hablar!
Aunque Campbell no quiere revelar demasiado sobre su próximo espectáculo, revela que está destinado a ser pequeño y simple, pero impactante en términos del entorno que ha creado a su alrededor. “Se supone que no debes sentirte como si estuvieras en la ciudad de Nueva York, se supone que debes sentirte como si estuvieras en una caja que he curado”, explica. “No se trata necesariamente de moda, hay moda allí, pero se supone que debes sentirte como si estuvieras en un set”.
El lugar de Campbell en NYFW es el próximo paso emocionante en lo que ya ha sido un año gratificante para la marca. ella era miembro de HECHO x Paypal‘s 2022 de diseñadores emergentes, enviando los 20 looks que componían su Colección 3 a la pasarela de Brooklyn Bridge Park en junio. La ciudad fue un telón de fondo apropiado para las piezas de la nativa del Bronx, que están inspiradas en la áspera urbanidad de su ciudad natal: grafitis atrevidos y coloridos, cromo del metro y el tipo de cosas que se pueden encontrar desechadas en las aceras de Nueva York. Su línea presentaba chaquetas de cuero impecablemente confeccionadas, blusas ajustadas y microminifaldas en estampados únicos hechos con sus propias pinturas, y varios elegantes números de terciopelo rosa caramelo que le irían bien a Barbie, si ella fuera más un elemento punk de la vida nocturna de Nueva York. Básicamente, el usuario de los conjuntos de Campbell es la vida garantizada de la fiesta incluso antes de que haya dicho una palabra.
Noah Kozlowski, director de desarrollo y relaciones con diseñadores de IMG, dice que Campbell ha estado en su radar durante bastante tiempo. Desde su lugar en la audiencia del programa MADE x Paypal, supo al instante que ella estaba destinada a la plataforma más grande de la moda.
“A pesar del caluroso día de verano, sentarme junto a mi colega Anthony Demetrius y ver la colección de Shanel en el show de siguiente nivel en Brooklyn Bridge Park nos dio escalofríos e instantáneamente tuvimos un momento de maldición diciendo que teníamos que encontrar una manera de ayudarla en su show en NYFW. en septiembre”, dice Kozlowski. “Sabes que una marca tiene un potencial de crecimiento global cuando hay un atractivo masivo, y puedo confirmar que tanto nuestro equipo de liderazgo sénior como los asistentes están obsesionados con este diseñador. Mira este espacio, recuerda este nombre”.
A medida que sus prendas ganan más visibilidad, usadas recientemente por Chloe y Halle Bailey para una Esencia portada de revista y con estilo en Willow Smith para un Cartelera sesión editorial, parecería que ese misterio inicial en torno a la marca podría desvanecerse un poco. Pero Campbell está en constante crecimiento como diseñador, por lo que el estilo general de Bed On Water sigue siendo bastante impredecible, demasiado fluido para precisarlo realmente. ¿Cómo lo definiría ella?
“No sé, originalidad, supongo”, reflexiona. “Porque si llevas uno de mis estampados, no te vas a ver como nadie más, en ninguna parte. Por eso hago todo yo mismo, porque quiero que sea 100% original. Trato de ser un mejor diseñador cada temporada y creo que mi evolución ha sido realmente dramática, como si no pudieras notar que es la misma persona. [who designed] todas mis colecciones.”
La artista en constante evolución que es, el trabajo de Campbell se basa en innumerables fuentes, desde la historia negra hasta el afrofuturismo y sus propias luchas personales, en busca de inspiración. “Mi última colección que salió en maniquíes, los estampados de esa colección fueron seleccionados del último minuto de una entrevista de dos horas de Nikki Giovanni y James Baldwin”, dice ella. Los momentos finales de la entrevista presentaban un error visual que le pareció interesante, por lo que lo distorsionó en Photoshop e hizo impresiones a partir de los gráficos. “[It was] inspirado en la historia negra, pero luego es el afrofuturismo porque es algo del pasado que estoy distorsionando en el presente para hacer ropa”. Sin embargo, para su último trabajo en el evento MADE x Paypal, miró hacia adentro y presentó impresiones de pinturas que hizo durante el año pasado durante un momento especialmente oscuro de su vida.
