Peter van Hugten hizo ilustraciones durante más de cuarenta años de Volkskrant y proporcionó portadas y dibujos para cientos de libros, incluido el Obras completas Por Willem Elsschot. Murió el domingo, a la edad de 74 años.
Peter van Hugten se enfadó muchísimo cuando el florín desapareció. Era devoto del signo dorado, esa f cursiva con su elegante cola. En sus ilustraciones para las historias sobre el dinero en las páginas de economía de de Volkskrant eso fue útil. ¿No fue en la espalda de alguien que estaba literalmente encorvado por las altas tasas de interés, o en forma de contrabajo, tocado por un músico que no pudo conseguir una hipoteca?
No, entonces ese estúpido signo del euro con esas dos líneas fingidas paralelas, refunfuñó con su voz como una campana de bronce, ¿cómo se suponía que iba a hacer chocolate con eso? Por supuesto, también logró incorporar inteligentemente los euros en dibujos sobre deducciones fiscales y lagunas WAO. Se le permitió, como él mismo dijo, aparecer “si no es posible con fotos”.
Sobre el Autor
Bart Dirks prescribe de Volkskrant sobre arte y cultura. Anteriormente, fue reportero en La Haya y Rotterdam y corresponsal en Bruselas.
Sus personajes bailan y se balancean, flotan y ruedan, incluso cuando están sentados en una oficina aburrida, porque los editores de economía también acudían a él en busca de historias sobre el trabajo. Las computadoras en sus dibujos y gouaches siempre tenían pantallas convexas, porque las computadoras portátiles eran simplemente tableros aburridos. Siempre buscó el humor y la fantasía para suavizar la seriedad y la cotidianidad.
Unas pocas palabras clave fueron suficientes
Peter van Hugten, fallecido el domingo a la edad de 74 años, fue caricaturista político de 1974 a 1976. NRC Handelsblad. Desde 1978 ilustró durante más de cuarenta años. de Volkskrant. Unas pocas palabras clave le bastaron para crear una imagen divertida con un pincel, una pluma de punta seca o una pluma de inmersión. “Cuanto menos sé sobre el tema, mejor puedo usar mi imaginación”, solía decirle por teléfono al autor del artículo.
Rara vez iba a la redacción, pero era parte del ritual entregar su trabajo en el escritorio dos o tres veces por semana. “La profesión de dibujante es una existencia solitaria”, afirma su hijo Mark van Hugten. ‘Entregar el dibujo fue parte de ese proceso. Siempre se ponía especialmente de mal humor cuando aparecía un nuevo portero, porque entonces tenía que presentarse de nuevo y ese día no podía hablar.’
El nativo de Ámsterdam comenzó a dibujar en serio cuando tenía 12 años y pasó meses en el hospital porque tuvieron que acortarle una pierna. Miró hacia el Vondelpark y tomó notas de todo lo que veía a su alrededor mientras dibujaba. Sus padres trajeron papel y lápices nuevos.
Aprendió el oficio en la escuela gráfica, se convirtió en profesor de dibujo en escuelas secundarias y posteriormente enseñó en la Academia Gerrit Rietveld de Ámsterdam (1980-1995) y en la Real Academia de Arte de La Haya (1979-2000). Para su tristeza, las asignaturas de dibujo e ilustración en las academias de arte fueron abolidas, aunque él estaba feliz de deshacerse de ese viaje a La Haya. A veces recordaba el traslado en la estación De Vink, donde a veces comía rollitos de salchicha grasientos, después de haber comido mucho.
Simone de Beauvoir
Como autónomo, se había convertido en diseñador de portadas en Querido para la famosa serie Salamander. Su gran avance fueron las portadas de las traducciones holandesas de Simone de Beauvoir. Estaba muy orgulloso de eso. También ilustró, entre otras cosas, la bellamente publicada Obras completas por Willem Elsschot y Tijl Uilenspiegel por Carlos de Coster.
En 2022 publicó un libro en cursiva de su amigo de la infancia Frans Lasès, ha sido visto. Ilustró la colección sobre Kees de Jongen, publicada el mes pasado: Ah, ¿ese chico? Yo también conocía ese.
En 2010 se publicó una colección de sus dibujos bajo el título Desnudo. “Peter no sería Van Hugten si no se dedicara al erotismo en primer grado”, escribe Philip Freriks en el prólogo. ‘Cuando dibuja, está más allá de los placeres de la carne. Con él no hay ninguna mirada disimulada hacia el exuberante vello púbico y los accesorios. El origen del mundo. Si ampliamos esa comparación por un momento, es más así El comienzo de la hierba con ese grupo de caballeros bien vestidos y una dama completamente desnuda que estaban haciendo un picnic pulcramente. Esto se consideró muy escandaloso en ese momento. Tal vez porque era tan agradablemente absurdo.
Sus grandes héroes fueron el pintor y cartelista francés Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) y el pintor belga James Ensor (1860-1949). Su hijo Mark compró un póster de James Ensor para su padre la semana pasada. ‘Es difícil encasillar a Ensor, eso le atraía. No es que adoptara el estilo, sino que tenía una afinidad en el humor y el absurdo, lo idiosincrásico.
3x Peter van Hugten
“A veces me siento como un fabricante de zuecos o un pajarero, alguien que a veces ves en una feria”.
‘En realidad no tenía mucho talento, pero lo deseaba muchísimo. En realidad soy un monje, un monje.’
‘Esas mujeres pueden estar un poco desnudas, pero todas tienen algo que poner en perspectiva. Juegan mucho con el sujetador, con los pantalones o con una media de soporte.’