El auge de Metaverse ha tenido un impacto significativo en la industria de la moda, ya sea por el lanzamiento de colecciones digitales de grandes marcas o por el lanzamiento de la Metaverse Fashion Week (MVFW), recientemente lanzada, que tuvo lugar en marzo.
Incluso cuando la moda invade la esfera virtual, las tendencias, especialmente las tendencias de color, siguen siendo importantes para las marcas, y el crecimiento de la digitalización ofrece nuevas oportunidades para aquellos que buscan saltar a la moda de realidad aumentada.
“Dado que la gama de colores que podemos ver en la pantalla es casi ilimitada en comparación con lo que podemos reproducir de manera constante en el mundo físico, la digitalización de la moda abre un mundo de posibilidades para el futuro del color en la industria”, Laura Pressman, Vicepresidente del Pantone Color Institute, le dijo a FashionUnited.
En la entrevista, Pressman analiza el futuro del análisis del color, el lugar de Pantone en el metaverso y las oportunidades tanto para los diseñadores como para el color en el panorama digital.
Metaverse Fashion Week como una nueva forma de comentario
El mundo online es un territorio nuevo para muchas marcas, que ofrece numerosas oportunidades aún por descubrir y probar. Si bien el MVFW fue un evento muy esperado y permitió que muchos dieran sus primeros pasos en este nuevo territorio, el resultado final también tuvo sus inconvenientes y destacó áreas donde se necesita una mayor optimización si alguna vez se convierte en un verdadero evento de moda anual o de temporada comparable al real. -Semanas mundiales de la moda.
Sin embargo, a pesar de la mala calidad gráfica y la falta de estructura técnica, MVFW ha atraído a una nueva audiencia de la moda a la plataforma Decentraland, muchos de los cuales están descubriendo el Metaverso por primera vez. Varios diseñadores, incluidos Tommy Hilfiger y Philip Plein, también utilizaron el escenario en línea para explorar el mundo virtual.
“El Metaverso, pero MVFW en particular, es un espacio completamente nuevo donde los diseñadores y las marcas intentan forjar su propio camino y determinar cómo quieren ser representados”, dijo Pressman. «¿Es mejor copiar el mismo estilo para el mundo digital o deberías aprovechar esta oportunidad para crear una colección completamente nueva?»
Esta pregunta fue parte importante del evento, donde diseñadores y marcas presentaron enfoques sobre cómo abordar el metaverso. Mientras que Etro se inspiró en la colección de la temporada pasada, Dolce & Gabbana optó por una línea completamente nueva que superó los límites del mundo real.
“En un nivel alto, uno vio diseños que presentaban los mismos elementos que las marcas habían usado para sus colecciones físicas, mientras que otros mostraban líneas completamente nuevas utilizando colores cuyo brillo y vitalidad se adaptaban muy bien al entorno digital”, según Pressman. «En este momento todavía estamos en la fase experimental, por lo que el enfoque que adoptó un diseñador en el primer MVFW puede cambiar con el tiempo».
Cuando se le preguntó si cree que MVFW se convertirá en una parte más importante de la industria en los próximos años, Pressman dijo: «Creemos que este evento digital de moda tendrá un lugar en el futuro de la industria, pero eso llevará mucho tiempo». . Es demasiado pronto para decir si será tan impactante, o de una manera diferente, como los desfiles de moda del mundo real de hoy”.
El lugar de Pantone en el Metaverso
El propio Pantone también ha dado sus primeros pasos en el metaverso al lanzar una colección NFT inspirada en su color del año 2022, Very Peri, que a su vez ha sido influenciado por el mundo en línea. La obra de arte digital, creada en colaboración con el artista multidisciplinario Polygon1993, explora de manera similar el uso del color en la web y utiliza nuevas tecnologías para crear varios efectos, como la ilusión de movimiento.
Los NFT limitados, distribuidos en asociación con la red blockchain Tezos, se entregaron a las partes interesadas de forma gratuita.
Hablando del lanzamiento, Pressman dijo: «Con las tendencias en juegos, la creciente popularidad de Metaverse y la creciente comunidad artística en el espacio digital, Pantone 17-3938 Very Peri nos permitió crear NFT para compartir con nuestra audiencia para promover el.» Para ilustrar la fusión de la vida moderna y cómo las tendencias de color en el mundo digital se manifiestan en el mundo físico y viceversa».
Cuando se le preguntó si Pantone está expandiendo su análisis digital para Metaverse, Pressman dijo: «La moda digital es un concepto muy nuevo y actualmente estamos explorando nuestro papel en él y varias formas de guiar mejor a nuestra audiencia global en este nuevo entorno. Esto podría incluir la introducción de paletas de colores relevantes que sean exclusivas de este espacio, mostrar colores con texturas, acabados o degradados que se presten a este espacio, o resaltar las tendencias de color para Metaverse, como lo hemos hecho para el diseño en el mundo físico”.
Las posibilidades del análisis digital del color
Los Fashion Color Trend Reports de Pantone se han convertido desde hace mucho tiempo en una parte integral de la industria de la moda. Cada uno de ellos muestra las combinaciones de colores esperadas a tener en cuenta, una característica que podría introducirse potencialmente para futuros eventos de Metaverse. «A medida que exploramos nuestro papel en el mundo digital, estamos considerando un informe dedicado a las tendencias de color en Metaverse», dijo Pressman.
Numerosas posibilidades podrían integrarse en dicho informe. Si bien muchos diseñadores podrían usar colores similares tanto en el espacio digital como en el físico, existen numerosos usos para un informe de tendencias de color de Metaverse. Un ejemplo del que habló Pressman es encontrar inspiración. “A partir de ahí”, continúa Pressman, “los diseñadores pueden decidir si aumentar el brillo de un color, agregar un acabado metálico, introducir un degradado o agregar una iridiscencia a los colores que se muestran”.
Si bien las posibilidades en el espacio digital parecen infinitas, aún existen obstáculos para crear un análisis unificado para el color digital. “En primer lugar, los colores en el entorno digital no se representan de manera uniforme en las distintas pantallas. Por ejemplo, lo que se ve azul en mi pantalla puede ser un tono púrpura en otra pantalla”, dice Pressman.
La experta también planteó la cuestión de si el acabado de una prenda es algo más a tener en cuenta. «Los colores en el espacio digital a menudo parecen más saturados, y la iluminación juega un papel importante», dijo. «Estas son todas las cosas que deben tenerse en cuenta al analizar el color en el espacio digital».
Este artículo se publicó anteriormente en FashionUnited.uk. Traducción y edición: Barbara Russ