“Para las cosas nuevas, en realidad le he estado diciendo a la gente que no creo que mis pinturas tengan nada que ver con el afrofuturismo, como si eso no fuera lo que estaba pensando cuando las hice”, dice. En el transcurso de 2021, Campbell se vio atascada por los obstáculos financieros que se interponían entre ella y la ropa que imaginaba hacer. Al encontrar que el negocio era demasiado costoso de mantener, dio un paso atrás en la moda. Sin embargo, como artista de corazón, no pudo dejar de crear por completo y, en cambio, se dedicó a pintar durante su pausa. «Los hice [my paintings] cuando estaba deprimido y frustrado. Quería dejar salir un poco de energía creativa y eso fue lo que sucedió. … Realmente fue solo dolor personal, salir del armario”.
Campbell se sintió defraudada por una industria a la que se ha dedicado tanto. El talento y la determinación para prosperar en la alta moda son, sin duda, atributos que la diseñadora ya tiene, y ella lo sabe. Pero se necesita algo más que esas cualidades para crear el tipo de trabajo que está tratando de mostrar al mundo. Ejecutar sueños artísticos en los niveles más altos de la industria, con el estándar de calidad que Campbell mantiene, no es barato.
“¿Puedo maldecir? ¿Se me permite maldecir? es una mierda dinero,» ella dice. “A veces es realmente doloroso porque sabes que tienes todas estas ideas y sabes que tienes mucho talento, pero no puedes darte el lujo de sobresalir como otras personas que pueden provenir de una familia rica, o [benefit from] nepotismo dentro de la industria. Así que estaba súper frustrado y dije, OK, ¿qué es asequible? Comprar algo de tiza y pintura en aerosol y simplemente hacer pinturas”.
Pero fue a partir de esas mismas pinturas que nació la base para la próxima colección de Campbell. Por supuesto, en ese momento, Campbell no estaba segura de cuándo podría tener la oportunidad de incorporar su obra de arte en una línea de ropa, pero a veces eso es ser un visionario: seguir el propio proceso creativo a través de los recursos o no. para darse cuenta de que están ahí y confiando, ¿o tal vez solo esperando? — que estarán a su alcance cuando sea el momento adecuado.
“Sabía que cuando tuviera la oportunidad de hacer otra colección, que tuve con Made, iba a incorporar esos estampados”, dice. “Siempre iba a cerrar el círculo. Pero necesitaba ese descanso para pensar en estas ideas. Entonces, en cierto modo, estoy un poco agradecida de no tener los recursos para seguir haciendo moda, porque realmente necesitaba descubrir mi identidad de diseño y descubrir cuál era mi mensaje. [first]. Ahora estoy en este universo donde estoy obsesionado con las impresiones que creo. Y me encanta.»
Aún así, como el único empleado de tiempo completo de su etiqueta, crear una línea completa para NYFW es toda una tarea. Justo antes de su entrevista con TZR, la fábrica que se suponía que debía producir sus muestras llamó para informarle a Campbell que ya no podrían hacerlo. Cuanto más tiempo hace este trabajo, más hábil se vuelve el diseñador para mantener la calma bajo presión y girar cuando se encuentra con obstáculos para asegurarse de que todo se solucione, cueste lo que cueste.
Incluso el nombre “Bed On Water” es una referencia a la práctica meditativa de Campbell de acostarse inmóvil en una cama hasta que se siente como flotar en el agua. Si hay algo que ha aprendido bien al trazar su propio camino como creativa, es cómo enfrentar un desafío mientras mantiene la calma y aprovecha esa filosofía de «Bed On Water» que la mantiene centrada.
“No tenemos tiempo para estresarnos, porque si dejas que esta industria te estrese, te derrumbarás”, dice Campbell. “Lo que me ha pasado antes. Tuve que recomponerme y llegar a este punto en el que dije: ‘Está bien, mantengamos la calma y sigamos avanzando’”.
Más que su cuerpo de trabajo, Campbell se enorgullece de “mantenerse firme en las partes más difíciles y madurar como persona”. Y a medida que da forma a su marca, su marca también la forma a ella, llamándola a producir, presentándole varios obstáculos aplastantes pero transformadores, y obteniendo excelentes críticas de amigos y fanáticos. Está claro que luchar para sacar sus creaciones al mundo la ha convertido en una persona más resistente. Sus batallas más duras han catalizado parte de su producción creativa más increíble.
“Hubo tantas veces en las que dije, ‘¡A la mierda con esto, renuncio!’”, Recuerda Campbell con una sonrisa. “Y luego, alguien diría, ‘Shanel, ¿quieres hacer esto?’ Y yo estoy como, ‘¡diablos, sí, quiero hacer eso! ¡Quiero hacerlo todo!’ Si me hablaste hace dos años, yo no era así. He madurado mucho como diseñador. Deseo mucho de lo que sé ahora, lo sabía en ese entonces”.
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